西洲曲

憶梅下西洲，折梅寄江北。

單衫杏子紅，雙鬢鴉雛色。

西洲在何處？兩槳橋頭渡。

日暮伯勞飛，風吹烏桕樹。

樹下即門前，門前露翠鈿。

開門郎不至，出門采紅蓮。

采蓮南塘秋，蓮花過人頭。

低頭弄蓮子，蓮子青如水。

置蓮懷袖中，蓮心徹底紅。

憶郎郎不至，仰首望飛鴻。

鴻飛滿西洲，望郎上青樓。

樓高望不見，盡日欄干頭。

欄干十二曲，垂手明如玉。

卷簾天自高，海水搖空綠。

海水夢悠悠，君愁我亦愁。

南風知我意，吹夢到西洲。

在歌唱青春戀情的六朝民歌中，《西洲曲》以其情調的婉轉纏綿、表現手法的曲折回環而為人們吟誦不絕，具有扣人心弦的永久魅力。

這首詩的作者問題，歷來有不同說法。陳朝徐陵《玉臺新詠》編屬江淹名下，但宋本不載;清沈德潛《古詩源》題作梁武帝作品，但題下又注“一作晉辭”。從詩中表露感情的純真、以及濃郁的江南水鄉生活氣息來看，《西洲曲》可能原是民間歌辭，后來經過文人的修飾，所以詞句工巧，語言洗煉。宋郭茂倩《樂府詩集》卷七十二《雜曲歌辭》收作“古辭”，不無根據。就詩中所描繪的背景來看，這首詩的產生地域當是江南水鄉。從五言四句為基本形式的晉代子夜歌開始，發展到《西洲曲》的聯接八個五言四句，無疑是詩歌發展過程中的新進展，推測這首詩產生于齊梁時代的說法較為近實。

詩中主人公是男子?還是女子?說法不一。筆者認為，全詩是一位年輕女子的口吻;娓娓訴說自己懷念情郎的深摯之情，生動美好，如同一曲宛轉迷人的情歌。《西洲曲》所以產生令人心醉神搖的效果，首先就在于描寫女子內心感情的活動細膩入微。一開始的“憶梅下西洲，折梅寄江北”二句，就從憶梅而欲下西洲，折梅而要寄江北，引人深思，誘人聯想：梅花的西洲當是她與情人歡晤的所在，西洲的梅花正是定情的見證。憶梅，就是憶人;寄梅，也就是寄情?！对娊洝む嶏L·溱洧》： “維士與女，伊其相謔，贈之以勺藥。”屈原的《九歌·湘君》： “采芳洲兮杜若，將以遺兮下女。 ” 《湘夫人》： “搴汀洲兮杜若，將以遺兮遠者。”《山鬼》： “被石蘭兮帶杜蘅，折芳馨兮遺所思?！辈少浕ú菀越Y恩情，是中國古代的傳統風俗，陸凱折梅寄贈范曄就是人們熟知的事例。梅花吐露了春天的氣息，長期感情壓抑的女子也因此而怦然心動，引起內心感情的動蕩，重新喚起青春戀情的思念和追求。 “單衫杏子紅，雙鬢鴉雛色”，杏子成熟時呈現的紅色，鮮嫩秀美;雛鴉的羽毛、烏亮閃光。身著杏紅色的單衫，梳理烏亮的鬢發，色彩鮮明，襯示出苗條的身材，艷麗的容顏，煥發出青春的光芒。為了追回那難忘的戀情，她著意修飾，精心打扮，內心充滿了憧憬和希望。 “西洲在何處?兩槳橋頭渡”，相會在何時?相逢在何處?說劃槳蕩舟才能到達，表明分隔雙方的還有流水茫茫，道阻且長。 “盈盈一水間，脈脈不得語”，截斷青年男女互通情愫的又何止是流水! “日暮伯勞飛，風吹烏桕樹”，時已黃昏，是機會已經失去，西洲沒有去成，慣于單棲的伯勞鳥往來穿飛，急于尋找歸宿之處，這與失落愛情而凄惶不安的女子何其相似!黯淡的黃昏色調，高大濃密的樹影，晚風吹動烏桕樹的簌簌響聲，加上一兩聲伯勞鳥凄涼的鳴叫，彌漫著濃重的寂寞氣氛，巧妙地襯染出女主人公的孤獨心情。

