扇面趣談·鄭燮

鄭燮(1693～1765)，字克柔，號板橋。江蘇興化人。清代著名書畫家、文學家，揚州畫派的主要代表人物，“揚州八怪” 之一。他出身貧苦，深知民間疾苦，曾發出 “天地間第一等人只有農夫，而士為四民之末” 的大膽議論。康熙秀才，雍正舉人，乾隆進士。曾任山東濰縣知縣，為官清廉，有政聲。因性情耿直，屢屢得罪豪紳，終遭罷官。后寓居揚州以賣畫為生。他的詩作真摯素樸，由心而發，寫有很多關心民生疾苦、痛斥貪官污吏的詩作。他強調作文須直達肺腑，“作文必欲法前古，婢學夫人徒自苦”，其散文也獨具一格。畫中尤擅蘭、竹。書法則真、草、隸、篆諸體相兼，以畫法入筆，用隸體參入行楷，自成一格，號稱 “六分半書”，后人稱之為 “亂石鋪街”。世間公認其詩、書、畫 “三絕”，作品深受人民群眾喜愛，聲名遠播海外。有《板橋集》行世。

趕秋集畫扇助貧

相傳，鄭板橋在濰縣當縣令時，秋季的一天，他微服趕集，見一位賣扇的老太太守著一堆扇子，因無人問津而發愁。鄭板橋走上前去，拿起一把扇子看，只見扇面素白如雪，無字無畫，而眼下秋涼，已錯過了用扇子的季節，自然也就沒有人來買了。經詢問，鄭板橋得知這位老太太家境十分貧困，便決定幫助她。

鄭板橋從一家商鋪借來了筆、墨、硯臺，揮筆潑墨。于是，凝翠青竹、吐香幽蘭、傲霜秋菊、落雪寒梅等一幅幅圖畫便飛到扇面上。再配上題詩，使扇面詩與畫相映成趣。

周圍趕集的看客見之，爭相購買。不一會兒工夫，一堆扇子便銷售一空。賣扇子的老太太自然是感激不盡。

鄭燮像

風神瀟灑寫蘭竹

鄭板橋善畫竹、蘭、石、松、菊等，而以疏朗勁健、風神瀟灑的蘭、竹最拿手。在他的扇面上，蘭、竹也是最常見的題材。歷來集存扇面的收藏家，都以家有鄭板橋蘭、竹扇面為莫大榮耀。

在藝術上，鄭板橋主張不泥古法，師法自然。他提出了“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”的繪畫三階段說，把深思熟慮的構思與熟練的筆墨技巧結合起來。為了畫竹，他每天到竹林散步，觀察竹的神態，有“板橋無竹不入居”之說。他無論搬到哪里，都先去種竹。他愛竹子才畫竹，贊美“風中雨中有聲，目中月中有影，詩中酒中有情，閑中悶中有伴”。對于竹，他有深于常人之情感，而這種情感始終支持他保持旺盛的畫竹激情。畫竹時，信筆揮灑，脫盡時習，“以草書之中堅長撇法運之”，收到了“多不亂，少不疏，脫盡時習，秀勁絕倫”的藝術效果。鄭板橋所畫的竹氣韻生動，形神兼備，“意在筆先”，“趣在法外”。很多墨竹扇面都是寥寥幾筆，極力追求神情意趣。扇面題詩往往也很有意境，如：“敢云少少許，勝人多多許。努力作秋聲，瑤窗弄風雨。”他在借筆墨為天地萬物寫神的同時，也在抒發著自己內心的情感。

鄭板橋畫蘭，多為山野之蘭，以重墨草書之筆，盡寫蘭的爛漫天性。當時云南有一位和尚，畫蘭時用水噴灑，使畫產生新趣，許多人橫加譏嘲，而鄭板橋卻大為贊賞，認為在藝術上就要追求自己獨特的風貌。他畫石則骨法用筆，先勾出石的外貌輪廓，再配以蘭、竹，使扇面構圖極為和諧統一。

鄭板橋富有個性的扇畫，給清代畫壇帶來一股清新的活力，知識分子和勞動人民都將其視為珍寶，不惜重金爭購，廣為傳賞。

亂石鋪街“板橋體”

繪畫扇面而外，“板橋體”書法扇面也深得人們的喜愛。鄭板橋書法扇面的布局和結體，猶如亂石鋪街，大小參差，險中求奇，別具一格。其實，他的書法也是既有傳統功底，又有獨創精神的。他曾說過他的字是“蔡邕之體，鐘繇之筆，羲之之書，而實出己意”。他的字題在他的畫上，真是錦上添花，珠聯璧合。

興化鄭板橋故居

鄭板橋的書法熔真、草、隸、篆于一爐，號稱 “六分半書”，實是中國書法史上的一“怪”。但他的怪是“恕不同人” 的怪，不愿流于凡俗的怪，而不是不要傳統的怪。他自己說過： “橫涂豎抹，要自筆筆在法中。” 又說： “必極工而后能寫意。”

鄭板橋以“板橋體”書寫的題畫詩跋，往往借題寓意，巧妙抒情，給他的扇面增添了無窮的魅力。這些出于真情實感的“掀天揭地之文，震電驚雷之字，呵神篤鬼之談，無古無今之畫”，不但震撼了當時的文壇畫苑，而且對后世產生了深遠的影響。

《墨竹》扇面 鄭燮

《書法》扇面 鄭燮