萬壑松風(fēng)圖

南宋·李唐作

絹本 (雙拼) 淺設(shè)色

縱一八八.七厘米

橫一三九.八厘米

藏臺北故宮博物院

李唐是位山水、人物、花鳥俱精的全能畫家,北宋末,為宣和畫院待詔。北宋亡,他帶著在太行山收為弟子的蕭照等人南渡到臨安(今浙江杭州)。他對南宋之偏安懷有矛盾心理,遲遲不去畫院,只在臨安市上隱名賣畫,識者寥寥,境況困苦,曾作一詩:“云里煙樹雨里灘,看之如易作之難。早知不入時人眼,多買胭脂畫牡丹。”(此詩見于明郁逢慶《續(xù)書畫題跋記》,但元關(guān)漢卿《望江亭》也引此詩,前兩句為“雨里孤村雪里山,看時容易畫時難”。)后來被太尉邵宏淵發(fā)現(xiàn)了,驚呼:“這是李唐么?”立即向宋高宗趙構(gòu)推薦,才重入畫院,那時他已是八十老翁,從此聲譽日隆。李唐的筆墨技巧剛勁犀利,氣象雄峻,出筆力量萬鈞,畫山畫石,瘦硬而有棱角,開創(chuàng)了南宋山水畫豪亢、縱放、簡括、勁硬的新風(fēng)格。李唐對山水畫的變革創(chuàng)新,使他成為一代宗師。李澄叟在《畫山水訣》中,提到李唐、蕭照時說:“近古名人作山水居其品者,亦自不少……惟李、蕭二公變體一出,悅?cè)怀诠沤?簡淡急速,宜乎神品矣!”李唐的畫主要是繼承荊浩、關(guān)仝、范寬而達(dá)到了“又一變”,這一“變”,對后代影響久遠(yuǎn)。

李唐山水畫初法李思訓(xùn),擅作青綠設(shè)色,其《長夏江寺圖》敷有濃重的石青石綠,“以泥金點苔,尤為奇創(chuàng)”(《西陂類稿》),宋高宗曾在卷上題句贊譽“李唐可比李思訓(xùn)”。但他影響南宋一代的不是青綠山水,而是水墨山水畫,其代表性作品之一為《萬壑松風(fēng)圖》。

此圖作于北宋宣和甲辰(1124),隸書落款在一座尖聳的遠(yuǎn)峰里:“皇宋宣和甲辰春,河陽李唐筆”。乃是南渡前的作品。此圖經(jīng)宋內(nèi)府、賈似道、明內(nèi)府及梁清標(biāo)等遞藏,著錄于《石渠寶笈三編》,收藏印記有“乾卦”(半印)、“悅生”(瓢印)、“司印”(半印)、梁清標(biāo)收藏印三、清嘉慶諸璽等。

《萬壑松風(fēng)圖》,山石巉巖,峰崖峻險,從山麓至山巔,長松蔥翠,迤邐萬重,山腰間白云繚繞,嵐氣若動若靜,遠(yuǎn)處飛瀑兩掛,珠垂一脈,噴云而下,近處亂石跳珠,水流奔騰,畫水全用線條,力沉氣猛,極見功力。全圖章法采頂天立地式,顯得雄渾森嚴(yán),氣壯山河,而奔流奪路,飛崖噴壑,平添了不少生動之趣。

萬壑松風(fēng)圖

此圖山石皴法,高度融會了李成、范寬、郭熙諸家技巧。在下端松根外露的坡石間,用峭刻的小斫筆、短條、長釘皴,還夾雜著刮鐵皴與豆瓣皴。石頭正面,用釘頭皴斫出,于是石分四面,既顯示巖石的紋理結(jié)構(gòu),更畫出了石體的重量。對于主峰,作者更使出渾身解數(shù),上端用長釘皴、刮鐵皴,中部偶爾參以解索皴;為了畫出由中部到下端石體倒懸的層層凹凸,以及石皮的斑剝風(fēng)化,李唐主要使用他所首創(chuàng)的馬牙皴;從而顯出整座主峰端莊偉岸、巍然傲踞的雄姿。運筆路數(shù)變化多端,細(xì)勁中別具突兀的氣勢,蔚然形成一家之體。近人賀天健曾說:“我們可以想見,李唐畫《萬壑松風(fēng)圖》的主峰,在運筆時畫紙要上下左右不斷移動方向。”這話不無參考價值。此外,在圖中似可窺見李唐后來創(chuàng)造出小斧劈、大斧劈的雛形和萌芽,這兩種皴法給后來的馬遠(yuǎn)、夏圭、蕭照等啟迪了寬廣的法門;而明代戴進(jìn)、吳偉、周臣、唐寅等也或多或少、或枝或葉地遙接了李唐的衣缽。李唐的畫生機(jī)勃勃,到現(xiàn)代還在起作用,絕非“及身而止”。

元四家之一的吳鎮(zhèn)認(rèn)為,“南渡畫院中人固多,而唯李晞古(唐)為最佳”,因為他是“體格俱備”的。