紅梅孔雀圖

宋·佚名

絹本設(shè)色

縱二四.四厘米

橫三一.六厘米

藏故宮博物院

花鳥作為藝術(shù)表現(xiàn)的對象具有悠久的歷史。東晉、南北朝以來的花鳥畫是在秦漢繪畫藝術(shù)的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,經(jīng)過唐、五代而至宋,取得了長足的進(jìn)步。特別是兩宋花鳥畫,更呈現(xiàn)出百花爭艷的繁榮局面,從這幅《紅梅孔雀圖》就可以看出宋代花鳥畫藝術(shù)水平之一斑。

古今以來許多畫家以梅花為題作畫,表現(xiàn)它的千姿百態(tài),并且作為高潔的象征。《紅梅孔雀圖》中畫梅樹一株,老樹紅花,蓓蕾初綻,分外端麗。旁有一棵大樹伸向畫外,樹干上立一只美麗的孔雀,正在回頭欣賞自己漂亮的羽毛,仿佛要與紅梅斗艷。樹邊的小路上另一只孔雀正覓食走向畫外。路邊幾株翠竹與紅梅相映,使畫面顯得分外協(xié)調(diào)。

《紅梅孔雀圖》從繪畫風(fēng)格來看屬宋代院畫一路,畫法精工秀麗,設(shè)色濃而不艷。梅花用顏色點出,花瓣不做勾勒,花、蕾用濃淡顏色分別表現(xiàn);竹用雙鉤填色;孔雀的羽毛層層暈染,非常工細(xì),形態(tài)生動逼真。整幅畫都極其寫實,并注意表現(xiàn)對象所處的環(huán)境和氣氛,體現(xiàn)了宋代花鳥畫的特點,反映了唐、宋時期以描繪對象真實生動為最高準(zhǔn)則的審美情趣。于是,時人均用“酷似”、“盡其形態(tài)”來評價這幅《紅梅孔雀圖》,以示對畫家的贊揚。同時也可看到當(dāng)時的藝術(shù)趨向。

此圖的作者將代表高潔的梅花,象征吉祥的孔雀和蘊含堅貞的翠竹集于一圖,反映了作者對自然景色的深厚感情和對生活的美好愿望。在這里給予欣賞者的,已經(jīng)不單純是畫家所認(rèn)識的自然景物的寫照,更重要的是畫家借著對所畫對象的認(rèn)識所強(qiáng)調(diào)的自己的思想情操。可以看出,《紅梅孔雀圖》不僅是一幅藝術(shù)水平很高的繪畫珍品,而且也是宋代人們所追求的美好愿望和高尚情操的體現(xiàn)。

紅梅孔雀圖