蘇、辛詞派的“豪放”風格

宋詞的發展有從“歌者之詞”到“詩人之詞”的變革，這種變革是由蘇、辛詞派完成的。蘇軾的以詩為詞，突破了倚聲填詞的傳統題材限制，極大地擴大了詞境，指出作詞的向上一路，促進了詞體的變革。陳廷焯《白雨齋詞話》云：“人知東坡古詩、古文卓絕百代，不知東坡之詞尤出詩文之右。”蘇軾全面提高了詞體的地位，使宋詞能與唐詩并列而無愧色，而辛棄疾繼承了東坡詞氣高天下的豪放風格，以肝腸似火的英雄詞和色笑如花的多樣化風格，帶來了詞體的更大解放。他不僅以詩為詞，而且以散文句法入詞，無施不可而包羅萬有，其稼軒詞影響深遠，形成慷慨悲涼的辛派詞。

一、“以詩為詞”對詞境的開拓

宋詞至蘇軾為一大變，如胡寅所說：“詞曲至東坡，一洗綺羅香澤之態，擺脫綢繆婉轉之度，使人登高望遠，舉首高歌，逸懷浩氣超乎塵垢之外，于是《花間》為皂隸，而耆卿為輿臺矣。”在蘇軾之前，詞為應歌的曲子詞，以男女相思為主題，寫花間酒下的傷別，表現孤獨寂寞惆悵的情緒，婉約而細膩。至蘇軾的“以詩為詞”，始徹底擺脫花間詞的婉轉綢繆之態，創為激越聲調，抒發磊落縱橫豪放的詩人情懷，能充分表現作者的人格個性。如《江城子·密州出獵》：

老夫聊發少年狂。左牽黃，右擎蒼，錦帽貂裘，千騎卷平岡。為報傾城隨太守，親射虎，看孫郎。酒酣胸膽尚開張。鬢微霜，又何妨！持節云中，何日遣馮唐？會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼。

《念奴嬌·赤壁懷古》：

大江東去，浪淘盡、千古風流人物。故壘西邊人道是，三國周郎赤壁。亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪。江山如畫，一時多少豪杰。遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發。羽扇綸巾，談笑間，強虜灰飛煙滅。故國神游，多情應笑我，早生華發。人間如夢，一尊還酹江月。

寫狩獵，寫懷古，尚武的題材，雄渾博大的境界，表現豪放不拘的個人性格和樂觀曠達的生活態度。宋詞里有蘇軾，猶唐詩中有李白，發揮天才的創造力，采集新的題材，運用新的手法，開辟新的境界。

蘇軾的東坡詞改變了以歌妓口吻作詞以便女聲演唱的傳統，把詞的創作從應歌回歸到表現自我。他從現實生活中擷取創作題材，用詞抒寫多種多樣的生活情趣和生活感受，還采用詞題小序的形式確定所表現的內容，交待創作動機和緣起。如《水調歌頭·明月幾時有》的題序：“丙辰中秋，歡飲達旦，大醉。作此篇，兼懷子由。”其詞云：

明月幾時有，把酒問青天。不知天上宮闕，今昔是何年。我欲乘風歸去，惟恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間。轉朱閣，低綺戶，照無眠。不應有恨，何事長向別時圓。人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但愿人長久，千里共嬋娟。

據題序的交代，則詞中“明月幾時有”的感嘆，以及“千里共嬋娟”的祝愿，都是很好理解的了。當蘇軾用詞抒寫自己的人生感受，使詞的抒情貼近現實生活時，詞中的抒情人物形象與創作主體融為了一體。如《定風波》詞序云：“三月七日，沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狽，余獨不覺。已而遂晴，故作此詞。”

莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生。料峭春風吹酒醒，微冷，山頭斜照卻相迎?；厥紫騺硎捝?，歸去，也無風雨也無晴。

詞中所寫是作者日常生活的感受，由此展示獨立的人格和自由的個性。這樣一來，使詞的創作走向正視現實、面向社會和真實人生的大道，極大地拓寬了詞的取材范圍。蘇軾把詞家“緣情”與詩人“言志”結合起來，詞品與人品得到了高度統一和融合，這是他在詞的創作領域進行的重要革新。

柳永把詞引向市民文學的發展道路，僅只是變換了花間詞的描寫方式，并未改變描寫的內容，其慢詞的內容仍不出離愁別恨、男歡女愛的傳統范圍；而蘇軾的東坡詞突破了“詞為艷科”的傳統體制，把詞的創作引向詩化的道路。在此之前，“曲子詞”的“曲子”基本上是“輕音樂”，因而其“詞”也相應是“軟性文學”，到了蘇軾方才有意識突破音樂對詞體的約束，把依賴于音樂傳播的應歌之詞轉變為一種獨立的抒情詩體，使詞由“歌者之詞”轉變為“士大夫之詞”。

