【名句】必能狀難寫之景，如在目前，含不盡之意，見于言外，然后為至矣。

【注釋】

選自宋·歐陽修《六一詩話》。

狀：描繪，描寫。

意：思想，內容，意蘊。

見：同“現”。

言外：語言形式之外。

至：高，極致，頂點。

【賞析】

本句為梅堯臣語，梅堯臣是北宋著名詩人，與歐陽修齊名，并稱“歐梅”。梅詩善于形象描寫，意境深遠，深得歐陽修的贊賞和喜愛。歐陽修在《六一詩話》中說：“圣俞(梅堯臣)嘗語余曰：‘必能狀難寫之景，如在目前，含不盡之意，見于言外，然后為至矣'。”這里，歐陽修用梅堯臣自己的話，贊揚梅堯臣的詩歌意境高妙，同時也反映了梅堯臣關于詩歌形象描寫和意境塑造的觀點：

“必能狀難寫之景，如在目前，含不盡之意，見于言外，然后為至矣。”

意思是：詩歌創作中，寫景狀物一定要鮮明、生動、逼真，如真實景物一般呈現人們眼前，表情達意則要含蓄、豐富、深遠，意在言外，這樣才達到了創作的至高境界。

梅堯臣的這一觀點，既是自己創作的切身體會，也是對前人有關經驗總結的繼承和發揮。唐代司空圖在《詩品》中論詩時，就有“韻外之致”、“言外之旨”、“象外之象，景外之景”之說。南宋詩論家張戒在《歲寒堂詩話》中對此總結指出：“沈約云：‘相如工為形似之言，二班長于情理之說。’劉勰云：‘情在詞外曰隱，狀溢目前曰秀。’梅圣俞云：‘含不盡之意，見于言外，狀難寫之景，如在目前。’三人之論，其實一也。”就清楚地道出了梅堯臣此論的淵源承襲關系。

著名美學家朱光潛教授在其《詩論》中對此亦有精彩的論述，他認為，寫景詩宜于顯，言情詩宜于隱。顯則輪廓分明，隱則含蓄雋永。謝脁的“余霞散成綺，澄江靜如練”，杜甫的“細雨魚兒出，微風燕子斜”，均為寫景的絕作，其妙處正在于能顯，即能“狀難寫之景，如在目前”。言情的杰作如李白的“玉階生白露，夜久侵羅襪，卻下水晶簾，玲瓏望秋月”，王昌齡的“奉帚平明金殿開，且將團扇共徘徊。玉顏不及寒鴉色，猶帶昭陽日影來”，其妙處正在于隱，即“含不盡之意，見于言外”。朱光潛先生之言極是，你看王昌齡詩中，捕捉到了宮妃見到寒鴉時一剎那間的幽怨心情，表現了深宮中無數妙齡女子被帝王見棄，命運不如一只自由飛翔的寒鴉的思想情感，確是蘊藉含蓄，意味深遠!

然而，描寫景物不宜隱，隱則易流于晦澀，抒發情感不宜顯，顯則易流于淺露。梅堯臣認為，詩歌創作須能“狀難寫之景，如在目前，含不盡之意，見于言外”，正是看到了寫景宜顯，寫情宜隱的道理，對后世詩歌創作和詩論，有很大的啟發作用。

為了進一步說明這個問題，梅堯臣舉了詩歌創作的例子：“若嚴維‘柳塘春水漫，花塢夕陽遲’，則天容時態，融和駘蕩，豈不如在目前乎?又若溫庭筠‘雞聲茅店月，人跡板橋霜’，賈島‘怪禽啼曠野，落日恐行人’，則道路辛苦，羈愁旅思，豈不見于言外乎?”

嚴維是唐肅宗時的詩人，“柳塘春水漫，花塢夕陽遲”一句見于他的《酬劉員外見寄》詩，嚴維用池塘水滿、翠柳輕拂、綠波蕩漾、太陽似乎也留戀開滿鮮花的花圃而遲遲不肯落山的景色，寫春光明媚、萬物欣欣向榮、人心舒暢的氣象。詩句中，柳塘、春水、花塢、夕陽等具體物象，創造了一個“天容時態，融和駘蕩”的意境，這個人為塑造的意境，比起這些物象本身來要豐富得多，廣闊得多，情韻也濃得多。由于作者刻畫的景物有其代表性(所謂得于心)，能引起讀者共鳴(所謂會以意)，因此能收到“狀難寫之景，如在目前”的效果。

賈島是中唐元和年間詩人，“怪禽啼曠野，落日恐行人”一句見于他的《暮過山村》詩，該句狀寫旅客日暮道遠，尚未找到宿處，曠野中只聽到怪鳥啼鳴，內心不由恐怖的情狀。這樣的詩句通過景物刻畫，形象而含蓄，能使讀者感受到旅途的艱辛及旅客的愁苦，聯想到詩句中沒有寫出來的很多“韻外之致”、“言外之旨”，具有“含不盡之意，見于言外”的效果。