作者： 詹虎

啊，死神，你這位老船長，快起錨!

死神，這國家使我們厭倦，快起航!

雖然天空和大海象墨一樣漆黑，

你知道我們心中充滿陽光!

請把鴆毒倒給我們，使我們更堅強!

趁激情在胸中燃燒，我們要去

深淵之底潛游，在未知中求新生，

不管它是地獄還是天堂!

(程依榮譯)

(法國)波特萊爾

《旅行》是波特萊爾《惡之花》中的最后一篇總結之詩，長達一百四十四行，這里收入的是該詩的最后幾節，可視作《惡之花》的尾聲。《旅行》最初發表于1859年4月10日的《法國評論》，有題詞“獻給馬克西姆·迪康”，此人是法國作家和旅行家，波特萊爾的朋友，曾兩次作東方旅行，到過埃及、努比亞、巴勒斯坦、敘利亞。

作為法國象征主義詩歌的先驅，波特萊爾把山川草木看作向人們發出信息的“象征的森林”，強調用有物質感的形象，通過暗示、烘托、對比、渲染和聯想來抒發情感。《旅行》一詩便用了象征主義手法。波特萊爾將死神作為在漆黑的大海中航行的“老船長”。人們在經歷了痛苦的人生之后，迫切地催促這位老船長“快起錨!”“快起航!”因為污濁的塵世早已喚不起人們對生活的留戀，只有死神倒出來的鴆酒才能滋潤干渴的心田，“使我們更堅強!”可以比較一下，在莎士比亞戲劇中，憂郁的丹麥王子面對“生存還是毀滅”的問題，“懼怕不可知的死后，懼怕那從來不曾有一個旅人回來過的神秘之國……被審慎的思維蓋上了一層慘白的病容”。而波特萊爾這個專與撒旦打交道的詩人，卻要“趨激情在胸中燃燒”，到不可知的另一個世界求得新生，“不管它是地獄還是天堂!”這是對存在和生命意識的不同于傳統的反思，也是關于命運的徹悟。波特萊爾的總結是：現世的一切追求和理想都是徒勞，唯一的希望便是駛入遙遠的死亡深淵。詩人所謂的“新生”，正象他在一首散文詩中所喊出的那樣：“隨便什么地方!隨便什么地方!只要是在這個世界之外!”波特萊爾憤世嫉俗，飽經憂患，畢生的追求皆以失敗告終。但他尚存一絲微弱的希望，決心跟隨“老船長”完成未竟的旅行。這是一個騷動不安的靈魂發自內心的絕唱。