江西文化·巧奪天工，人間瑰寶—景德鎮瓷器文化·明代青花瓷及其他瓷器

明代景德鎮所產的瓷器，數量大，品種多，質量高，銷路廣。宋應星在《天工開物》中說：“合并數郡，不敵江西饒郡產……若夫中華四裔，馳名獵取者，皆饒郡浮梁景德鎮之產也。”這是說明產量大，銷路廣。從品種和質量來說，景德鎮的青花瓷是全國瓷器生產的主流;以成化斗彩為代表的彩瓷，是我國制瓷史上的空前杰作;永樂、宣德時期銅紅釉和其他單色釉的燒制成功，表明了當時制瓷工匠的高度技術水準。

明代洪武時期，青花瓷器的需要量已經很大，除了民用，官用量極大。明王朝在洪武二年就已規定“祭器皆用瓷”(《大明會典》卷二○一)。另外，明朝政府在對入貢國的答贈中，也需要大量瓷器。例如洪武七年一次就賜贈琉球瓷器七萬件，十六年賜贈占城和真臘各一萬九千件(《明史·占城、琉球、真臘傳》)。洪武時瓷器的一般特征是青花色澤偏于暗黑，這可能是由于當時戰爭環境，中斷了進口青料而使用國產青料造成的。洪武的青花瓷器在圖案裝飾方面，開始改變了元代層次多、花紋滿的風格，而起向于多留空白;扁菊花紋使用較多，葫蘆葉的繪畫也不如元代那樣規矩。

永樂、宣德時期景德鎮青花瓷器的胎、釉制作，在元代及洪武的基礎上，又有了進一步的提高。胎質細膩潔白，釉層晶瑩肥厚，是這一時期的特征之一。而青花色澤濃艷，藍中泛綠，這是宣德青花的共同特征。在制作風格上，這一時期改變了元代的厚重雄健而趨于清新流麗。盡管這時仍有較大的盤、碗等器，但很多是精致的器物，如精致、小巧而又不失端穩的永樂青花壓手杯，口沿外撇，拿在手中正好將拇指和食指穩穩壓住，這種精心設計的新品種，在當時就極受青睞。在大型盤、碗的制作上，永、宣時期，主要表現為整齊規格，變形極少。這說明了當時陶車制坯和燒窯技術的成熟程度。在圖案裝飾上，永、宣時期繼承了宋元的筆繪畫風而向著更秀麗、典雅的方向發展。紋飾以植物紋為主，如纏枝蓮、牡丹、薔薇、山茶等，象征長壽、吉祥的果實如仙桃、石榴等也經常出現。動物紋方面，除了少數的麒麟、海獸波濤外，主要是龍鳳紋。此外，也有松竹梅、仙山樓閣和嬰戲圖等畫面裝飾。

成化年間(1465—1487)御器廠的燒造量十分巨大。據《明史·食貨志》記載：“成化間，遣中宮之浮梁景德鎮，燒造御用瓷器，最多且久，費不貲。”成化瓷器最主要的成就，是斗彩的燒制成功。另外，青花瓷也有一定的聲譽。成化青花以青色淡雅著稱。雖然其造型不如宣德青花那么多樣，但是，玲瓏精巧卻是這一時期的特色。在圖案的裝飾手法上，更趨向輕松、愉快，如婀娜的花枝和活潑的嬰戲圖等，都給人以很高的藝術享受。當然，除了青色淡雅的典型瓷器外，成化青花也有較濃青色的，但是，胎薄釉白而青色淡雅是這一時期青花器的普遍特征。

弘治年間(1488—1505)的青花瓷器，從器型、裝飾和青料使用等各方面看，都是成化風格的繼續。而正德年間(1506—1521)青花瓷器，從色澤上說，有好幾種不同的類型。薄胎白釉而青色淡雅如成化風格的，已比較少見;典型的正德青花瓷器，是胎骨厚重，青花濃中帶灰的色澤為主。正德青花用料多樣，有平等青、石子青及回青等。正德青花瓷器，不僅在色澤上和成化、弘治有很大的不同，而且多數是胎骨厚重、釉色閃青，也和成化時不同。在圖案裝飾方面，正德青花器以波斯文作為圖案，盛行一時。

以使用回青料為標志的嘉靖青花，是明代青花瓷器史上又一個突出的階段。當然，嘉靖青花并不是全部使用回青著色，而是以回青和瑞州石子青配合使用的。嘉靖青花的色澤，一反成化的淺淡和正德稍濃而帶灰的色調，呈現一種藍中微泛紅紫的濃重、鮮艷的色調。嘉靖一朝單是官窯瓷器燒造的數量，僅從有文字記載的看，已達近六十萬件，再加上弘治以來“燒造未完者”三十余萬件，估計約百萬件，再加上民窯燒造，其數量將更為巨大。

嘉靖青花固然以其濃重鮮艷的色澤受到后世極高的評價，在器形及造形方面，嘉靖青花也有悅人之處。嘉靖青花瓷器，在器形上更趨多樣，除了各類餐具、陳設器及花盆、魚缸等日用器外，還有各種宗教供器。造型上，則仿古銅器的風氣，多呈古樸莊重。在圖案裝飾方面，除了以前各個時期所有的主要題材外，道教色彩的題材出現較多。總的說，嘉靖的器物帶有一種粗獷的面貌。

