外國(guó)文藝美學(xué)要略·流派·印象主義

十九世紀(jì)末到二十世紀(jì)初流行于歐洲各國(guó)的文藝思潮和藝術(shù)流派。印象主義的產(chǎn)生受到唯美主義和自然主義的影響，注意人對(duì)生活的主觀感覺和印象，注重美的藝術(shù)形式，注重反傳統(tǒng)的創(chuàng)新，主張到大自然中去，尊重自然和人的感覺印象。

印象主義畫派是由一群才華橫溢的年輕畫家所組成。莫奈、雷諾阿、西斯萊、巴吉爾是早期的核心人物。1863年馬奈由于送交沙龍作品被拒絕展出，參加了落選作品展。作品《草地上的午餐》引起了強(qiáng)烈反響。1873年畢沙羅、莫奈、雷諾阿、塞尚和西斯萊的作品再次遭到官方沙龍的拒絕展出。這種形勢(shì)促使他們另尋出路。舉辦了1874年“無(wú)名畫家、雕刻家、版畫家協(xié)會(huì)”的獨(dú)立畫展。作品展出后，輿論大嘩，許多報(bào)刊登載了一些非難諷刺的評(píng)論文章，其中一位叫路易李羅瓦的作家在雜志上寫了一篇小品文，借莫奈《日出——印象》油畫嘲弄譏諷一番，稱呼他們是一群“印象主義者”，后來(lái)， “印象主義畫派”一詞被人們接受下來(lái)。印象主義畫派的基本特點(diǎn)是：他們不再以表現(xiàn)事物的內(nèi)容為其主要旨意。追求捕捉瞬間的視覺印象，用馬奈的話說(shuō)“我的作品的主角是光和色”。他們借用了當(dāng)時(shí)科學(xué)上的光學(xué)理論，認(rèn)為色是在光的照射下而產(chǎn)生的，在不同的時(shí)間、環(huán)境、氣候等客觀條件下，受不同光的支配而有各種不同色彩。在反映自然美的風(fēng)景畫中，強(qiáng)調(diào)先在戶外汲取大量素材，以色彩再創(chuàng)造燦爛陽(yáng)光下的生動(dòng)景致，使畫面變成光影、氣氛和直接地反映色澤之作。印象主義繪畫的一個(gè)顯著特色就是光與色的高明度及鮮明感。

印象主義音樂(lè)是受繪畫影響而出現(xiàn)的音樂(lè)流派。它力圖從浪漫主義音樂(lè)表現(xiàn)主觀情感中擺脫出來(lái)，追求調(diào)性的迷離撲朔，旋律趨向片斷零散，在配器上力圖纖細(xì)，調(diào)節(jié)著音樂(lè)的明暗層次和濃淡色彩。在朦朧的光色之中表現(xiàn)物體的氣氛情調(diào)。法國(guó)著名作曲家德彪西在三十多年的藝術(shù)生涯中努力實(shí)踐，形成了印象主義音樂(lè)流派。 他在歌劇《佩里阿斯與梅麗桑德》、鋼琴曲《意象集》、管弦曲《夜曲》、《大海》等作品中，都以印象主義創(chuàng)作手法，渲染神秘朦朧、若隱若現(xiàn)的氣氛和情調(diào)，對(duì)歐美各國(guó)的音樂(lè)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

印象主義也影響到文學(xué)，以法國(guó)龔古爾兄弟和德國(guó)霍普特曼為代表，他們主張文學(xué)表現(xiàn)人內(nèi)心的瞬間感受和印象，將主觀情緒投射到具體事物之中，不拘泥于細(xì)節(jié)的逼真，追求藝術(shù)形象和思想表達(dá)的朦朧不確定性。印象主義戲劇的特點(diǎn)是，渲染悲觀絕望的情調(diào)， 自然主義的場(chǎng)景和墮落、犯罪的氣氛，當(dāng)時(shí)歐洲有不少劇作家、導(dǎo)演和演員都受其影響。