南朝樂府民歌

夜長不得眠， 明月何灼灼。想聞散喚聲， 虛應空中諾。

這首民歌，抓住“虛應空中諾”這一典型細節，生動揭示了女主人公思念愛人的一腔癡情。

作品的主人公是一位女子，作品的中心是寫這位女子對愛人的思念。為寫其“思”，先寫其“眠”。就一般人而言，入夜睡眠乃是常情。然而，這位女子卻“不得眠”，怎么也不能入睡。由于“不得眠”，就感到夜晚特別長——“夜長”，乃是不能入睡者特有的心態。“明月何灼灼”，是這位女子不能入睡時的又一特定心理感受。只有無法入睡的人，才會注意到窗外的月光分外明亮，倒頭便睡的人是很難獲得這樣的感受的。作品的第一、二兩句雖然沒明寫“思”字，但圍繞“不得眠”所展現的人物心態，已將“思”字暗示出來，烘托出來了。作品的第三句以“想”字明揭主題，寫這位女子對愛人的思念。但是，作品沒有面面俱到地敘述她思念愛人的種種具體內容，而是突出地展示她思念愛人到極點之后產生的心理幻覺——她想念愛人想得入了神，似乎聽到了愛人斷斷續續地在呼喊她。“散喚聲”，即斷斷續續的呼喚聲。“散”，有人認為是“歡”字之誤，也通，可備一說。正是這種心理錯覺，引起了她“虛應空中諾”的荒唐行為。愛人好象在呼喚她，她連忙答應——可是，愛人在何處?喚聲在何方?她的答應，當然只能是“虛應”，是空答。作者敏銳地捕捉住這一生動的細節，非常深刻地揭示了這位女子對愛人思念至極的癡迷程度，十分形象地描繪了她的癡傻情態，讀來令人既覺可笑，更覺可憐。

十八世紀的法國哲學家狄德羅和德國思想家萊辛，曾不約而同地提出過文學藝術的“瞬間理論”。狄德羅認為：盡管“每一動作都有幾個頃刻，但是……藝術家卻只有一個頃刻”;萊辛也認為：“藝術由于材料的限制，只能把它的全部模仿局限于某一頃刻”(以上引文均見文化藝術出版社《藝術特征論》)。他們的意思是：藝術創作要善于抓住最富于表現力的那一頃刻，使讀者(或觀眾)通過這一瞬間，既看到它的“來龍”，又看到它的“去脈”，從而充分調動讀者(或觀眾)的藝術想象力。從美學角度看，此首《子夜歌》正符合這一審美要求。“想聞散喚聲，虛應空中諾”，就是這位女子性格發展過程中最富表現力的頃刻。它不僅顯示了這位女子眼前的癡情傻態，而且包含了以往對愛人由來已久的深情，寓寄了將繼續盼望親人歸來的幽緒，具有十分豐富的藝術容量，給讀者留下了廣闊的想象空間。因此，我們把它視為南朝樂府民歌中的上乘之作，決不過分。