思曲三千，唯慕少司

打開少司命的音樂主頁，映入眼簾的是一條十分顯眼的聲明：“不接合作，寫不寫歌，寫什么歌全憑心情；不喜歡團隊，敬而遠之；所有歌曲，商業的不授權，不商業的授權，不用私信問我；如果喜歡我的歌請默默地聽，不用幫我宣傳；不喜歡抱團，不喜歡各種關系，請孤立我。”

看似有點“不近人情”的聲明，其實卻恰恰能看出少司命是一個非常有特點、有想法的女孩。這是個愛做夢的年代，每個人都祈盼著有朝一日功成名就，一飛沖天。尤其是閃耀著青春色彩的花季少女，更何況小有名氣的音樂創作人了。君不見，《快樂女聲》自舉辦以來，多少人擠破了腦袋只為站在冠軍的舞臺上，實現自己的明星夢；君不見，《中國好聲音》攜浩蕩之勢席卷全國的時候，又有多少內幕，多少傾軋，就連仙俠女教主，古風界頗具名氣的才女董貞也不能免俗，最終落得個折戟沉沙，只能含羞忍辱而去。

生活在這樣一個物欲橫流的社會，少司命還能有這樣的心態，這樣清晰的認知，能夠不迷失自我，堅持自己的想法，實是一件難能可貴的事情。

少司命是何許人也？據百度百科介紹，她原名樓夢茜，為浙江大學學生。關于這個女孩的更多介紹，網上很難找到資料，或許，關于其人的點點滴滴，我們只能通過她的歌聲來尋求答案。

音樂，也是心聲的一種表現。一個人內心的所想所感，都能從音樂中找到最好的詮釋。

作為新興的古風音樂創作人，少司命不似心然、董貞那般被打上了仙俠游戲音樂的烙印，也不像河圖、HITA那樣擁有一個團隊，可以創作出無與倫比的華麗古風。她的音樂創作似乎更加隨性，卻也更加發乎情、出乎性，更能讓人感受到古風世界里的那種飛揚跳脫和古韻墨香。

一聲嘆 劍氣蕭索江湖遠

最初接觸到少司命，是《一劍輕安》。這首歌沿襲了河圖《傾盡天下》的創作風格，同樣有一個龐大的故事背景作為文案，而歌詞之中，更是將“眉目如畫”“傾盡天下”等字眼直接套用，乍一聽來，似乎是“傾盡天下”的變奏曲，細細咀嚼，卻發現其中別有一種女兒家的韻味，而這種韻味，絕不是《傾盡天下》那種大氣滄桑的基調所能表達出來的。

我時常想，《一劍輕安》到底想表達一個什么樣的主題呢？曾經有一段時間近乎偏執地單曲循環，一遍一遍地聽，我想象不出，到底是怎樣的一把劍，可以將天下傾覆，只為輕安？或許，臨安城里那喑啞的二胡聲響起的時候，那悲調不成歌的京劇也隨著風沙聲漸行漸遠，早已遺忘了太多太多。

也許正如文案中京娘所說：“以前的事，我已記不清了，只記得那晚從廢墟中醒來之后，我便一直往江南來，仿佛這里，有我的歸宿。只是，每晚，我還是會望著大漠，因為我從那里來，也曾死在那里?！?/p>

一劍輕安，長空一劍，孰為輕安。

這首中規中矩的古風歌曲，或許可以看作少司命對河圖等老前輩的致敬，為古風界帶來了一份驚艷的禮物。但初聽《紅顏若雪》給人帶來的震撼，會讓人生出一種這樣的感覺：這，就是少司命，無可挑剔，無法代替。

在網絡上隨便一搜，不難找到尉遲嘉馨為《紅顏若雪》這首歌量身定做的MV，從這個簡短得不能再簡短的四分鐘視頻里，細心的觀眾總能夠捕捉到一些感動。這是一首沒有文案的歌曲，沒有任何的故事背景，卻正是因為如此，這首歌才具有了許多古風音樂的共性，讓每一個古風愛好者都能從中感受到一個不同的世界，領略到不同的風姿。