“樹下即門前，門中露翠鈿。開門郎不至，出門采紅蓮”，緊承上面的鳥樹描寫，進一步寫由樹到門，再由門到人，場景遞連、變換;人物的出現，也是先露出女子頭上用碧玉鑲嵌的翠鈿，然后才顯出全身。以小小的一扇門為中心，門前、門中，開門、出門，通過空間的移轉，人物行動的變化，生動地反映出女主人公的等待、期望、焦急的復雜心理狀態。 “采蓮南塘秋，蓮花過人頭。低頭弄蓮子，蓮子青如水。置蓮懷袖中，蓮心徹底紅。”蓮，也就是憐;蓮，一稱“芙蓉”，暗喻夫容。采蓮、尋蓮、置蓮，其實就是追求愛情。初秋的蓮花高出人頭，亭亭搖曳。綠衣紅顏，令人眷戀。蓮子青青如水，它是即將成熟的標志，雖然現在充滿了苦澀，但未來也許是甜蜜的。純真、熱烈的多情女子的心，多么象嫩嫩的蓮心，永遠是那樣鮮紅透亮!可情郎的心能這樣嗎? “憶郎郎不至，仰首望飛鴻。鴻飛滿西洲，望郎上青樓。樓高望不見，盡日欄干頭。”古代傳說鴻雁傳書，秋天，鴻雁南飛，江南的女子，盼望鴻雁能捎來江北情郎的音信。然而，鴻雁成群地聚集于西洲之上，卻只見飛雁不見人，只能登樓遠望，雖然望而不見，但仍不忍離開，整天徘徊于欄干邊上，寫盡盼望、等待之情。從春秋(實即四季)相思過渡到“盡日”的日夜相思，引發以下一大段文字。

“欄干十二曲，垂手明如玉”，對“盡日”句是補充描寫，字面上不寫倚欄眺遠，卻以玉手垂欄的局部特寫映現出女子的身影姿態;不明言倚欄時間之久，而只以十二曲的欄干曲折悠長加以襯示，含意深細。 “卷簾天自高，海水搖空綠”，夜晚之時，依舊卷簾遙望，只見秋空高遠，如同大海一樣的寬廣，在心情搖漾不定的女子眼中，海水般的秋夜天空似乎也在搖晃。而相思夢也如海水般的秋夜天空一樣的寥廓、空遠、漂渺、茫茫無邊，悠悠無盡。盡管“郎不至”，也望不見，癡情的女子仍無怨恨，卻設想情郎也在為相思而愁苦!因而她祝愿： “南風知我意，吹夢到西洲?！鄙世_紛的西洲戀情，使她魂牽夢縈，現實的分隔無法相聚，只能“憶梅”、 “弄蓮”，其實這種空憶、撫念也是夢，只有夢才是自由的，甜蜜的，反過來表明，現在的拘禁森嚴，才逼使人追求縹緲的夢。

這首詩所以使人心醉神搖，還在于詩中水鄉風光的出色烘染?！皟蓸獦蝾^渡”的江邊， “日暮伯勞飛，風吹烏桕樹”的村居， “采蓮南塘秋，蓮花過人頭”的江南畫面， “鴻飛滿西洲”的水國秋光，把那杏紅單衫、鴉雛雙鬢的江南少女的形象襯映得分外出色。 “卷簾天自高，海水搖空綠”，更是一幅著色絕妙的江樓夜望圖：一角是卷簾人憑窗佇立的剪影，而彌漫于大半畫面的則是茫茫江水，渺渺霜天，在夜色的籠罩下融為一色，綠綠的，寥廓、空渺、廣遠，煞似大海，但畢竟不是真的海，所以綠也就成了“空綠”。為什么會搖，也許是簾子的搖曳，也許是江水的搖蕩，更也許是女子心魂的搖漾，所以無水亦有搖晃之感，她的相思夢也如海水一樣的悠悠、茫茫、空靈、渺遠，纏綿的愛情融和著人生的惆悵，令人沉醉，表現了高度的藝術感染力。

這首詩通篇采用接字鉤句，形成連鎖式結構，從而產生一種特殊的節奏和韻律感。鐘惺《古詩歸》說這首詩“聲情搖曳而紆回”。沈德潛《古詩源》則稱它“續續相生，連跗接萼，搖曳無窮， 情味愈出”。全詩四句一組，其中“采蓮南塘秋，蓮花過人頭。低頭弄蓮子，蓮子青如水”為二句一轉韻，其余都是四句一轉韻。再加上詩的首尾和中間，四次點到“西洲”： “憶梅下西洲”，“西洲在何處”，“鴻飛滿西洲”， “吹夢到西洲”，更使全詩貫串成一個整體。詩中多處使用接字鉤句，如“風吹烏桕樹”句下，緊接以“樹下即門前”的“樹下”接住上句，同時用“門前”鉤起下面的“門中(露翠鈿)”、 “開門(郎不至)”， “出門(采紅蓮)”三句，等等。盡管全詩形式上似是幾首五言絕句組成，但這種連鎖式結構使全詩一氣呵成，連綿不絕，流暢自然。在南朝民歌中，《西洲曲》的藝術水平達到了頂峰。