外國文藝美學(xué)要略·論著·《論繪畫》(筆記)

列奧納多·達·芬奇著。他從三十左右歲開始便以筆記的形式記錄自己藝術(shù)創(chuàng)作的心得和科學(xué)研究成果，準備寫繪畫論、力學(xué)和解剖學(xué)三部著作。可是他生前沒能如愿，只留下一大批筆記，這就是人們所稱的《筆記》。達·芬奇謝世后，弟子梅爾茲等人依達·芬奇的筆記編篡畫論，但不知何故只留得一部初稿，此即后人所指的《論繪畫》或《畫論》。

達·芬奇的畫論筆記，按內(nèi)容大致可以分為美學(xué)理論和繪畫基礎(chǔ)科學(xué)兩部分。美學(xué)理論部分討論了繪畫的性質(zhì)、繪畫和現(xiàn)實的關(guān)系、繪畫和其他藝術(shù)的異同等問題。而基礎(chǔ)部分則闡述透視學(xué)、光影學(xué)、人體比例和解剖學(xué)、人體動態(tài)和表情以及自然現(xiàn)象等知識。

達·芬奇的美學(xué)思想集中在被稱為“藝術(shù)比較篇”的一部分筆記里。達·芬奇根據(jù)“我們的一切知識都來源于知覺”這一基本觀點，分析繪畫和現(xiàn)實的關(guān)系，指出自然是繪畫的源泉，強調(diào)藝術(shù)師法自然。他的著名比喻是“鏡子說”，說“畫家的心應(yīng)當象鏡子一樣，將自然轉(zhuǎn)化為對象的顏色，并如數(shù)攝進擺在面前的一切物體的形象”，“高明的畫家”就是“能夠用藝術(shù)再現(xiàn)自然一切形態(tài)的多才多藝的能手”，畫家應(yīng)該成為“自然的兒子”，他反對脫離自然而去臨摹別人摹仿自然的作品，認為那樣就成了“自然的孫子”了。

達·芬奇一面強調(diào)以自然為師，一面又十分強調(diào)理性的重要，主張能動地反映自然。他說畫家觀察事物時，須“細心看完這一件再去看另一件，把比較有價值的事物選擇出來，把這些不同的事物捆在一起”。認為“讓勞作超越自己的思考，這是微不足道的畫家;讓思考超越自己的勞作，是走向藝術(shù)完美境地的畫家”，畫家對所見所聽有所選擇、有所組織，才能描繪出“每一事物類型的那些優(yōu)美部分”，才能奉獻出“好象是第二自然”的繪畫來。達·芬奇在這里已經(jīng)明顯接觸到藝術(shù)想象、藝術(shù)概括、典型塑造的規(guī)律了。

達·芬奇論及繪畫反映自然時強調(diào)人是中心主題， “人占據(jù)著世界的中心”。他不僅要求表現(xiàn)人的形體美，還特別強調(diào)表現(xiàn)人的心靈美。他勸告畫家要記住兩件東西，即人體和心靈。他說：“描寫人是容易的;描寫人的心靈，則是艱難的”，如果人的外形動作表現(xiàn)不出心靈的生氣，那畫的就是“死人”了。這些強調(diào)鮮明地表現(xiàn)出達·芬奇與中世紀表現(xiàn)神、表現(xiàn)天國和來世等藝術(shù)觀念相對抗的革命精神。

達·芬奇在他的繪畫理論中特別看重視覺，有“眼睛是心靈的窗子”的警句。他認為人類認識自然、傳播真和美、揭示自然規(guī)律等都離不開視覺，而聽覺在達·芬奇眼里則處在第二位，因為它只不過“就眼見的東西再聽一遍”，如果詩人一無所見，他就無所描寫了。達·芬奇強調(diào)繪畫是視覺藝術(shù)，他把也屬于視覺和空間藝術(shù)的雕刻列在繪畫之后，他還認為音樂是繪畫的姊妹，因為二者都有比例、節(jié)奏與和諧。達·芬奇指出詩是聽覺藝術(shù)，并將詩和繪畫作比較： “詩人企圖用文字再現(xiàn)形狀動作和景致，畫家卻直接就這些事物的準確形象加以再現(xiàn)”，認為詩中的形象無論如何不及畫中的形象看得直接、具體、全面。達·芬奇所以揚畫抑詩，是因為他專心致志于自然科學(xué)與繪畫而對詩和文學(xué)不夠注意，或不感興趣的緣故。他對詩與畫的比較雖有偏頗，但在西方美學(xué)史上卻是第一次提出比較詳細分析的第一人。達·芬奇的畫論幾乎涉及到他所處時代和繪畫有關(guān)的所有問題。因此，這部匯集了他畢生經(jīng)驗的畫論，可以稱得上是一部總結(jié)他所處時代繪畫藝術(shù)成就的百科全書。