畢加索生平簡介,畢加索歷史評價(jià),畢加索怎么死的？

帕布洛·路伊茲·畢加索(PabloRuizPicasso，1881—1973)，西班牙畫家，法國現(xiàn)代畫派的主要代表。

1881年畢加索生于西班牙的馬拉加。“畢加索”是他母親的姓。他的父親是個繪畫教師。畢加索七歲就開始在他父親指導(dǎo)下正規(guī)地學(xué)習(xí)繪畫。從少年起，他就顯示出繪畫才能。14歲時，畢加索以優(yōu)異成績考入巴塞羅那美術(shù)學(xué)校。一年后，他的油畫《科學(xué)與仁愛》參加在馬德里舉行的“全國美術(shù)作品展覽”獲獎。接著，這幅畫又在馬拉加舉行的地方性比賽中獲得金質(zhì)獎。

畢加索16歲順利地考進(jìn)圣費(fèi)迪南多皇家美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)。由于不習(xí)慣正規(guī)的訓(xùn)練，入學(xué)不久他就不到學(xué)院上學(xué)，而去參觀普拉多美術(shù)館，研究哥雅、委拉斯開茲的畫，用格列柯的手法畫乞丐和城市貧民。由于生活貧困和他的同學(xué)、青年畫家卡扎熱瑪斯的自殺，此時畢加索畫面里的人物充滿絕望的情緒，面部和四肢細(xì)長，顏色是陰暗冰冷的深藍(lán)色。這段時期(1901——1904)被人稱為“藍(lán)色時期”。代表作有《塞列斯蒂娜》、《彈吉它的老人》、《被遺棄的人》和《人生》。

1904年4月，畢加索離開西班牙，定居巴黎，到巴黎后，他在美術(shù)家和詩人們聚居的蒙瑪特爾區(qū)“浮動洗衣坊”公寓租了一間畫室。這年秋天，畢加索結(jié)識女畫家費(fèi)爾南代·奧利維埃，他們共同生活到1911年。奧利維埃描寫23歲的畢加索：“矮小、黝黑、結(jié)實(shí)、勤奮、好動、有一雙憂郁、深沉、敏銳、古怪、幾乎總在凝視的眼睛;動作粗俗、女人似的手，破衣邋遢，粘滿污垢，長長的頭發(fā)又黑又亮，蓬散在他那聰明、倔強(qiáng)的前額上。他的外表一半象個畫家，一半象個工匠……”。

畢加索與奧利維埃在一起感到很幸福，充分反映在他的作品里。他們認(rèn)識不久，畢加索就進(jìn)入了“玫瑰紅時期”(至1906年)。作品中的人物雖然也還有些憂郁，但已不象“藍(lán)色時期”那樣凄涼了。人物也強(qiáng)壯了一些，成組的家庭人物代替了單個的妓女和乞丐。畢加索喜歡和朋友們一起看巡回馬戲團(tuán)的演出。他把那些沉默的男女丑角們用“壁畫式的平涂方法”表現(xiàn)在畫面上。此時的代表作有《沙蒂姆邦克一家》，《站在球上的少女》和《拿扇子的女人》等。

1906年夏天，畢加索在西班牙格索爾的一段時間里開始畫富有塊感、扭曲得不好分辨的女裸體，如《梳頭》、《有紅背景的裸體》和《洗澡間》。畢加索此時開始注意形式問題，這表現(xiàn)在兩張著名的肖像作品上，即美國女作家《格特魯特·斯坦因像》和《自畫像》。在這兩件作品里，人物的整個內(nèi)心世界用一種純雕塑的方法表現(xiàn)了出來。1906年底和1907年春，畢加索畫了一張未完成的畫。此畫用的是一種極富挑戰(zhàn)性、但不統(tǒng)一的表現(xiàn)形式，這就是《亞威農(nóng)的少女》。它是后印象派畫家塞尚和格列柯、伊比里安藝術(shù)與非洲藝術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物。這幅二十世紀(jì)西方重要美術(shù)作品的造型手法與傳統(tǒng)的印象派之間的裂痕如此之大，使當(dāng)時的絕大多數(shù)人都不理解。即使連畢加索的伙伴、最蔑視偶像的法國青年畫家安德烈·德朗和無政府主義評論家弗立克斯·弗南也理解不了。青年畫商康惠勒很贊賞這幅畫。他買下《亞威農(nóng)少女》的全部草圖。但畢加索拒絕出售油畫本身，把它卷起來，很多年以后才正式展出。這段時期(1906——1909)是畢加索的“黑人時期”，代表作還有《有帷幕的裸體像》。