隆慶年間(1567—1572)青花瓷器的風格基本上是嘉靖青花的延續，回青料繼續使用，大多色澤鮮艷，這種風格，直到萬歷(1573—1619)早期，幾未改觀。萬歷中期以后的青花沒有嘉靖時那樣濃艷，其色調藍中泛灰，頗有沉靜之感，但多“青竭而粗惡不堪”。

除了青花瓷器，景德鎮工匠們在前人燒造陶瓷技術的基礎上，創制出了陶瓷史上具有里程碑意義的彩瓷。彩瓷的出現，旋即使以往一貫占統治地位的顏色釉退居次要地位，同時也使某些歷史名窯，如浙江的龍泉窯和河北的磁州窯等從此陷于一蹶不振的地步。

南京明故宮出土的一件洪武白釉紅彩云龍紋盤，盤壁表面各畫五爪紅龍兩條及云彩兩朵，兩面花紋疊合為一，澄光透映。這樣精致的制作水平，代表了明初釉上彩的成就。這種紅彩瓷器，早在宋代，山西、河南地區的瓷窯就有較高的燒制技術。但是，由于那時瓷器的胎、釉都遠不及明代的細膩潔白，因此，在感受上就完全不一樣。而且，用紅彩描繪精細的龍紋、云朵等紋飾圖案，也只有在明初景德鎮才出現。在整個明代，釉上紅彩的制作，幾乎沒有間斷。

斗彩是釉下青花和釉上彩色相結合的一種彩瓷工藝。首先應用“斗彩”這個名稱的，是成書于清雍正年間的《南窯筆記》：“成、正、嘉、萬俱有斗彩、五彩、填彩三種。先于坯上用青料畫花鳥半體，復入彩料，湊其全體，名曰斗彩……”。

成化斗彩瓷器，早在明代就獲得了極高的評價。《萬歷野獲編》說：“成窯酒杯，每對至博銀百金。”郭子章《豫章陶志》則稱：“成窯有雞缸杯，為酒器之最。”成化斗彩的主要成就，是開創了釉下青花和釉上多種彩色相結合的新工藝。例如，明、清人特別欣賞的雞缸杯和高士杯、九秋印盒等。有的釉上彩色達六種以上，而所施色彩的特征又極鮮明。如鮮紅，色艷如血，厚薄不勻;鵝黃，色嬌嫩透明而閃微綠;油紅，色重艷而有光;松綠，色深濃而閃青;葡萄紫，色如熟葡萄而透明。由于彩色品種多，在圖案設計上，可以根據畫面內容自如地配色。例如，雞冠的紅色，幾乎與生活中所見的雞冠一致，而葡萄的紫色，完全是紫葡萄的再現。當然，成化斗彩之所以成為一種名瓷，并不是單靠色彩多樣這一個條件，假使沒有成化時期精細的白瓷，而只是在青釉甚至青白釉的瓷器上，再多的鮮艷色彩，也是英雄無用武之地的。而且，就成化白瓷而言，至少在薄胎這一點上，可說是達到了當時的最高水準。另外，為了襯托各種色彩的鮮艷程度，成化白瓷的釉色也和以前各個時期不一樣，它往往在白中閃牙黃，釉層較厚，給人以沉靜的感覺，也就更能顯出各種彩色的效果。

成化斗彩的高度工藝成就，經過弘治、正德兩朝，發展成為彩瓷史上又一新階段的嘉靖、萬歷五彩瓷器。嘉靖、萬歷時期的彩瓷，主要有兩種：一是以紅、綠、黃為主的純粹釉上五彩(包括各種色地的金彩);一是以青花作為一種色彩與釉上多種彩相結合的青花五彩瓷器。而習慣上的所謂典型的嘉靖、萬歷五彩，應該指這種青花五彩器。青花五彩瓷器的工藝，是釉下青花和釉上五彩的結合。嚴格說，也應該屬于斗彩，是成化彩瓷發展的產物。但是，嘉靖、萬歷時期的青花五彩器和成化斗彩有明顯的不同。首先，嘉靖、萬歷青花五彩器上的青花，并不像成化斗彩那樣居于主要地位，而只是把青花用作構成整個畫面中的一種顏色。其次，嘉靖、萬歷青花五彩和成化彩瓷的不同，還在于圖案畫面有著明顯的差別。成化彩瓷的色彩鮮艷，但整個風格是以疏雅取勝，而嘉靖、萬歷的彩瓷則以圖案花紋滿密，色彩濃翠紅艷見長。

傳世的嘉靖、萬歷五彩瓷器，以蓮池鴛鴦、魚藻、人物、嬰戲和云龍、云鳳、云鶴、團鶴紋為主，配以山石、花果、荷葉及纏枝蓮、瓔珞、回文等輔助紋飾，濃厚、鮮艷的色彩對比，確實達到了極為華麗的地步。正如《明世宗實錄》卷一四○中所贊：“龍鳳花草各肖形容，五彩玲瓏務極華麗。”