詩詞研究·詩學概念·詩中有畫

與詩學密切相關的古代美學概念。見于宋代蘇軾《書摩詰藍田煙雨圖》：“味摩詰之詩，詩中有畫;觀摩詰之畫，畫中有詩?！蹦υ?，盛唐詩人王維的字。通過對于王維詩畫創作的欣賞與評論，蘇軾以簡潔精當的語言，概括了中國詩與中國畫的某些藝術特征，說明了不同藝術類型之間的相互滲透與彼此生發的藝術交流，揭示了藝術創作與審美欣賞的普遍規律。作者認為，“詩畫本一律”(見蘇軾《書鄢陵王主簿所畫折枝》)。詩是語言的藝術，是無形的畫，富有豐富的想象力，內在的神韻是通過如畫一般的生動形象來傳達的。詩要有意境，而詩的意境與繪畫一樣，必須具有生動的藝術形象，令人有歷歷如在目前的感覺。而繪畫雖是一種視覺藝術，它運用可見的筆墨，具體地狀物寫景，描繪形象，以形傳神，融形象與感情于一爐，給人以審美愉悅，強調的是畫中要有詩般的意境和韻味。這一理論，在當時就產生了影響。晁以道和之云：“詩傳畫外意，貴有畫中態?！睆娬{了如畫的藝術形象與詩歌韻外之致的完美統一。后世如明代李贄更是據蘇軾之論而加以發揮，他在《詩畫》一文中說：“(卓吾子)因復和之曰：‘畫不徒寫形，正要形神在。詩不在畫外，正寫畫中態。’杜子美云：‘花遠重重樹，云輕處處山?！嗽娭挟嬕玻梢宰鳟嫳疽印Ｌ迫水嬏以磮D，舒元輿為之記云：‘煙嵐草木，如帶香氣。熟視詳玩，自覺骨戛青玉，身入鏡中?！水嬛性娨?，絕藝入神矣。”(見李贄《焚書》卷五)這一理論，揭示了內容與形式，具體與概括、物象與意象諸種關系，對后世美學中的形神、情景諸論，產生了重大的影響。