與此同時，畢加索和法國畫家勃拉克在1908年冬畫了很多風(fēng)景和靜物。他們努力從自然中抽掉體積和空間，用一種小平面來表現(xiàn)物體。畢加索曾說，“自然和美術(shù)是兩回事。通過美術(shù)，我們表現(xiàn)那些與自然不同的概念”。藝術(shù)創(chuàng)作的目的“不僅僅是為再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)而再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)，一個更為無比重要的目的，是要表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的各種可能性和復(fù)雜性”。評論家路易斯·沃克賽爾和畫家馬蒂斯稱這種畫是用“小立方體”畫成的，后來就被人們稱為“立體主義”。1909年夏，畢加索在埃布羅谷一個西班牙小村莊圣胡安的奧爾塔畫了很多風(fēng)景畫，他把調(diào)色板上的顏色減少到只剩一些微妙的褐色和灰綠色。此時的立體主義技巧已非常明顯，即：把物體分解成若干基本的幾何形狀(如立方體)，排除一切多余的東西，并且不用傳統(tǒng)的透視法來畫。畢加索在畫了“分析的立體主義時期”(1909——1911)的代表作《水庫》、《奧爾塔的工廠》、《安·伏拉爾像》和《丹尼爾·亨利·康惠勒像》以后，更接近于用幾何抽象表現(xiàn)的方法來描繪物象。1911年夏，他的畫面形象越來越支離破碎、不易分辨，并出現(xiàn)了印刷體單詞(這是畫面與現(xiàn)實(shí)相聯(lián)系的唯一線索)。

1911年，奧利維埃離開畢加索后，畢加索和埃瓦·古埃爾住在一起。畢加索稱她為“夏娃”，并把她的名字寫在一些靜物畫上。同年，畢加索效法勃拉克開始使用“拼貼”的方法制作藝術(shù)品。他用商業(yè)票據(jù)模仿木紋或大理石紋，還用報(bào)紙、火柴盒、煙盒等貼出各種圖畫。這種技巧標(biāo)志著“分析的立體主義”向“綜合的立體主義”(1912——1914)的過渡。在“綜合的立體主義時期”，畫面由各種符號取代了傳統(tǒng)的、可以識別的真實(shí)圖象。他試圖用這些符號的生硬雕塑效果增加感情的表現(xiàn)力，降低描寫的價(jià)值。此時的代表作有《有藤椅的靜物》、《少女肖像》和《扶手椅中的婦人》。

1914年，正當(dāng)畢加索興致勃勃地用壁紙的碎片制作“羅可可”式的立體派作品時，第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)。戰(zhàn)爭打散了巴黎的先鋒派藝術(shù)家的陣營;詩人阿波利奈爾到前線去了，勃拉克等人也各奔東西。1917年，法國青年作家科克托鼓動畢加索離開巴黎，與謝爾蓋·佳吉列夫率領(lǐng)的俄國芭蕾舞團(tuán)合作，到意大利巡回演出。畢加索為該團(tuán)的《游行》劇目設(shè)計(jì)了幕布、舞臺布景和服裝，并認(rèn)識該團(tuán)芭蕾舞演員奧爾加·柯克洛娃。在此期間，畢加索轉(zhuǎn)向古典主義，畫了很多有明顯古典風(fēng)格特征、雕塑感很強(qiáng)的畫。這段時期稱“新古典主義時期”，代表作有《泉邊三浴女》和《海灘上奔跑的婦女》。此時還有一些立體主義風(fēng)格的作品，如《三個音樂家》和《窗前桌上的吉它》。

1923年，畢加索與超現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)始人安德烈·勃勒東相識。1925年，畢加索以大幅油畫《三個舞蹈者》(被人稱為“痙攣的美”)參加首屆超現(xiàn)實(shí)主義畫展。其后10年中，畢加索畫了很多具有抽象形式的繪畫，并又從事雕塑創(chuàng)作。此時畢加索在繪畫上的代表作有：《坐著的浴者》和表現(xiàn)他的新女伴瑪麗—泰雷茲·瓦爾特的色彩絢麗的油畫《鏡前的女孩》、《夢》和《坐著的女人》。雕塑上的代表作有：用鐵片焊的《園中婦人》、《人物》，用豎起來的木畫框組織起來的《苗條的婦女》，巨大的青銅《婦女頭像》和《拿蘋果的婦女》。

1936年以后，畢加索站在人民的行列，積極參加了反法西斯的社會活動，反對佛朗哥在西班牙發(fā)動的法西斯內(nèi)戰(zhàn)。他欣然接受了被圍困在馬德里的人民陣線政府對他的任命，擔(dān)任普拉多美術(shù)館館長，以表示對人民陣線的支持。他還把賣畫收入的40萬法朗贈給人民陣線用于賑濟(jì)窮人。這時，他創(chuàng)作了腐蝕銅版畫《佛朗哥的幻夢與謊言》，猛列抨擊了佛朗哥反動政權(quán)。

