洛神賦圖

東晉·顧愷之作(摹本)

絹本設(shè)色

縱二七.一厘米

橫五七二.八厘米

藏故宮博物院

《洛神賦圖》為東晉顧愷之傳世精品,這卷宋摹本在一定程度上保留了顧愷之藝術(shù)的若干特點,千載之下,尚可遙窺其筆墨神情。全卷結(jié)構(gòu)精妙,設(shè)色古艷,人物神采如生,虛實疏密相映,處處抒發(fā)著詩一般的情調(diào)。這幅畫根據(jù)曹植著名的《洛神賦》而作,卻又不是簡單地鋪陳賦意,而是馳騁想象,進行藝術(shù)再創(chuàng)造,所以不同于《洛神賦》一般的插圖,而是獨立的藝術(shù)畫卷。由此正可領(lǐng)略詩、賦與畫的界限,品味“詩緣情而綺靡,賦體物而瀏亮”(陸機《文賦》)和“存形莫善于畫”(陸機《士衡論畫》)的各自特點。

畫卷分為三個部分,曲折細致而又層次分明地描繪著曹植與洛神真摯純潔的愛情故事。畫卷開處,一帶松岡,高柳臨風(fēng),時“日既西傾,車殆馬煩”,于是駕車者解下馬勒韁繩,放馬喂食于蘅皋、芝田(古傳仙人種香草之地)。曹植一行來到洛水之濱,驚看洛神之出現(xiàn)。《洛神賦》中描寫洛水女神之美:“其形也,翩若驚鴻,婉若游龍,榮曜秋菊,華茂春松……遠而望之,皎若太陽升朝霞;迫而察之,灼若芙渠出淥波。”畫卷中所表現(xiàn)的洛神,確有“仰以殊觀”之壯采:忽睹一麗人,云髻峨峨,輕裾飄飄,手持蓮瓣狀羽扇,凌風(fēng)回翔于碧波之間。周圍則岡巒靜穆,流水潺湲,山間有高松、秋菊之屬,水際亭亭凈植,芙蓉盛開,左上方遠山依約,一輪旭日初升;右上方云空澄沏,有雙雁展翅,一條飛龍向著朝日昂首騰起……這與曹植對神女的描繪贊頌,真有相映成趣之妙,而其神韻又轉(zhuǎn)在賦意之外了。洛神的出現(xiàn),將畫卷推向第一個高潮。繼則所見洛神在云天、在波間自由地遨游,“忽焉縱體,以遨以嬉。左倚采旄,右蔭桂旗”。飛動之態(tài),變幻流美,“或戲清流,或翔神渚”,“從南湘之二妃,攜漢濱之游女”,真是飄忽若神。以上一段為“驚艷”。

第二段是“陳情”,曹植向洛神傾訴愛慕之心,洛神感動,而與之互訴衷腸。有如峰回路轉(zhuǎn),前面一瀉千里的飛動之態(tài),轉(zhuǎn)而成低徊婉媚的緩歌輕唱。我們看到又一幅奇麗的場面:云天上風(fēng)神屏翳在揮舞收風(fēng),水際有水神川后低腰在靜波,右邊有水神馮夷在鳴鼓,左邊有女媧(發(fā)明笙簧的神話人物)在翩飛著清歌……由此而達到畫卷的第二個高潮。接著青鳥傳情,洛神含情脈脈地辭去:江流又轉(zhuǎn),洛神坐著六龍齊駕的云車,鯨鯢從水底涌起圍繞著車的左右迎送,車后有白色的怪獸、水禽護衛(wèi)著。從而畫卷轉(zhuǎn)入第三段的高潮。

洛神賦圖

第三段“偕逝”,又從神話世界轉(zhuǎn)為想象中的現(xiàn)實。《洛神賦圖》的作者一反曹植原賦結(jié)尾的哀婉凄清的情調(diào),而轉(zhuǎn)換成喜劇式的歡樂場景。洛神沒有遠逝別去,而是重又回到曹植身邊,一同乘樓船渡過洛水,紅燭高燒,喜結(jié)良緣,最后在侍臣護衛(wèi)下與曹植共乘駟馬寶車歸去,一段人神戀愛的奇情終得如愿以償。這種結(jié)尾的不同處理,正是詩賦與畫不同審美表現(xiàn)力所要求的,也是畫家落想更美好的體現(xiàn)。這樣更增添了畫意的雋美和整個歡悅的格局。

