春風宛轉入曲房，兼送小苑百花香。

白馬金鞍去不返，紅妝玉筯下成行。

一個富貴人家，丈夫從軍出征，求取功名去了，把個年輕漂亮的小妻子丟在家里，丟在與外面大世界相隔絕的深閨中。冬天過了是春天，也不知經歷了多少回。小妻子很煩悶，很無聊。一個人的生命是有限的，一個女子的青春時光更短暫，活了一世，把最好的時光白白消磨在閨房內，算怎么回事呢？就算丈夫封侯歸來，自己也差不多老了，又有什么意思？所以在春暖花開的時刻，她卻很悲哀，既想念丈夫，更為自己的命運感傷，于是流下許許多多眼淚來?！@樣的故事，不知發生了多少次，這樣的詩(習慣叫作“閨怨”)，從古老的《詩經》開始，也不知寫了多少遍。魏收再來寫這樣一首詩，又是短小的七言四句，當然翻不出多少新花樣。他主要是在語言上下功夫，把這個古老的，然而又天天在重復發生的故事，寫得優美動人。

先說節奏。詩中的四句，都是上四下三的句法，并且第一、第三、第四，即押韻的三句，都把動詞安放在第五字的位置上，即上四下三的交接處。由于每句中這個單音的動詞具有溝通前后兩個詞組的作用，因而在朗誦或默讀時，自然在這里形成一定的停頓，于是把句式的重復給強化了。這種句式上的重復，也就是韻律的重復，造成了一種明快流暢的調子，富于歌謠風味。當然，如果詩很長，都用同樣的句式，未免單調，但在四句的小詩里，這樣的重復卻是恰到好處。讀者不妨嘗試一下，是否確有一種歌謠的味道？

再看詩中的描述。四季之風，春風大約最討人喜歡，所以常被詩人賦予多情的性格。這兒的春風也是多情的，它好像知道女主人的寂寞，正輕輕地、溫柔委婉地穿過一層層曲折的房廊，向獨居的她吹去。為了撫慰女主人，春風還帶去了小苑中盛開的各色花兒的香氣，讓她感受到生活中美好的一面。是啊，春天又來了，萬物都欣喜地舒展著、生長著，你怎么還愁眉百結、煩苦萬端？小苑、百花、春風、曲房，本來都是很美的，詩人又把自己的溫情賦予春風，讓它把另外三者聯系起來，作似乎是有意志的回轉飄飛，整個景象顯得更美了。

春的溫暖、花的氣息，能夠令女主人轉憂為喜嗎？沒有。相反，她卻是愈加愁苦了。因為她的與春天同樣美好年輕生命，隨著每一年春風的吹過，正在不斷地、無可挽回地消逝。于是她又想起了離別那一日的場景。詩人借助回憶手法，把不同時間中的事件同時呈現在一個畫面上：那男子精神俊爽，跨白馬、配金鞍，躊躇滿志，意氣風發，一路向前馳去，漸漸消失在天盡頭；那女子憑窗佇立，追蹤著眼前的幻景，心神恍惚，哀哀戚戚，雙淚長流。這場面有些兒傷感，卻也是很美的?！鞍遵R金鞍”和“紅妝”，從修辭手法來說，是借代，分別指男女二人。但詩中的語言，具有直呈性，能夠把那些詞匯所表示的色澤交互呈現在讀者眼前，本身也造成美的感覺。

這詩并無深意。而且，你可以感到，詩人的用心，也并不是要喚起你對女主人的深切的同情，卻是讓你欣賞一種略帶傷感，卻又是華麗明快的美。詩中精致的節奏、美麗的場面、漂亮的語言，造成了你同主人公的距離，使你知道：這只是一個故事，一個并不新鮮的故事，因而你可以放心地體味詩本身的美。

魏收與溫子昇、邢劭并稱“北地三才”，是北朝著名的詩人。北朝的文學遠比不上南朝發達，所以他們的詩以模仿南朝風格居多。這一首也是，但寫得很成功，放在南朝名家的作品中，也不會遜色。另外說明一點：《挾瑟歌》是樂府曲調名，另有相近的樂調，叫《挾琴歌》。在有的總集中，把這首詩誤記為《挾琴歌》了。