1937年4月26日，佛朗哥在納粹的支持下，派遣轟炸機(jī)炸毀小鎮(zhèn)格爾尼卡，殺害無辜的百姓2，800余人。畢加索在巴黎聽到這一消息后，滿腔憤怒，他在不到兩個月的時間里，為巴黎世界博覽會西班牙館畫了著名的巨幅壁畫《格爾尼卡》。全畫由黑、白、灰三色畫成，畫中的婦女、死孩、戰(zhàn)士的尸體、著火的房屋和被矛刺穿的馬(象征人民)等，無一處不是對法西斯罪行的血的控訴。四十年代，畢加索同意將此畫借給紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館。他表示，決不與佛朗哥合作，一旦西班牙重獲民主和自由，這幅畫將回到它的故鄉(xiāng)。第二次大戰(zhàn)期間，他把這張畫的明信片發(fā)給參觀他畫室的德國人。1981年初，“格爾尼卡”按照畢加索的意愿遷到馬德里的普拉多宮博物館陳列。

二次大戰(zhàn)期間，畢加索和新女伴多拉·瑪爾住在德軍占領(lǐng)下的巴黎。他拒絕法西斯德國駐法大使打算在煤上對他的照顧。他還不顧危險(xiǎn)，公開參加被法西斯迫害致死的著名詩人雅各布的葬禮。畢加索的不少摯友，如作家保羅·艾古雅和路易·阿拉貢等都是共產(chǎn)黨員。他們?yōu)榭箵艏{粹不怕犧牲，英勇斗爭使他深受感動。

1944年10月巴黎解放后，畢加索加入法國共產(chǎn)黨。他認(rèn)為，“加入共產(chǎn)黨是我的整個生活和全部工作的必然結(jié)果”。在這一政治信仰鼓舞下，畢加索在五十年代初創(chuàng)作《朝鮮的屠殺》和《戰(zhàn)爭》與《和平》三幅反對侵略戰(zhàn)爭的作品。畢加索認(rèn)為藝術(shù)家應(yīng)關(guān)心政治生活，藝術(shù)作品要起到打擊敵人的作用。他曾寫道：“你認(rèn)為藝術(shù)家是什么樣的人?一個大傻瓜嗎?畫家就只有眼睛?音樂家就只有耳朵?詩人就僅有一具心琴嗎……?恰恰相反，藝術(shù)家同時也是一個政治人物，他應(yīng)經(jīng)常關(guān)注悲歡激烈的事件，從各個方面來作出反應(yīng)。他怎么能夠不關(guān)心別人，怎么能夠以一種逃避現(xiàn)實(shí)的冷漠態(tài)度，使他自己同豐富的生活隔離開呢?不，繪畫并不是為了裝飾住宅而創(chuàng)造的，它是抵抗和打擊敵人的一個武器”。1948年8月，畢加索和艾呂雅一道出席在波蘭召開的“擁護(hù)世界和平大會”，在會上講了話。次年，他應(yīng)在巴黎舉行的保衛(wèi)世界和平大會的要求，選了畫著一只鴿子的石版畫送給大會。這便是后來舉世聞名的《和平鴿》。

1945年，倫敦舉辦了馬蒂斯—畢加索畫展。1946年以后，畢加索與費(fèi)朗索娃·吉洛同居，并在1947年和1949年生了次子克洛德和次女帕洛瑪。1950年—1961年，畢加索以古代名畫為范本，創(chuàng)作了一系列釋義畫。如仿庫爾貝的《塞納河濱的婦女們》、仿格列柯的《畫家肖像》和仿委拉斯凱茲的《宮娥》。除此以外，畢加索還分別在1953年、1956年和1959年參加拍攝了三部關(guān)于他的創(chuàng)作與生活的影片，并在瓦拉里斯村制作了大量陶瓷。1958年，他還為巴黎聯(lián)合國教科文大廈制作了象征正義與邪惡進(jìn)行斗爭的大型壁畫。

1961年，畢加索與雅克琳·羅克結(jié)婚。同年6月，他們搬到穆甘。在穆甘的最后十幾年里，畢加索制作了幾百幅以愛情為題材的版畫。

1973年4月8日，畢加索因患肺氣腫在穆甘逝世，享年92歲。他一生異常勤奮，60歲開始學(xué)版畫技術(shù)，70歲學(xué)制陶。他在油畫、素描、版畫、雕塑、陶瓷諸領(lǐng)域都作出了杰出貢獻(xiàn)。據(jù)統(tǒng)計(jì)，畢加索自存的遺作：油畫1，885件，素描7，089件，雕刻1，228件，陶器3，222件，版畫3萬件，插圖和手稿100冊，加上他生前出售、贈送和在巴黎的貧困時期為取暖而燒掉的素描及散失的作品，他一生創(chuàng)作的作品總數(shù)共8萬件左右。此外，他還寫有詩歌和劇本，為人類留下了極其豐富的文化遺產(chǎn)。

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