我來到之處，陽光稀少，濃蔭遍地，

哎，又來到那白茫茫的小山，

那時，什么顏色也不沾著草兒，

而我也不想改變它的綠色。

色澤根深蒂固，在堅硬的石塊上，

石塊能說能聽，宛如一個女郎。

同樣，這個來自天國的女郎，

像白雪一樣凍結在濃蔭里；

時光無法打動她，石頭卻有方；

甜美的時光，溫暖了那些小山，

它使小山上的白色變成綠色，

這樣山上就能長起小花和草兒。

當她頭上戴一頂花冠，用草兒織起，

我們的心就不會注意別的女郎；

因為她把波浪形的黃色和綠色，

善加混和，愛神就站在她們的濃蔭里，

這樣就把我鎖住在小山里面，

鎖緊的程度，比泥灰粘石塊強。

她的美麗，威力在石塊之上，

她造成的創傷，草兒并不能根治；

我東竄西逃，經過平原和小山，

為的是能夠避開這樣一個女郎。

什么都不能擋住她，讓我藏身濃蔭地，

不論是墻頭，還是綠色的樹葉。

我看到她已穿起一件綠色的衣服，

衣服的式樣使石塊見了也心蕩神漾，

我借此使自己藏身于她濃蔭之里；

我巴不得她在一片草兒如茵之地，

陷入情網，像任何女郎一樣，

草地周圍都是高高的小山。

可是河水已經流回到小山邊，

在這柔軟的、綠色的樹木未著火之時，

為了我，美麗的女郎總是這樣；

我真想整天睡在石塊之上，

同時東跑西走，用草兒作為糧食，

只想看她的衣服把濃蔭在哪兒撒下。

每當小山把撒黑黑的濃蔭撒起，

美麗的綠色下就不見年輕的女郎，

與男子遮住草兒下的石塊一般無二。

(錢鴻嘉譯)

【賞析】

此詩又名“石頭詩”，是獻給一位名叫彼埃特拉(Pietra，意即石頭)的女性的。詩歌采用六韻詩的格律；全詩共分六節，每節六行，另加一個三行的結尾部分，第一節各行的最后一詞(在本詩中分別為： 陰影、小山、草、綠色、石頭和女郎)，在其他各節行末以不同順序重復出現；這六個詞在最后結尾部分，三個詞出現在行中，三個詞在行末。這種繁難復雜的格律，始見于普羅旺斯的作品中，但到了但丁手中才算真正定型。但丁一共寫過四首這樣的詩。

本詩題材十分明了，描寫對一位冷酷而又迷人的女性的愛情。但關于詩的性質，則歷來頗有爭議。有人說詩中寫的是真實的愛情，提到的女性也實有其人；更多的人則把該詩作為一首寓意詩看待，認為詩中的愛情和女性都是一種象征；另外還有一些研究者認為此詩不過是詩學上的探索和嘗試，帶有文字游戲的性質。從但丁整個創作來看，的確包含許多以愛情詩形式出現的寓意詩，如《歌集》中一些以歌頌“哲學”為主題的詩，常常把“哲學”描繪成“溫柔的女性”或者“冷若冰霜的女性”。但就此詩本身而言，并無明顯的寓意或象征的痕跡，把它看作一首純愛情詩似乎更合理些。更值得一提的是，本詩在抒情強度上也超過了詩人早期許多愛情詩，詩中的愛情不再是以往常見的那種溫柔的愛慕之情，而是一種被世俗戀情所俘虜不能自拔的激情。這標志著但丁愛情詩創作的“溫柔的新體”時期的終結。

此詩在描寫自然景物方面也別開生面，在但丁早期抒情詩(如《新生》)中，寫景往往只是一種點綴。本詩卻通篇以寫景文字貫穿之。詩人把寫景狀物與描寫人物、抒發情感巧妙地結合起來。全詩主要自然意象有兩組；一是白色的小山、石塊；二是綠色的濃蔭和小草，就寫人而言，詩人以前者象征女主人公的冷酷無情，用后者代表她的美麗動人。就抒情而言，這兩組意象又暗示著詩人因愛情引起的心理變化。詩歌在不長的篇幅中，把情、景、人諸因素連接得天衣無縫，使它們成為不可分割的藝術整體，這的確充分顯示出詩人非凡的藝術功力。

(彭少健)