霜浦歸漁圖

元·唐棣作

絹本淡設(shè)色

縱一四四厘米

橫八九.七厘米

藏臺北故宮博物院

唐棣早年曾被譽(yù)為“奇童”。詩文書畫都很有名,所作華潤蓊郁,別具趣格。此圖自題“至元又戊寅冬十一月,吳興唐棣子華作”,鈐“唐棣”、“唐氏子華”兩印。為其四十二歲盛年佳構(gòu)。表現(xiàn)在霜降季節(jié),寧靜、清朗、秋高氣爽的氣氛中,岸邊溪旁,漁父們經(jīng)過一天捕魚勞作之后歸來的情景。是一幅表現(xiàn)現(xiàn)實風(fēng)土人情、富有生活氣息的山水人物風(fēng)俗圖畫。

霜浦歸漁圖

圖中以一組叢樹挺立為畫面空間布局主體。松針、夾葉、點葉樹,間以向背俯仰的蟹爪、鹿爪樹枝,映帶爭讓,枯榮交搭,無一類同。形態(tài)“千屈萬曲無復(fù)直筆”,而作為畫面主要部分的“歸漁”人物活動卻巧妙地處理在畫的左下方,形成審美心理的興奮中心。漁父三人,前者肩背偌大魚網(wǎng),后者身負(fù)鮮魚滿筐,中間者前后呼應(yīng),顧盼有致,閑步笑語,緩緩而行,可見漁父們一天辛勤勞動后感到收獲豐碩而悠閑自得的神情。人物形象刻畫具體而傳神,顯得十分突出。整幅構(gòu)圖在平正中求變化,“布置景物筆墨用意,皆系命題之氣象”。作者以中國畫慣用的近深遠(yuǎn)淡的體現(xiàn)空間手法,主要部分墨色濃重,用筆嚴(yán)謹(jǐn),遠(yuǎn)景煙樹茂林,坡坂路徑,以及溪水蜿蜒迷離之態(tài),則以淡墨寫出,彼此相生相應(yīng),相間相成。樸實的“平遠(yuǎn)”取景,單純的開合處理,使人若身臨其境,景物大小層次有迤邐層疊之勢,更顯得清曠、幽深。

全圖山石皴擦少,用墨淡逸,主要依靠勁挺的線條為骨骼來塑造形象,作者有變化地借鑒了北宋李成、郭熙畫派善于處理平野景色的長處,畫石用云頭、刮鐵皴法,用筆圓渾,力度甚強(qiáng),秀潤工致中不乏樸拙蘊(yùn)藉的韻味。用墨明潔、潤澤,有一種清麗的意趣。畫面上不加苔點,與當(dāng)時“元四家”常以干筆皴擦、多用苔點所形成蒼茫松秀的風(fēng)格不同。

明董其昌曾曰:“元季畫道最盛,惟董(源)、巨(然)獨行,此外皆宗郭熙,其中有名者,曹云西,唐子華……”唐棣在此圖的山水布局、筆墨、造境方面,體現(xiàn)了郭熙《林泉高致》中所說,畫山水要飽游飫看,歷歷羅列于胸中的創(chuàng)作精神,并以精簡的筆墨來表達(dá)清新的意境,這是十分可貴的。元代有詩稱贊他的作品:“近來山水畫郭熙,江南獨數(shù)休寧令。筆法精奇意態(tài)古,咫尺萬里開天鏡。”

此圖舊為梁清標(biāo)及清內(nèi)府收藏,著錄于《石渠寶笈》,畫上有梁清標(biāo)收藏印兩方,清乾隆諸璽及乾隆題詩。