張籍

請君膝上琴，彈成白頭吟。憶昔君前嬌笑語，兩情宛轉如縈素;宮中為我起高樓，更開華池種芳樹。春天百草秋始衰，棄我不待白頭時; 羅襦玉珥色未暗，今朝已道不相宜。揚州青銅作明鏡，暗中持照不見影;人心回互自無窮，眼前好惡哪能定。君恩已去若再返， 菖蒲花青月長滿。

張籍(約766—約830)，字文昌，原籍吳郡(治今江蘇蘇州)，少時僑寓和州烏江(今安徽和縣烏江鎮)。貞元進士，歷任太常寺太祝、水部員外郎、國子司業等職，故世稱張司業或張水部。其樂府詩頗多反映當時社會現實之作。和王建齊名，世稱“張王”。有《張司業集》。

這是一首新樂府詩。五、七言近體詩由于篇幅、規格等方面的限制，只能反映某一個片斷或場景，缺少完整的人物形象和情節，而樂府詩體的形式便于描寫人物和故事。張籍的這首《白頭吟》詩，可以目為那些失寵宮妃的自傳，人物和故事寫得都比較具體，給人以比較全面的印象。

宮廷中的婦女有她們自身的痛苦，因為她們只是被君王玩弄的工具，并沒有人格上的尊嚴。多少人在如水流逝的時光中，磨損了滿頭青絲，換之以蒼蒼白發，晚境是十分凄涼的。張籍的《白頭吟》是可以與白居易的《上陽白發人》并讀的。

這首詩在開篇直接點明彈成《白頭吟》琴曲后，展開了濡悲浸淚的描述。

前四句是以失寵者的口吻， 回憶當年自己受到君王恩寵的盛況。

“憶昔君前嬌笑語，兩情宛轉如縈素”，那時在君王面前撒嬌任性，沉醉在歡笑蜜語之中，女主人公是多么地心暢意順啊，君王與她彼此宛轉萬情，如膠似漆，可說是恩愛無比了。“宮中為我起高樓，更開華池種芳樹”，她的身價之高，在君王心目中所占據的分量之重，從建造瓊樓瑤池，種植飄香樹木上可完全看出來了。詩人將女主人公承寵的際遇寫得越是眩目光燦，就越是能反照出她失寵的黯然神傷。美好的回憶與現實的凄涼一形成極比，就分外能于前后的變化里體現出禍福的懸殊之大。

接著的四句，承前而轉換成另一情境，寫君王斷恩， 失寵者因色衰被棄。

“春天百草秋始衰，棄我不待白頭時”， 女主人公已是滿發霜染的老婦了， 但是她遭棄時并沒有到“白頭”的時候。這里，她感舊生哀， 以春草秋哀作喻，說明她青春年華一過，消失了色貌的美麗，便得不到君王的寵愛了。色衰愛弛， 可以說是所有宮廷婦女逃脫不了的悲慘命運。“羅襦玉珥色未暗， 今朝已道不相宜”，她的穿戴裝飾依然是色麗明目，還未見暗淡的痕跡，君王就認為她不配再承受寵幸，進一步地說明她的好景不長，并沒有維持多久。這也暗暗指出女子華年的易逝，人還不及衣物經老。

下面的四句，借失寵者幻想君王臨幸的成為泡影，寫命運好壞的難以料定。

“揚州青銅作明鏡， 暗中持照不見影”，這兩句把人物微妙的心理活動揭示得玲瓏剔透! 女主人公手持明亮的銅鏡，希望能從中見到君王的身影， 自以為君王往昔與她的感情是那樣的深厚，還不至于一下子就這么寡恩薄情吧，所以就癡情盼望，然而她徹底地失望了。于是，她清醒過來，認識到“人心回互自無窮，眼前好惡哪能定”， 君王的炎涼無常，其心不可測也，一時的榮華不見得能成為永遠不變的定局。個中體會，融合著女主人公來自切身經歷的實際感受。

結句就女主人公失寵一事作出斷語，指出君王心冷如冰，是制造無數婦女悲劇的罪魁。

“君恩已去若再返，菖蒲花青月長滿”，君恩中斷了，若是再回復過來恩寵如初，這就好比菖蒲的花變成青色，月亮永遠是滿圓的一樣不可能!菖蒲的花是黃、白色的，“月有陰晴圓缺”，難以長圓，這個客觀存在的事物特征及自然規律是人人懂得的，誰都沒法改變， 就象“君恩已去”沒法“再返”。清代王漁洋曾說：“為詩，結處總要健舉。”沈德潛也曾說詩的結尾的佳妙在于“宕出遠神”。張籍的《白頭吟》詩，收束得既有神韻，又有力度。

全詩從正反比照中寫了由情濃意牽的恩愛到冷若冰霜的拋棄，由高樓華池的歌舞到冷宮荒院的悲嘆，隨著時間的推移和鏡頭的推換，人們可以看到榮辱得失，瞬息即變;悲歡喜哀，彈指易移，鮮明突出，旨意昭然。詩的韻律節奏流暢自如，語言文字明快利落，易于上口，便于吟誦。