(宋)李清照

一剪梅·紅藕香殘玉簟秋

紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓?；ㄗ燥h零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。

中國古代有不少男性詩人愛為思婦“代筆”，其中不乏有感情、有韻味的佳作。但由男子去揣度和描述女子懷念丈夫的心意與心境，總有點隔靴搔癢，本詞由“思婦”自己剖白胸臆，而且是一位很會寫詞的“思婦”在將情感轉化為文字媒介，所以，它的優勢就是顯而易見的了。

上片沒有多少特別。荷花殘了，竹席涼了，秋風起了，雁兒飛了，正是觸景生情懷念良人的時候。這當中，自然少不了等待丈夫的來信——即所謂“錦書”，李清照等到了“錦書”沒有？沒有，唯見月滿西樓，“獨上”蘭舟的她只好“獨處”斯樓，孤燈挑盡，輾轉反側不能成眠了。以上這些，在同類詩詞中每每見到，不足以為“李清照”。

妙的是下片。從一般心理上講，“相思”者往往偏執于傾訴自己感受，李清照以其特有的細致和深沉的眷戀，將“相思”之苦由自己推及對方，一心二任地體察和品味著雙方的愁思和痛苦、這樣，她就在更高的檔次上抓住了相思的心理風貌和神韻：“一種相思，兩處閑愁”。不是講“老吾老以及人之老”么，真正有份量的相思實在也應當是“愁吾愁以及戀人之愁”??？這才是博大的、溫馨的、甜蜜的、如詩似畫的、心有靈犀一點通的“相思”。下片的第二個妙處是，女詞人以樸素、簡潔、傳神的文字展示了相思之情的特有的執拗：“才下眉頭，卻上心頭”。人在憂愁中會情不自禁地皺起眉頭，或者感到心口陣陣酸痛。這是生理常識。至于孰先孰后，恐怕誰也不會在意，因為這種變化太靈敏、太微妙、太難鑒定了。李清照卻能過細地加以體察，并且說得那么肯定。果真如此嗎？竊以為這是一種細部特寫，一種顯微感情的藝術手段。她愈是把感情征象的瞬間變化區分得那么細，便愈能說明她始終沉浸在這種感情的旋渦之中，簡直到了揮之不去、無法排解的地步。李后主寫愁，有“砌下落梅如雪亂，拂了一身還滿”；李太白寫愁，有“抽刀斷水水更流”；張若虛寫愁，有“玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來”，……他們均以物象喻心象，而李清照卻著眼于感情主體自身，以高頻顫動的感情弦索來鳴奏心底的嗚咽和沉吟，所以，她的“此情無計可消除”具有一種特殊的藝術魅力，因為它直接纏繞、回薄在女主人公的“眉頭”和“心頭”之間，并不需要用落花、流水、月光之類的物象來象征，來暗示。