《宿命》與《紅顏若雪》風格相近，同樣以肅殺、孤冷為感情基調，在特定的背景下寫特定的故事。曲不離刀光劍影，調還詠兒女柔情，在這樣一字一句塑造的江湖世界里，讓人找到許多熟悉的場景，許多似曾相識的感覺。

或許，這就是音樂的魅力所在，幾句簡單的吟詠勾勒，就能讓人感受到強烈的畫面感和情感之外的熱烈氣氛。

兩聲嘆 江南霧隱鎖珠簾

可以想見，少司命定是愛極了滄月，才會有《以劍之名》和《千山雪寂》的誕生?！兑詣χ访撎ビ跍嬖碌男≌f《聽雪樓》，筆者有幸，閱讀過這部武俠小說，從夕影刀到血薇劍，兩個風華絕代的人中龍鳳的命運被緊緊聯系在一起，蕭憶情、舒靖容，是天下第一殺手組織聽雪樓的男女主人，刀劍并世，闖洞庭，戰拜月，名動天下，著實讓人入迷。《以劍之名》的背景便是取材于此，著重描繪蕭憶情和舒靖容之間那種彼此以命相交卻若即若離的感情，即便沒有讀過小說，單單從這一首歌，也能夠體味出這種無奈卻又讓人欽羨的情誼。

小說《七夜雪》我沒有看過，所以對于《千山雪寂》的了解，僅僅止于歌曲本身。歌曲仍然是少司命獨有的風格，曲調從頭至尾異常平淡，沒有所謂的高潮，也沒有起承轉合，始終以一種非常舒緩的基調，慢慢拉開一幅關于雪的畫卷。然正是因著平緩，更顯寥廓。通過這首歌，我第一次從少司命的歌聲里，找到了“百聽不厭”的感覺。

然而，少司命的歌曲，卻不盡然是那種刀劍肅殺之氣的江湖歌曲，其中也不乏極盡委婉、曲調優美的作品。《臨安記憶》幾乎是一首可以和董貞《墨魂》相媲美的歌曲，不論是流轉曼妙的旋律，還是古色生香的歌詞，都給人一種美不勝收的感覺。而與普通純粹的抒情詩歌不同的是，這首歌融入了歷史大背景之中，不乏畫樓煙雨的揚州三月，也摻雜有鐵骨錚錚的馬蹄踏踏，將臨安的柔美與剛性表現得淋漓盡致。

《水墨江南》極盡筆墨，向人們描繪了煙色朦朧的水鄉之美，所選取的幾種特定的意象——渡口烏篷、長短詩句、野路酒家、江影晚照，無一不是江南獨有的景致。《茶道》曲調一般，歌詞卻是精心設計，前后一致的高度對稱，形成了整首歌詞的回文風格，可謂一大特色，值得反復傾聽。

一面是大氣蕭索的江湖廝殺，一面是柔腸百轉的江南畫卷，少司命用截然不同的唱法，將兩種風格完全背道而馳的歌曲演繹得十分到位。不得不說，這既是她音樂天賦的一種體現，也必然是她極度用心所換來的結果。

三聲嘆 一生一曲一翩躚

十分有意思的是，少司命的有些歌曲，聽起來極似某些知名古風歌曲的姐妹曲。姑且不論《一劍輕安》與《傾盡天下》之間剪不斷理還亂的關系糾葛，《戲樓》一曲就能初見端倪。

如果說劉子菲的《越女》開創了古風類以戲曲入歌曲的先河的話，那么少司命《戲樓》在這一方面的不俗表現，亦足以讓人眼前一亮?！稇驑恰啡詰蚯鸀榛{，詠唱的故事也與戲院有關，正所謂“戲子入畫，一生天涯”，將戲子的悲戚與無奈演繹得十分傳神。

無獨有偶，河圖的《第三十八年夏至》則是另一首以戲子為主題的古風歌曲。相較于少司命的《戲樓》，河圖更側重于表現戲子自身的自憐身世，從而達到一種與聽眾的共鳴。作為古風界著名的老牌音樂創作人，不得不說，河圖在表現張力上，做得遠比少司命優秀得多。