“以詩為詞”是蘇軾革新詞體的關鍵，他只當詞是詩的一體，凡可以入詩的就都可以入詞。詞可以詠史，可以吊古，可以說理，可以談禪，可以用象征寄托幽眇之思，可以借音節表現悲壯或怨抑之懷，諸如人生的感慨、仕途的升沉、親友的聚散、自然景物的欣賞等，都可入詞。如《水調歌頭·快哉亭作》的下片：“一千頃，都鏡凈，倒碧峰。忽然浪起，掀舞一葉白頭翁?？靶μm臺公子，未解莊生天籟，剛道有雌雄。一點浩然氣，千里快哉風。”側重表現作者的曠達襟懷和超然自適的人生態度，使詞具有詩的格調。再如《臨江仙》：

夜飲東坡醒復醉，歸來仿佛三更。家童鼻息已雷鳴。敲門都不應，倚杖聽江聲。長恨此身非我有，何時忘卻營營？夜闌風靜縠紋平。小舟從此逝，江海寄余生。

以超然自適的態度，反映出一個飽經憂患而襟懷開闊的士大夫文人的精神風貌，充分地體現了文人的審美情趣，是典型的士大夫詞。蘇軾除了將詞題小序發展起來，作詞寓以詩人句法外，還引議論入詞，在詞中大量用經、子典故，從創作形式到內容，改造了詞體的各個方面，宋詞的面貌為之一變。

蘇軾一面革新詞體，一面又能維護與保持詞的特點，注意發揮詞體聲調協律、句式參差和用韻錯落的長處，創造出了古、近體詩所未能有的獨特的詞境。在蘇軾詞中，豪放與婉約兩種風格并不相互排斥，而是剛柔相濟，可以用“剛健含婀娜”來概括。蘇軾的為人，情至深而義至重，于宇宙人生萬物，感受極敏銳而見理極深透，加之才氣過人，常以瀟灑之筆寫出。其抑郁不平之感受，每為其豪情所掩，世人以為曠達，實則悲感最深。如《江城子》：

十年生死兩茫茫！不思量，自難忘。千里孤墳，無處話凄涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。夜來幽夢忽還鄉。小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行。料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。

此詞為悼亡之作。作者將對亡妻的思念之情，置于生死兩茫茫的人生空漠的嘆喟中，至死不渝的真情，讓人越體會越深。蘇軾提倡“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，將“豪放”與“法度”對舉。東坡詞被推為“豪放”之宗，應當指其能以雄放之筆遣詞命意，不受“法度”的限制，窮極變化而收放自如。后人講“豪放”，則主要偏重于指氣勢豪邁、氣象恢弘和筆力剛健，以為氣高天下的豪放作風不僅體現在蘇軾的詩文里，也體現在蘇詞的創作中。

東坡詞的超逸、疏放和清曠等多樣化風格，遠不是“豪放”一詞所能涵蓋的，他的一些言情詞、詠物詞就頗多傳統風味。如《水龍吟·次韻章質夫楊花詞》，藉詠楊花言情，寫得極纏綿清婉：

似花還似非花，也無人惜從教墜。拋家傍路，思量卻是，無情有思?？M損柔腸，困酣嬌眼，欲開還閉。夢隨風萬里，尋郎去處，又還被、鶯呼起。不恨此花飛盡，恨西園、落紅難綴。曉來雨過，遺蹤何在？一池萍碎。春色三分，二分塵土，一分流水。細看來，不是楊花點點，是離人淚。

再如《蝶戀花·春景》：

花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草。墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。

這是一首傷春詞，“枝上柳綿”二句為廣為傳誦的佳句。王士禎《花草蒙拾》說：“‘枝上柳綿’恐屯田（指柳永）緣情綺靡，未必能過。孰謂東坡公但解作‘大江東去’耶？”北宋詞多為應歌之作，而東坡詞大部分沒有歌唱的記載，可推斷并無應歌的創作目的。但蘇軾于詞樂亦有相當程度的了解，部分東坡詞也曾付之歌喉、被之管弦，如《念奴嬌·赤壁懷古》當時就曾被人傳唱。不過，為了更自由地表情達意，蘇軾作詞是不大顧及合樂情況的，以至被后人視為“皆句讀不葺之詩”。

蘇軾“以詩為詞”的積極意義，在于改變了詞的舊傳統，增加了詞的新內容，豐富了詞的風格，促使詞發展成為獨立的抒情詩體。他為詞這種文學樣式品位的提高開辟了道路，成為詞史上一個詞派的開創者，一個新的歷史階段的揭幕人。