作者： 方舟

詩集。作者綠原。人民文學出版社1983年出版。共收入作者1941年至1981年的詩作71篇。作者在《自序》里說：“這本詩稿是我過去全部所寫的一部分，大體包括五個階段：第一是《童話》時期的摸索階段，第二是政治抒情詩階段，第三是解放初期的歡躍階段，第四是二十年喑啞階段(雖然只留下了一首詩)，第五是跟著黨和人民繼續革命的新階段。”詩集按此五個階段，分作五輯編排：第一輯：1941——1949，45篇；第二輯：1944——1947，5篇；第三輯：1953——1954，12篇；第四輯：1955——1962，1篇；第五輯：1966——1981，8篇。集后附一首《〈人之詩〉編后》。在集中的71篇詩中，屬于建國后的只有21篇。寫于1953年至1954年間的12篇：《沿著中南海的紅墻走》、《北京的風沙》、《夜里》、《雪》、《高些，更高些》、《唱歌的少女》、《快樂的火焰》、《給一個鬧情緒的同志》、《火車在曠野里奔跑著》、《小河醒了》、《老實的小毛驢》、《小小十年》等，這些詩洋溢著作者熱愛黨、熱愛北京、熱愛新生活的歡躍之情。請看：他“沿著中南海的紅墻走”，“腳步總是很慢很輕”，“總想在這一帶多逗留一會兒”，“總是一面走，一面傾聽”，這樣做，不是因為里面有“人造的海”，“什么宮殿”，或“風景”，而是由于那里面有“一顆偉大的心臟”，是那偉大的心臟，和詩人的心臟相連(《沿著中南海的紅墻走》)。在詩人心目中，北京的風沙是“有氣派的”，又是“可愛的”。他說：“如果你從里面／嗅出了勞動和友誼，／那么，它會擁抱你”(《北京的風沙》)。而從北京的夜里，詩人又感受到：“北京是幸福的／它勞動得好／也休息得好”(《夜里》)。在詩人看來，“在我們這個時代里，／一切都是新鮮的／一切都有節奏和韻律／一切都能變成歌(《唱歌的少女》)。”寫于1959年的《又一名哥倫布》，是詩人身處逆境時期的心靈雕塑。他將自己比喻為“二十世紀又一名哥倫布”，他“也告別了親人，／告別了人民，甚至／告別了人類／駕駛著他的‘圣瑪麗婭’／航行在時間的海洋上／前后一望無涯／沒有分秒，沒有晝夜／沒有星期，沒有年月／只有海——時間的?！?，他被這“海的波濤”“追趕”、“拍擊”、“圍剿”，他的“圣瑪麗婭”并不是一只船，而是“四堵蒼黃的粉墻／加上一抹夕陽和半輪燈光／一株馬櫻花悄然探窗／一塊沒有指針的夜明表咔咔作響／再沒有聲音，再沒有顏色／再沒有變化，再沒有運動／一切都很遙遠，一切都很朦朧”，在這里，“形銷骨立”“蓬首垢面”的他，忍受著孤獨和痛苦，“漂流在時間的海洋上”，憑著“愛因斯坦的常識”，堅信前面就是“印度”，即使終于到達不了“印度”，他也一定會發現一個“新大陸”。詩集中1966——1981的8篇：《重讀〈圣經〉》、《信仰》、《不是奇跡》、《“一點光明”》、《聽詩人錢學森講演》、《盡管我再也不會唱》、《獻給我的保護人》、《歌德二三事》等。其中寫于1970年的《重讀〈圣經〉》，以歷史故事對比“文革”中的丑惡現實，表現出詩人對邪惡的控訴和對正義的呼喚，在詩篇的后三小節，詩人悲憤地寫道：“讀著讀著，我再也讀不下去／再讀就會進一步墮入迷津……／且看淡月疏星，且聽雞鳴荒村／我不禁浮想聯翩，惘然期待著黎明／今天，耶穌不止釘一回十字架／今天，彼拉多決不會為耶穌講情／今天，瑪麗婭·馬格黛蓮注定永遠蒙羞／今天，猶大決不會想到自盡。／這時“牛棚”萬籟俱寂／四周起伏著難友們的鼾聲／桌上是寫不完的檢查和交代／明天是搞不完的批判和斗爭／“到了這里一切希望都要放棄”／無論如何，人貴有一點精神／我始終信奉無神論／對我開恩的上帝——只能是人民?！狈鬯椤八娜藥汀?，歷史進入一個新時期后，詩人又懷著喜悅與感激之情，為真理、為人民而謳歌。在《盡管我再也不會唱》里，他寫道：“真正的歌屬于大自然／誰有情誰都會唱它／它的種籽誰也搶不走／象田野里數不盡的風媒花?！痹凇东I給我的保護人》里，則更是抒發了他對黨和人民的拳拳之忱。他謳歌黨的“光明磊落”，“實事求是”，“高瞻遠矚”，“明察秋毫”，他唯愿“自己能象一朵蒲公英”，“把最后一點微甘的苦汁分泌出來”，唯愿為黨所領導的“四化”長征，“貢獻一點點即使不到一達因的力量”。

繼《人之詩》后，1983年，寧夏人民出版社又出版了他的《人之詩續編》，收入詩人1941年至1980年的詩作56篇，其中建國后的作品22篇。為了同正編有所區別，續編就不分階段，只按寫作年月的先后排列下去。其中有反映內心活動的比較朦朧的心境詩，如《人和沙漠》；有短小而明朗的諷刺詩，如《觀念論者》；有象征意味的《我的一生》、《我睡得不好》等；也有近乎民歌體的《大虎和二虎》；有政論式的《咦，美國!》、《是誰，是為什么》，也有一韻到底的抒情敘事詩《燕歸來》。詩人說：“這些作品從情緒、想象到語言、結構都相去甚遠，頗難看作同一作者的手筆?！?/p>