《假如我戰死了·柳倩》全文與讀后感賞析

假如我戰死了請把我埋在那險峻的高山，

山下蜿蜒著寬敞的道路，

白云悠閑地繞過那座嚴關。

讓我聽江風呼嘯，挾著民族的怒吼，

讓戰友們唱著凱歌回來，踐踏過我的白骨。

我像高山，像高山一樣莊嚴、雄渾。

我像大星瞪著國土，再不許敵寇侵入。

讓我這無名者永遠是一個哨兵，民族的歌人，

整日在山崗上了望，

看著我們年輕的后代

在歡笑中過活，在自由中生長，

臉上銷盡了從前千百代的恥辱。

讓日子消泯了仇恨，我依然偃息在那座高山，

山上山下開辟的是自己的土地，

集體的耕作、疏浚，安居在自己底農莊。

讓我聽農場上的歡歌贊揚著人類的進步，

他們瞅著埋葬我的這座高山有千年的懷古。

我像江潮，像江潮應和著他們的歌聲，

我像太陽般歡笑，怡然地將他們愛撫。

讓我這無名者永遠是一個斗士，歷史的證人；

長久在山崗上了望：

俯視著我們年輕的子孫，

管理自己的國家，建立新的社會，

臉上燃燒著是我們這一代從未有的幸福。

1940年5月6日在廣西武鳴舊思恩府

《假如我戰死了》作為一首寫于戰爭年代的詩歌，表現了一種特有的風格：不假雕琢、直抒胸臆，體現了雄渾粗獷之美。

詩人開篇便假設“我戰死了”——帶有鮮明的戰爭年代的氣氛。詩人說，即使我戰死了，也要像高山一般莊嚴、雄渾，以身軀筑起保衛祖國和民族的山梁，站在高處“像大星瞪著國土，再不許敵寇侵入”。戰場上沖鋒陷陣的勇士，就是戰死了，他的銳氣，他的英魂，也決不會消逝，而將永遠注視著我們的民族，這是此詩給予讀者的強烈感受。作為一名生活在戰火之中的歌手與戰士，其情感豪放而堅忍，充滿理想主義的樂觀精神。他并不是簡單地謳歌戰爭，而是在謳歌正義、公道與自由進步的未來社會。在詩的結尾段，詩人進一步抒發了對于理想、對于未來社會的憧憬之情：作為一名當年的戰士、歷史的證人，詩人將在山崗上長久地了望，看子孫后代，自己建設國家、管理國家，他們的臉上將閃爍著“我們這一代從未有的幸福”。

詩作寫于1940年，當時正是抗日戰爭的相持階段，中華大地到處燃燒著戰火，成千上萬的人民和戰士每天都在流血，愛國的熱情與青春的詩情融為一體，表現一種視死如歸的悲壯情懷，構成了當時詩歌創作的主旋律。《假如我戰死了》就突出表現出了這一點。在詩中，我們看不到“五四”前后詩人們奇妙璀麗的詩境與幻想，也聽不到諸多詩人在二、三十年代里的那種淡淡的憂愁與感傷。我們感覺到的是：血洗國恥、振興民族的強烈時代精神，使個人的喜怒哀怨不能不與之契合一致，在這種特定的時代精神影響下，詩歌不能不更多地具有社會功利意義。這時的詩歌一般都寫得激昂、雄壯。因為他要鼓舞著戰士們奔赴戰場殺敵，柳倩的這首詩亦是如此。從詩的象征性構思，從詩的諸多形象、比喻等，我們都可以發現詩人在創作時是很注意藝術性的，但作為一首寫于戰爭歲月之中的抒情作品，一首充滿英雄主義與獻身精神的作品，詩人不可能過多的在詩的美學價值上作過多的思索與流連，或者毋寧說，這種英雄主義本身就構成了當時至高無上的美，而其他所謂更純粹的美，均與這種戰場上的壯美情趣不相諧調。這似乎是一種必然。從這一意義上來讀《假如我戰死了》，也許我們的目光會真正切入那個烽火連天的時代，不但能理解本詩，而且可以窺見那個時代特定的審美追求。