《洛神賦圖》的藝術(shù)結(jié)構(gòu)富于詩意與抒情氣氛,跌宕多姿,深具節(jié)奏感和音樂美。人物安排疏密得宜,顧盼生動,人物在不同的時空中自然地交替、重疊、再現(xiàn)、變換,而以山巒、溪流、林木為背景首尾承接,千里相屬,極其巧妙地推進著詩意情節(jié)的發(fā)展。這種中國特有的藝術(shù)手卷是表現(xiàn)中國人獨具的審美性格和空間意識的杰出形式。中國藝術(shù)對空間不是簡單地加以分割,而是匠心獨運地加以延伸和轉(zhuǎn)換。《洛神賦圖》即是古典繪畫中的典范之一。

在人物造形上,此圖也很微妙地體現(xiàn)著顧愷之“以形寫神”、“傳神寫照”妙在“阿睹”的藝術(shù)思想。洛神的飄逸飛動與曹植的雍容深沉形成了鮮明的對照。其他如屏翳、川后、馮夷、女媧等神話人物,以及曹植的侍臣(包括“秣駟”的馬夫)也都各具個性,氣宇軒昂,資質(zhì)不凡。甚至在器物的描寫和細節(jié)的安排上,也表現(xiàn)得十分精到。如洛神出現(xiàn)時手持的一柄紅羽團扇,飄忽所至,時時在握,而至畫卷后幅,則在樓船之上,洛神倚立于曹植之旁,一柄羽扇已傳贈到曹植手中,至終卷時曹植在歸去車中仍持扇回眸,深情懷想著一切。這一細節(jié)之描繪,正是洛神愛情的信物(象征),是一極富詩情的妙筆。

在山川景物環(huán)境的描繪上,如前所述,無不展現(xiàn)一種空間美。一切景物皆為人物而設(shè),既妙解賦意,又奇麗天成,化一切“景語”皆為“情語”。山巒平岡,空勾無皴,設(shè)以石綠,而腳岸泥金,或施赭石;高柳扶疏,勾以夾葉,再填深綠;松樹唯勾干,無鱗,葉則如扇,散勾松針狀;“人大于山”,體現(xiàn)了早期山水畫的特點,饒有古意。

在用筆上,顧愷之的線描被稱為游絲描,恰如“春蠶吐絲”,或“春云浮空,流水行地,皆出自然”(元湯垕《畫鑒》)。全卷情溢乎畫,如洛神出現(xiàn)一段,神女的飄帶、洛水的湍流、云空繚繞的朝霞、空勾而聯(lián)綿的山峰曲線,協(xié)奏成一種飛動之美。那用筆猶如音樂中的和弦,明潔而華贍。特別是流水的湍急和舒緩的變化,最切人物情緒的渲染和主題內(nèi)容的展開。流水,成了這幅畫卷滾滾不盡的活源頭,從而全卷皆成活筆,一派活潑生機,表現(xiàn)得意境俱足,雖然仍見“人大于山”,但卻難稱“水不容泛”,因為水的表現(xiàn)力之強,運用多種不同的水波法,至卷后已載起大舟,仍覺有洶涌之勢。而樓船的用筆,界畫筆意,對復(fù)雜結(jié)構(gòu)的抒寫,亦極為精當工致。

此圖無款,姓名見跋中。前卷有“松雪齋圖書印”一印,后隔水押縫有“群玉中秘”璽,后面的余幅有“明昌御覽”一璽。前隔水乾隆辛酉小春御題詩,下有“幾暇臨池”、“稽古右文之璽”兩璽。引首御題“妙入毫顛”四個大字,上有“乾隆宸翰”一璽。御筆題簽,簽上“神品”、“乾隆宸翰”兩璽。又卷內(nèi)“明昌”、“御府寶繪”兩印及后幅趙孟頫書《洛神賦》、李衎、虞集、沈度、吳寬等人跋均偽。《石渠寶笈初編》卷三十六曾有著錄。有關(guān)《洛神賦圖》明清以來著錄之其他摹本亦有數(shù)種。此卷為宋人摹本,故在相當多的用筆上已趨于精密與圓熟,雖摹于顧愷之,然又勝于顧愷之也。

總之,此圖卷無論從富于詩意想象的內(nèi)容,還是從藝術(shù)結(jié)構(gòu)、人物造型、環(huán)境描繪和筆墨表現(xiàn)的卓具形式美來看,《洛神賦圖》堪稱是中國古典繪畫中的瑰寶之一。