外國文藝美學要略·流派·歐普藝術

歐普藝術或稱視覺藝術、網膜藝術。它是當代影響極為廣泛的藝術流派。1965年，在紐約現代美術館舉行了第一次國際歐普藝術展，取名“感應眼展”。它是在二度空間繪畫和三度空間雕塑藝術作品的基礎上，使用黑白對比或強烈色彩的幾何抽象，刺激欣賞者的感觀，使主體造成顫動感，造成錯覺或變形等幻覺。

評論家賽茲在1962年，就對歐普藝術作過如下論述： “歐普藝術”是知覺反應的促成者，它具有一種強而有力的性質，使觀眾的眼晴或腦海里發生錯覺和幻覺。所以，歐普藝術，可以說是基本目的在于造成幻覺的一種藝術。

一切繪畫藝術，進入欣賞階段都有這個特點，即在二度空間的畫面上，造成三度空間或物體的真實感。這就是欣賞繪畫藝術所造成的幻覺。它有助于觀眾組織以前的視覺經驗，調動主體的想象力，從而形成完整的形象，把平面的畫面當成是三度空間世界。若不具備這一點，繪畫藝術很難成立，觀眾也沒有能力欣賞這種藝術了。然而，歐普藝術并非如此，它是憑著強烈的色彩和幾何圖形、各種線紋，刺激人們的感官造成幻覺。歐普藝術的錯覺技法就是它的主題，就是它所要表現的內容。在歐普藝術中，錯覺技法與表現的主題，內容是同一個東西。

歐普藝術使用的技法有以下幾種：用補色造成強烈的殘像。例如彭斯和阿納斯基威治二人，常使用強烈的色彩對比，造成觀眾視覺疲憊，以致使色彩或圖形產生顫動感覺;也常用水波紋組成畫面，或用兩條平行線紋、幾何線紋稍作錯開并重疊，即出現顫動和圖形變化，以及有錯覺的空間感，還使用抽象圖形造成強烈的動感，或者用幻覺現像，使人們的眼晴好象看到什么東西，造成奇異效果，或者有意使作品靜止，但由于觀眾的移動，產生色彩與圖形的變化。所以，歐普藝術被稱為不反映任何生活內容，感情或思想，只是以探討純粹視覺變化為目的的藝術。