抒情寫景《純寫景物》原文|注釋|賞析|匯評

【依據】

此詩純寫宮中景物，惟三句“深情”二字略見本意，而承以 “不肯道”三字，則此句亦是虛寫。此作言漢宮之富麗，宮怨之低回，以含混出之，歡愁兩不著，在宮詞中別是一格。(俞陛云《詩境淺說》續編)

【詩例】

漢宮曲

韓翃

繡幕珊瑚鉤，香閨翡翠樓。

深情不肯道，嬌倚鈿箜篌。

【解析】

詩歌，是詩人內在情感的一種外化;詩歌創作，是詩人將心中情意傳達出來的一種過程。其外化的形式、傳達的渠道，是多種多樣的。有的單純言情，如王勃《送杜少府之任蜀州》，“不著景物，而興象婉然，氣骨蒼實，實首啟盛、中妙境”(胡應麟語)。有的以情為主，如杜甫“生平第一首快詩”(《聞官軍收河南河北》)，“題事只一句，余俱寫情”。也有的側重寫景，如杜甫七律《薄游》，前六句俱是寫景，只末二句“巴城添淚眼，今夕復清光”，言在月光下掉淚，是抒情。更有“純寫景物”的，如韓翃的這首《漢宮曲》，“純寫宮中景物，惟三句 ‘深情’二字略見本意，而承以 ‘不肯道’ 三字，則此句亦是虛寫。”詩中言宮中女子“嬌倚鈿箜篌”，并不說她心情如何;寫漢宮之富麗，也不沾染任何感情色彩，即詩題中亦不用 “怨”字，真可謂“歡愁兩不著，在宮詞中別是一格”。然而，純寫景物同樣是為了傳情達意。“純寫宮中景物”之“景物”，并不同于宮中自然景物之“景物”。自然景物一經詩人的描繪，便具有了“社會屬性”，成為傳情達意的“形式”和“渠道”。筆下之景總含情，關鍵在于怎么寫。詩人寫景，并非機械地攝影，把景物原原本本地“翻印”出來，而是以抒發一定的情為主導，以表達具體的意為目的，經過主觀的審美觀照，把客觀之景聯綴起來，再現出來，從而使情因景而物態化，使景因情而意象化。

首先，詩中之景已不再是客觀景物的隨意組合和堆垛，而是經過了嚴格取舍的傳達情意的載體：言其喜，則春日遲遲，花香鳥語;敘其悲，則秋風瑟瑟，夜雨梧桐。經過大量的相似的運用，一些物象甚至已具備了較為固定的情感素質，成為象征某一意蘊的符號。從韓翃這首《漢宮曲》所描繪的景物中，我們同樣可以看出詩人在取舍景物時所獨運的匠心。詩人取“繡幕”、“珊瑚鉤”、“鈿箜篌”為描寫對象，以表現漢宮陳設之綺麗華貴，同時也暗示出宮內生活之枯燥乏味;以“香閨”、“翡翠樓”顯示深宮之廣大，也反襯出宮女生活天地之狹小。雖是單純地鋪陳景物，卻能化景物為情思，從中透露出宮內生活死氣沉沉之寓意。

其次，詩中之景乃詩人經過藝術加工后描繪出來的客觀外物，詩人在寫景過程中，必然體現出個人的視角、構思以及表現手法等等，這些都決定了詩中之景與客觀之景的不同。杏花春雨中的江南是美好的，而“燕子不歸春事晚，一汀煙雨杏花寒”(戴叔倫《蘇溪亭》)，未免令人黯然神傷，一個“寒”字，道出了詩人獨特的內心感受。韓翃這首《漢宮曲》以對句發端，上二句分別運用兩個名詞性偏正詞組一氣連貫而成，筆致婉麗而句式嚴整，工穩的對仗中體現出宮內生活的單調無聊、缺乏生機和活力。下二句在寫法上仍含情不露，只用“不肯道”一語輕輕帶過，這也正是此詩在景物描寫上的鮮明特色。試將“嬌倚”易為 “愁倚”、“悶倚”或“閑倚”、“空倚”，都未免覺得直露。

再次，詩中之景對詩人所要傳達的情意起著指示和規范作用。盡管詩人純寫某種景物，不作感情的渲染，也不使用任何帶有感情色彩的修飾詞語，但從景物描寫本身，仍可揣知作者心意。透過韓詩中“嬌倚鈿箜篌”這一形象，不正可以窺視出宮中女子“望而不來”的怨恨嗎?而此詩的妙處也正在于敘宮怨不露痕跡，以模糊語出之。盡管詩中景物指示給讀者的情意看似無法確定，讀者的理解也會因其性情、經歷、審美經驗等的不同有所差異，但卻不是不著邊際、可以任意發揮的。杜甫《絕句》：“遲日江山麗，春風花鳥香。泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦。”以純美之景寫真樂之情，讀者無論如何也不會從中引發出愁思來。

不難看出，純寫景物同樣是詩人傳情達意的手段。與韓翃這首《漢宮曲》相似，李白的《玉階怨》、溫庭筠的《瑤瑟怨》等，也都是通篇不寫怨，而于景物的鋪陳中微露端倪，讓讀者去揣摩、體味。此種作法，一是含蓄蘊藉，所謂“不著一字，盡得風流”，使詩意免于直露，富于情味;二是內涵豐富，讀者可借助詩中景物的“指示”，結合個人的身世、經歷、審美經驗等，無限深廣地開掘詩的含義，將個人的情感附加到這些景物上來。比如從韓詩的描寫中，我們便可感受到宮中女子的孤獨、寂寞、冷清、無聊、郁悶、怨恨等等心情。也就是說，它所蘊涵的情意是無盡的。相比之下，白居易的《后宮詞》其二：“雨露由來一點恩，爭能遍布及千門。三千宮女胭脂面，幾個春來無淚痕?”未免言情太盡，傷于刻露。