說到《宮心》就不得不提電視劇《步步驚心》。自《步步驚心》被搬上熒屏以來，宮廷戲迅速升溫，很快席卷國內地方電視臺，而劇情中所謂的后宮傾軋、感人故事，自然也成為眾多古風愛好者筆下靈感的源泉。

不論是《步步驚心》的主題曲《三寸天堂》，還是后來“墨明棋妙”旗下的《步步皆殤》，乃至《步步夢歸塵》，無一不是此類曲目的代表之作?！秾m心》也不例外，將主旋律定格在宮廷爭斗之上，著力塑造出深宮大院鉤心斗角、步步為營的殘酷斗爭的事實。

此中翹楚我以為是HITA的《步步夢歸塵》?！恫讲綁魵w塵》起調就給人一種十分悲涼的感覺，將后宮的爾虞我詐、陰謀弄權赤裸裸地展現在人們面前，同時還給人以極強的代入感，讓人深切體味到那種想愛而不敢深愛的痛苦況味。

但《步步夢歸塵》畢竟扣《步步驚心》的主題過于緊密，所以在展開度上，反而要稍遜《宮心》一籌。然不管是《步步夢歸塵》，還是《宮心》，曲調都異常悲觀，給人一種厭世情結的壓抑感。反而是以歌頌愛情為主的《三寸天堂》，在旋律上要顯得積極得多。

四聲嘆 此生只為重小煙

說到這里，其實少司命的歌曲，已經分析得差不多了。不論是以《紅顏若雪》為代表的江湖派，還是以《臨安記憶》為代表的柔情派，抑或是如《戲樓》那樣的代入派，少司命總能帶給人驚喜。

然而當我們回過頭來，再來審視少司命這個人，似乎仍無法將她與那個有個性、敢于活出自我的青春女孩聯系起來。然而終于讓我在其他幾首歌里，找到了最終答案。

少司命在音樂創作一塊，是有幾個真心相交的朋友的；一為清水無香，一為重小煙。清水無香多體現在音樂合作上，或偶爾在彼此的百度貼吧里插科打諢，說些玩笑話。而重小煙，我相信少司命是真心把她當作自己的姐姐看待的。

重小煙是誰我并不知道，但我清楚地知道，重小煙兩年生日，少司命為她寫了兩首歌慶生，一首《煙雨迷離》，將對重小煙的感激之心、敬佩之情都融于一江煙雨之中；一曲《煙火傾城》，果真有傾城的姿態，她將那一世煙火，化作情絲百轉，縈繞心間，瀉于筆端，吟成一首動人的旋律。

很難說重小煙遇見少司命，到底誰更幸福，也或許，朋友之間，本就沒有幸福與否一說，一旦入心，便是一種不離不棄。少司命說，以后重小煙每年過生日，自己都會為她寫一首歌，這是一個承諾，一個對朋友的誓言。

可不是嗎，就比如我們，彼此為熟稔的朋友們寫著文字，誰能說是寫的人更快樂，還是收到文字的人更幸福呢？快樂本來就是雙向的，只因彼此太過了解，才會有說不完的話，寫不完的歌。

讓我感觸最深刻的，還是《杯酒釋兵權》里的那幾句歌詞：

此棋落，為這一局輸贏認真；

生千根，重花戀黃昏。

一夜風，小樓聽雨燈輝搖夢；

曲漸散，煙縷歸塵。

很美的歌詞，但只要細心一點，就會發現這是藏頭句，將每句開頭第一個字豎著連讀起來，恰恰是：“此生一曲，為重小煙?！闭沁@八個字，讓我不覺眼眶一熱。這女孩該是多么重情重義，又是多么有心，只因這八個字，我真正聽懂了少司命。再聯系她在音樂主頁上那個飛揚跋扈的聲明，豈不正是她的青春宣言？

青春，本就該活出這般本色，這般絢麗多彩?；畛鲎约旱谋拘?，便是最幸福的事。少司命做到了，她將自己的悲喜都寫進歌詞，譜成歌曲，從而成為一首首催人淚下而又讓人難以忘懷的旋律。

旋律，往往是動人的，而當它與演唱者的情思深深融合在一起，我確信，譜寫出來的，一定是世間最美好的詩意。