文藝審美分類創造·獨舞

即以最小的舞蹈單位——單獨的個人進行表演的舞蹈。

在舞蹈的起源之初，由于原始人類的群體意識，舞蹈大多是連袂踏歌、聚集起舞的;在藝術上則處在稚拙古樸的狀態。當獨舞出現時，也就意味著舞蹈有了進行單獨起舞的內容需要，技巧也有了一定程度的難度;人們不僅可以在集體舞蹈中感受不可抗拒的群體力量，而且也能以單獨的舞姿抒發個人的情感和活力。在每個民族的歷史上，獨舞在舞蹈藝術的發展中起著重要的作用，它不僅往往在技術上保存著某種特定類型的舞蹈的最高藝術水平，而且從中積淀下人們對于舞蹈最精華的審美意識。

原始民族中最早的獨舞者是巫，因為他們能夠作出超出常人的舞姿和動態，被認為是溝通神靈和塵世的使者。在中國漢代，著名舞人趙飛燕被形容是“身輕若燕，能作掌上舞”;善舞《劍器舞》的唐代舞人公孫大娘，技藝精湛，舞姿健美，被杜甫描寫為： “觀者如山色沮喪，天地為之久低昂?！边M入現代社會以后， 自我的意識，孤獨的世紀感，使得獨舞更加充分地發揮它的特長;伴隨著技巧的愈加高難，表現的內涵就愈加深廣，許多現代舞往往是空曠的大舞臺上翩翩起舞著一個孤單的身軀;世界上任何一種人的思想感情都能在獨舞的動律中流淌出來，觀眾能在單一集中的視覺對象身上，充分體驗各種情感，深悟各種哲理，咀嚼各種意趣。

由此可見，獨舞最擅長的是表現特定舞蹈形象內部和外界的各種特征及個性。它可以是舞劇中一個特定的人物形象，有喜、怒、哀、樂不同的情感過程，有獨特的內心世界，有他(她)與周圍環境的各種關系特征;它也可以是單獨的舞蹈作品，在與舞臺空間的靈活自如的交融和溝通中，在舞蹈者本身的舞姿和表演中，取得完整的藝術效果。

應當看到的是，一個獨舞作品，其形象并不只限于人物形象，它也可以是花鳥魚蟲、飛禽走獸，甚至還可以是某種特定的情緒或情感的直接外化，其舞蹈者并沒有真實形象的意義。由于世界上萬事萬物都是運動著的，而舞蹈作為一種以身體為媒介的動態藝術，便恰好適合表現事物的這一最本質的屬性。因而我們可以在獨舞者那里看到雄鷹展翅、孔雀開屏; 能夠看到“希望”，聽到“哀歌”。

當然，不論何種類型的獨舞，對于表演者和觀眾來說，最終都是一種情感的體驗。這種情感或多或少、或深或淺必定帶著人的感情色彩，必須是人所能夠理解和接受的。