中國文藝美學要略·人物·孔子

名丘，字仲尼，魯國陬邑(今山東曲阜)人。春秋末期教育家、思想家和政治家。也是中國古代藝術美學的奠基人之一。

孔子的美學理論體系建立在他的“仁學”的基礎之上， 提出了“里仁為美”的主張，這是他對文藝和審美活動進行觀察和總結所得出的基本認識。他認為“樂”是實現“仁”的一種手段， “興于詩，立于禮，成于樂。” “樂”所以具有如此巨大的作用，一方面是因為在先秦社會的各種藝術門類中，“樂”占據中心的位置，受到了普遍的重視，因此古代藝術美學中的許多精深見解，常常來自對音樂的創作和欣賞。另一方面，孔子看到了音樂這一表情藝術的特性，就是樂可以冶性，可以生情， 可以成仁。因為它可以移人性情，感發心志，所以人們樂于接受而行仁道。以孔子為代表的儒家學派明顯地重視藝術的功利性，并且把藝術看作人們的一種內在心理欲求，因此只有學習禮樂，才會成為全面的人，合目的的人。孔子關于“成于樂”、“游于藝”的藝術觀，是在正視藝術感染作用的前提下所作的理論上的高度概括。而對藝術作用的具體闡釋，則是他關于“興、觀、群、怨”審美范疇的論列。按后人的解釋， “興”的價值在于使人“引譬連類”， “感發志意”;就是通過作用于人們的情感，使人情感激發。所謂“觀”，鄭玄注： “觀風俗之盛衰”，這樣孔子便把藝術與社會聯系起來，突出了藝術的社會意義。藝術本來就是社會生活的反映，是人們審美意識的集中體現，它不僅給人以教益，供人以認識的對象，而且還具有美刺社會的功能。這就是孔子所說的詩“可以群，可以怨”的作用。 “興、觀、群、怨”說，是個統一的整體，又各有側重，總的都是強調藝術的功能和作用。此后的荀子、曹丕、白居易、蘇軾、王安石等人都沿著這個線索，多有發揮，在我國古代藝術美學中，形成一種占據優勢的理論觀點。

孔子在文藝批評和文藝欣賞方面，還提出了“樂而不淫”、 “哀而不傷”的中庸準則和文(形式)與質(內容)統一的觀點。文與質統一的學說，來源于他的美與善的統一理論。在人的道德修養上，他反對“質勝文”，也反對“文勝質”;在文藝創作上，他主張質與文的統一。孔子的這種思想，在藝術美學史上影響很大。歷代的美學家、文藝家大多數人都持這種主張。根據美與善統一的觀點，孔子提出了他的藝術審美標準，就是“樂而不淫，哀而不傷。”就是說藝術所包含的情感，必須是有節制的，有分寸的。只有這樣的情感才符合“禮”的要求，才是審美的情感。鄭聲的情感由于過分強烈，因此流于“淫”，應該摒棄它。孔子的這種藝術審美標準用一個字概括就是“和”，此后的許多文藝家的審美情趣、審美理想的核心都是這個“和”字，而這個“和”字的內涵，并不單指音調的和諧統一，主要是合于“禮”，適于度。孔子嚴格恪守中和論，使他的文藝美學具有濃重的中庸色彩。

孔子的“智者樂水，仁者樂山”的觀點，提出了中國最早的關于審美主體與審美對象的對象化關系的理論，意義也極為深遠。孔子的美學思想，是把個體與社會聯系起來，把內容與表現聯系起來，把藝術與教化聯系起來，把主體與對象聯系起來，因此盡管他關于藝術的審美的觀點都是只言片語的，卻有著內在的邏輯性，在中國美學史上具有承前啟后、繼往開來的重大意義。