《山·延安組歌(選一首)·魯藜》全文與讀后感賞析

山

在夜里

山花開了，燦爛地

如果不是山底顏色比較濃

我們不會相信那是窯洞的燈火

卻以為是天上的星星

如果不是那

大理石般的延河一條線

我們會覺得是剛剛航海歸來

看到海岸，夜的城鎮底光芒

我是一個從人生的黑海里來的

來到這里，看見了燈塔

詩人1938年從南方來到延安，入抗日軍政大學學習。在延安時他寫下了組詩《延河散歌》。《山》是其中的一首。

這首詩題為《山》，但詩人的用意并不是寫山，而僅僅是把山作為映襯。延安的山屹立在那一片黃土地上，是一種存在的實體，所以，詩人的抒情就不是空無依傍的了。當他把山作為一種背景時，這無疑增強了詩的情感的濃度。詩人就像懷揣照相機對準山攝影，用的是遠距離鏡頭，在黑夜里的山的“顏色”“比較濃”，而正是這濃黑，才使詩人更清晰地望見了“窯洞的燈火”，而它才是詩人心向往之的抒情客體，是全詩的中心形象。詩人抒情視角的“焦距”都凝聚于此。詩的第二和第三節中兩個假設句式“如果……”的運用，是對“窯洞的燈火”的一種強調，詩人將它與“天上的星星”，與海岸邊“夜的城鎮底光芒”相提并論；如果再回到詩的開頭——“在夜里/山花開了，燦爛地”——我們分明感到了那一朵朵怒放的爛漫山花，不正是延河水畔、寶塔山下的點燃黑暗的那一盞盞“窯洞的燈火”嗎！詩人之所以對“窯洞的燈火”如此厚愛，是因為他把它看作是革命圣地的一種象征。在詩的結尾，他再也按捺不住內心的激情，直截了當地將延安喻為“燈塔”(從“燈火”到“燈塔”是一脈相承的)：“我是一個從人生的黑海里來的/來到這里，看見了燈塔”。詩人在童年時代隨家人從福建出國去越南，深受殖民地的苦難，他稱人生是“黑海”。看得出來，他是將自己的經歷鑄進了詩內，使抒情變得更加厚實。

《山》的美學風格是單純與豐富的統一。詩人由夜的山而拈出山的濃濃的顏色，進而又拈出那閃爍在黑色里的窯洞燈火，并且將燈火與星星聯系在一起：詩人瞬間的感受清晰簡潔，但卻潛藏著深邃的內蘊。整首詩通過《山》歌頌延安，不是采取實寫的方法，而是運用簡筆的聯想、明白的暗示和簡單的象征等，表現了詩人濃郁的感情。

魯藜是七月詩派成員。他曾經活躍在二十世紀四十年代的中國詩壇，以如同瀟灑的木刻畫條紋的筆觸展現了抗日的時代風景線。他在七月派的嚴峻、突兀的詩風以外，開辟了清新明快的別一風格。他說他是在農民耕作的曠野上獲得了“活的詩歌”(《曠野的給予》)。《山》正是這“活的詩歌”中的一個飽滿音符。