【名句】喜怒哀樂之未發謂之中，發而皆中節謂之和。

【注釋】

選自西漢戴圣《禮記·中庸》。

【賞析】

儒家推崇中和之美，并把它視作中國古代審美的最高標準。作為儒家重要經典的《禮記·中庸》對此做了深切而清楚的表述：

“喜怒哀樂之未發謂之中，發而皆中節謂之和。”

意思是：人的思想感情，雖然十分強烈，但只能適度發展，不能直白地宣泄無遺，即喜怒哀樂之情無須一定要形于色，而只能讓它們在內心醞釀激蕩，這種狀況謂之“中”;如果喜怒哀樂之情作為詩歌表現出來，則要有節制，必須合于禮儀，這種狀況謂之“和”。

儒家認為，中和之美，要求人們在表現自己的情志時，感情抒發要合乎節度，有一定規范，達到一種中和的境界。如孔子評《詩經》說：“詩三百，一言以蔽之曰，思無邪。”(《論語·為政》)即是說，詩歌創作中，思可以，但必須做到“無邪”，即不能過火，越過一定限度。

孔子在《論語·八佾》里評論《關雎》時，說它“樂而不淫，哀而不傷”。漢代經學家孔安國解釋說：“樂不至淫，哀不至傷，言其和也。”(《論語集解》)也就是說，《關雎》感情雅正，平和適中，道德規范上做到了“約之以禮”或“禮以成之”，體現出了一種中和之美。

中和之美體現了中國古代藝術創造的辯證法和審美理想。以后，荀子、劉勰、皎然等歷代文論家在評論詩歌時，均將中和之美作為審美的一個重要標準。如《荀子·勸學》：“詩者，中聲之所止也。”南朝梁劉勰《文心雕龍·辨騷》：“酌奇而不失其真，玩華而不墮其實。”唐代鐘嶸《詩品序》：“若專用比興，患在意深。”“若但用賦體，患在意浮。”“宏斯三義，酌而用之。”唐代皎然《詩式》：“至險而不僻，至奇而不善，至麗則自然，至苦而無跡，至近而意遠，至放而不迂。”等等，都從中和之美出發對詩歌提出要求，把握了詩美的某些本質特征，對中國古代詩歌創作產生了深刻影響。