《呼聲(原詩略)·李發模》全文與讀后感賞析

《呼聲》(載《詩刊》1979年第2期)沒有曲折的情節，沒有華麗的語言；但它卻以獨特的書信體敘事結構和人物復雜細膩的內心獨白，顯示了較高的藝術價值。

《呼聲》的故事內容相當簡單：一對在農村插隊的男女知青，相互產生了愛慕之情，但由于一個出身于工人家庭，一個出身于地主家庭，始終不能結合在一起，最后，女青年飽受創傷，跳崖自盡。

詩開始是“序”，最終是“尾聲”。“序”和“尾聲”中作為男主人公的“我”，既是愛情悲劇中不可或缺的人物，又在詩篇結構中起到了穿針引線的作用，他前來悼念埋在黃土下受冤而死的姑娘，從而引出了姑娘的五封來信。

第一封信從姑娘的愛情糾葛，揭開了悲劇沖突的第一章：姑娘正面對著心上人大膽的追求，她又喜又憂，喜的是男友的來信催開了她心中的花蕾；憂的是出身不好，無法接受那一份真摯的感情。因此，作為回信，她只能表達自己矛盾的心態，現實地掩起心靈的窗戶。詩人通過對姑娘這一違背情感邏輯抉擇的刻畫，表現一個充滿了偏見的社會，是如何粗暴地壓抑了純潔善良姑娘的心理性格的。

第二封信，對姑娘不敢抬頭做人，“只有躲在屋角里暗暗哭泣”的心理背景，作了充分的描述。姑娘曾有過美好的童年和充滿憧憬的中學時代，是“文革”把她“推進了無底的深坑”，從此，她飽嘗了生活的折磨，只能“含淚咽進肚，暗自隱在心”。做人的權利既已喪失，又怎敢嘗試愛情之果？

然而，人的情感畢竟是復雜的，難以壓抑的，猶如重壓下的小草，遇到空隙必然會向上生長。在第三封信中，詩人展示了1975年期間，國家一度出現了轉機，同時，在男友的一再鼓勵下，姑娘心頭的積雪便隨之悄悄融化：“啊！　是您把我從痛苦中搖醒，/燃起了我生命的千度熱情。/愛情的花朵，我已悄悄移栽在心田，/那神秘的害羞喲襲上我少女的心”。當愛情的花朵綻開了姑娘直面人生的勇氣以后，在第四封信中，她已能向戀人傾訴積久的思慕和曾經絕望了的往事了。在人物心理和性格表現上，這無疑是一次極為重大的轉折。也就是說，在適宜的政治氣候以及戀人的信任下，姑娘完全有著自我超越的可能。這超越，是對社會強加于人的不平等待遇的大膽否定，是對人的神圣情感的積極追求。

第三、四封信，在整個悲劇結構的冷色調中，增添了一分暖色，詩的情緒也由此掀起了更多的波瀾。姑娘一度躍出了情感的低谷，到頭來卻又被再度打入低谷，直至粉碎所有的希望；冷熱反差，前后對比，詩情就在巨大的滑坡中產生出更為強大的悲劇震撼力。

在高潮來臨之前，詩人已鋪下了一個特殊的時代氛圍：“總理去世”，“天安門前，息了四月清明的怒潮”。這樣，在愈來愈殘酷的階級斗爭中，姑娘被剝奪了“教‘民辦’”、“搞農種實驗”、“考學校”以及戀愛結婚所有的權力。她痛苦至極，絕望地呼喊道：“人世啊，給我的難道只有失望”。而當那位披著人皮的“主任”，“半夜里，竟敢蹂躪我少女最珍貴的青春”以后，姑娘的絕望便被推到了頂點。她只能以死來作最后的反抗。當她站在高崖頂端的時候，她終于向她深愛著的祖國和親人呼出了不平的吶喊：

“不是我想死，不是我想死啊，祖國，/我怎能割舍你生我養我的深情：/我還年輕，我要活，我要活啊，祖國/我是千萬個同命運的孩子中的一人！　//隔著千山我看不見你的面龐啊，我愛過的人，/隔著萬水你聽不見我在高崖上的呼聲：/我有冤，我有仇，我有恨啊，但愿我的呼聲能在你的心上引起共鳴……”

姑娘臨死前的呼喊，喊出了詩作的真正立意。如果說，在前面四封信中，詩人的筆墨尚能有控制地在人物自訴中敘事，那么第五封信，隨著悲劇沖突的激化，詩人就完全是借著女主人公的口在直抒憤懣了。

敘事詩，既要具備相當的敘事功能，又要發揮一定的抒情特長。單純地追求情節，或者游離于人物形象的抒情，在本質上都是非詩的東西。在《呼聲》中，詩人所以能使敘事與抒情得到有機的結合，關鍵在于他創造了獨特的敘事角度“我”。這樣，在情節安排上，詩人略去了許多外觀的事件的描述，而側重渲染的是“我”復雜的內心世界，“我”的情感與外部世界的沖突。

《呼聲》在語言上的成功之處，在于充分發揮了中國傳統詩歌中比興和煉字的手法。就鋪設背景來說，詩人非常善于利用自然景象來起興，象征地暗示出一種時代氛圍和人物心境。比如“序”一開頭，就以“大地醒了”，“春花開了”這擬喻性意象來起興，形象而又含蓄地點出時代的嚴冬已經過去。第四封信中，以“秋風喲，又把紅葉捎給楓林，/葉尖蘸著銀露，逗引小鳥啼鳴”，興出了“政治氣候，帶來了自然界的美”，把人物感情和自然景觀和諧地對應起來。