外國文藝美學要略·學說·移情說

又稱審美的移情說，十九世紀后半期西方美學界最盛行的一種說法，其先驅是德國美學家弗利德里?！べM肖爾、勞伯特·費肖爾父子，其主要代表人物有德國美學家里普斯、谷魯斯、英國美學家浮龍·李和法國美學家巴希等。

所謂移情作用就是感情的外射作用，即把原本在我的情感外射或感入到物的身上去，使這些情感也為外在事物所有。也就是人在觀察外界事物時，設身處在事物的境地，把原來沒有生命的東西看成有生命的東西，仿佛它也有感覺、思想、情感、意志和活動，同時，人自己也受到對事物的這種錯覺的影響，多少和事物發生同情和共鳴。這種移情作用的特征是物我同一：所謂物，是受我的生命灌注的物，因而也是有生命的物，而不是客觀存在著的自然的物;所謂我，是觀照的自我，是生活在物中的我，我通過物，可以觀照到自我。簡言之，我就是物，物就是我。

里普斯把這種審美的移情說當作他的美學的一條基本原理，普遍應用于藝術審美領域。從谷魯斯、浮龍·李和巴希等人的著作看“審美的移情作用”和“審美的情感”幾乎就是同義詞，而費肖爾父子則把移情作用看作審美活動的最高階段。這些看法是不盡符合事實的。事實是，移情現象確實是審美創造和審美欣賞中相當普遍的一種現象。但是，美學理論中， “移情說”共同的錯誤，在于否認審美對象存在的原因，認為完全是審美主體移入的結果。

移情說揭示了審美活動中一種帶規律性的現象，同時它作為十九世紀浪漫主義運動的思想結晶，強調了審美者的主觀能動作用，及形式表現內容的必然性。這對于反對當時由新古典主義所造成的形式主義傾向，還是有其積極意義的。