中國文藝美學要略·人物·荊浩

字浩然，河南沁水(今濟源)人，五代后梁畫家、理論家。唐末隱居于山西太行山洪谷，自號洪谷子。博通經史，在山水畫上卓有成就。他經常攜筆墨紙硯于山中摹寫古松“凡數萬本”。他說： “吳道子畫山水，有筆而無墨，項容有墨而無筆，吾當采二子之所長，成一家之體”。荊浩取其二家筆墨之長而兼用并重，他創造了“水暈墨章”的表現技法。他所著的《筆法記》等文章，是中國山水畫進入成熟階段的理論著作。在藝術創作的構思、構圖到表現手段等方面，提出了比較完整的繪畫美學理論。

荊浩對于繪畫藝術的本質問題，作了如下的揭示： “畫者，畫也，度物象而取其真。物之華，取其華，物之實，取其實，不可執華為實。若不知術，茍似可也，圖真不可及也。”他把繪畫藝術的“真”放在首要位置上，強調“真”的重要性是因為它構成事物的精神實質。繪畫是一種創造，不能只限于外貌上的描寫，對外界物象的觀察研究是為了表現內在的本質。

荊浩提出畫有六要：“一曰氣，二曰韻，三曰思，四曰景， 五曰筆，六曰墨。”這是繼謝赫的“六法論”之后的進一步發展， 更廣泛、更全面地概括了繪畫創作的基本要求。他對“氣”的解釋是“心隨筆運，取象不惑”，是講藝術家用形象反映外界自然景物時所達到的主觀意識自由性。這種“取象”“立形”的觀點，是藝術創作中高境界的追求。荊浩對“思”的解釋是“刪撥大要，凝想形物”，即畫家創作活動中構思，要憑借著豐富想象力進行。這種藝術想象活動，離不開具體的形象，但又要經過提煉和概括，藝術形象就是這種想象活動的產物。

荊浩對繪畫藝術的形式美上，也提出許多與前人不同的新見解。例如，他說： “景者，制度時因，搜妙創真。” “景”指構圖而言，遵循“法度”因時制宜， 達到“創真”的要求。他在《山水節要》一文中，談到構圖時說， “遠則取其勢，近則取其質，山立賓主，水注往來”，都是在論述構圖學的基本法則。要求遠景講究氣勢，近景要表現藝術形象真實感。這不僅是繪畫構圖方面的經驗，而且對其他門類藝術也具有普遍意義。他在詩中寫道： “姿意縱橫掃， 峰巒次第成;筆尖寒樹瘦，墨淡野云輕，巖石噴泉窄，山根到水平。”這涉及藝術表現手段的各方面， 以及構圖、透視、筆墨的運用。 荊浩提出： “筆者，雖依法則， 運轉變通，不質不形，如飛如動。墨者，高低暈淡，品物淺深，文采自然，似非因筆。”筆墨構成中國畫基本特點;用筆變化，不外輕、重、疾、徐;用墨變化，不外濃、淡、枯、濕;以筆驅使墨，以墨表現筆;筆墨結合，才能充分體現中國畫表現力。