《新生代詩群·車前子·紅燭——讀聞一多詩后》新詩鑒賞

遠古時代有一位匠人

一生制了無數支蠟燭

有次手指被生活割破

那天就是紅燭的誕辰

黑暗糊起茅屋的苦澀

紅燭宛如豎著的手指

血滴在敲打他的桌子

匠人死了，還沒燃盡夜色



“從題材的意義上說，這首詩似乎應是另一個樣子。” 這句話本身就是不對的。詩的樣子就是詩人獨立不倚另創奇境的樣子、不存在 “應是” 一類命定的線條。正是詩人獨特的構思，使這首詩成為同類詩的佼佼者。

聞一多的情況我們都熟悉，這里就不再說。使我們感興趣的是詩人的獨特藝術手段。一開始，詩人就拋開了追溯性的背景交代，直接進入眩動、深邃的心理活動。“遠古時代有一位匠人/一生制了無數支蠟燭/有次手指被生活割破/那天就是紅燭的誕辰”。為什么近在眼前的聞一多，成了 “遠古” 呢? 這是因為，在詩人眼里，聞一多是歷史上一切正直的、關心人民疾苦的詩人的嫡傳子孫，他和這些前輩詩人的命運是一樣的。為了燙傷黑暗，點燃世界的良心，他們的手指都會為 “生活割破” 這樣，就使此詩的空間更為廣闊，有一種歷史的縱深感。“紅燭的誕辰” 是詩人們用生命的鮮血孕育出來的。“黑暗糊起茅屋的苦澀/紅燭宛如豎著的手指/血滴在敲打他的桌子/匠人死了，還沒燃盡夜色”。這里運用了意象交融與疊加的手法。紅燭是手指，手指是紅燭，擴大了詩的含量，使我們在瞬間看到兩個不同的影象，心里泛起更為復雜的感受。一邊是無邊的黑暗，一邊是燃燒的 “手指”，對比是強烈的，也是懸殊的。但正是這種大與小、暗與亮的強烈、懸殊反差，使得小變得大，亮顯得更奪目更警策。“血滴在敲打他的桌子”，化輕為重，“敲打” 是詩人內心的聲音，強化了感情色彩，更有力量(試想，如果說 “燭淚流遍桌子”，就差得遠了)。最后的一句，含有深切的憂患感，它不使人悲傷，而使人覺得格外悲壯。

這首詩不求向外擴散的力，但求向內凝聚的力;不求歷史事件的真實，但求主觀感受的真實;不求駁雜，但求單純。它是一首有言外之意、味外之味的好詩。下面，我們也將聞一多先生的《紅燭》錄下，在體味詩人那顆紅燭般的心的同時，也體味一下這兩首同題詩各自的勝境：

“紅燭啊!這樣紅的燭!詩人啊!吐出你的心來比比，可是一般顏色?

“紅燭啊!是誰制的蠟——給你軀體?是誰點的火——點著靈魂?為何更須燒蠟成灰，然后才放光出?一誤再誤;矛盾! 沖突!

“紅燭啊!不誤，不誤!原是要‘燒’出你的光來——這正是自然的方法。

“紅燭啊!既制了，便燒著!燒罷!燒罷!燒破世人的夢，燒沸世人的血——也救出他們的靈魂，也搗破他們的監獄!

“紅燭啊!你心火發光之期，正是淚流開始之日。

“紅燭啊!匠人造了你，原是為燒的。既已燒著，又何苦傷心流淚?哦!我知道了!是殘風來侵你的光芒，你燒得不穩時，才著急得流淚!

“紅燭啊!流罷!你怎能不流呢?請將你的脂膏，不息地流向人間培出慰藉底花兒，結成快樂的果子!

“紅燭啊!你流一滴淚，灰一分心。灰心流淚你的果，創造光明你的因。

“紅燭啊!‘莫問收獲，但問耕耘’。”