生平與成就：

傅抱石像

傅抱石(1904-1965)，江西新余縣人，現(xiàn)代中國(guó)畫家、美術(shù)史論家，原名長(zhǎng)生、瑞麟，號(hào)抱石齋主人。他青少年時(shí)期酷愛繪畫、書法、篆刻; 1933年得徐悲鴻鼎力推薦留學(xué)日本，攻讀東方美術(shù)史，畢業(yè)于東京帝國(guó)美術(shù)學(xué)校; 1935年回國(guó)，在中央大學(xué)藝術(shù)系任教;抗日戰(zhàn)爭(zhēng)期間定居重慶，繼續(xù)在中央大學(xué)任教; 1946年遷南京，新中國(guó)成立后任南京師范學(xué)院美術(shù)系教授、江蘇省國(guó)畫院院長(zhǎng)、中國(guó)美協(xié)副主席。傅抱石出生于江西南昌的一個(gè)修傘匠人家庭，少年生活貧苦。1921年他以第一名免試升入省立第一師范，期間在治印之余開始研讀古代畫史畫論，尤其是看到石濤的“我用我法”頓開茅塞，他更欣賞石濤 “搜盡奇峰打草稿” 的思想。傅抱石在藝術(shù)上崇尚革新，他的藝術(shù)創(chuàng)作以山水畫成就最大。山水畫融合了日本繪畫技法，上追南宋梁楷 (生卒年不詳) 、牧溪 (生卒年不詳) ，并深受石濤的影響，在繼承傳統(tǒng)的同時(shí)，受蜀中山水氣象磅礴的啟發(fā)，大膽進(jìn)行藝術(shù)變革，以破筆散鋒在皮紙上繪山水，創(chuàng)獨(dú)特的散鋒 “抱石皴” ，下筆風(fēng)馳電掣，又能小心收拾，創(chuàng)造出雄強(qiáng)、豪邁、詩(shī)情畫意的新山水畫風(fēng)，雄震了近現(xiàn)代山水畫壇。徐悲鴻贊譽(yù)其畫是 “三百年來(lái)謹(jǐn)小慎微之山水突現(xiàn)其侏儒之態(tài)” 。由于長(zhǎng)期對(duì)真山真水的體察、感悟，其畫意深邃，筆墨豪放，善用散鋒、濃墨、渲染等法，把水、墨、彩融合一體，達(dá)到元?dú)饬芾臁鈩?shì)磅礴的藝術(shù)效果。在傳統(tǒng)技法基礎(chǔ)上，推陳出新，獨(dú)樹一幟，對(duì)近現(xiàn)代山水畫起到了繼往開來(lái)的作用。人物畫受顧愷之、陳洪綬的影響較大，又能自成一格。人物形象多以古典名著為創(chuàng)作題材，用筆洗練，注重氣韻，達(dá)到了出神入化的效果，人物以形求神，刻意表現(xiàn)人物的內(nèi)在氣質(zhì)，雖亂頭粗服，卻矜持恬靜。他還把山水畫的技法融合到人物畫之中，一改清代以來(lái)的人物畫風(fēng)，顯示出獨(dú)特的個(gè)性。人物畫線條勁健，深得傳神之妙。描寫古人形象或其逸事，就是歌頌?zāi)骋还湃嘶蛞髟伳骋粓?chǎng)景的詩(shī)句。其繪畫作品都是轉(zhuǎn)化為視覺形象的詩(shī)。他還是博大精深的學(xué)者，畢生著述二百余萬(wàn)字，涉及中國(guó)畫史論等各方面。
藝術(shù)地位：
傅抱石是20世紀(jì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫向現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型的代表人物、聞名中外的國(guó)畫大師、“新山水畫”的代表畫家。傅抱石和齊白石曾被郭沫若推崇為畫壇上的 “南北二石” ，可見其當(dāng)時(shí)的藝術(shù)地位。在中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史上，傅抱石是獨(dú)特分子，他厭倦墨守成規(guī)，對(duì)于中國(guó)畫進(jìn)行了一種內(nèi)部改革。從他的繪畫風(fēng)格可以看出，他的畫法、氣韻、格調(diào)是古典的，但筆法、氣勢(shì)卻是新穎的，而畫風(fēng)、個(gè)性又是獨(dú)特而自由的。這種非同一般的中國(guó)畫面貌猶如春雷乍響，震驚了中國(guó)畫壇。作為新金陵畫派的一面旗幟，傅抱石是當(dāng)之無(wú)愧的開創(chuàng)者。他不僅提出了“思想變了，筆墨就不能不變”這個(gè)具有革新思想的口號(hào)，而且創(chuàng)作了一批能夠體現(xiàn)這個(gè)時(shí)代的精神具有里程碑意義的經(jīng)典名作，從而使中國(guó)山水畫達(dá)到了一個(gè)新的高度。傅抱石的藝術(shù)創(chuàng)作不僅成就了其大師的地位，而且推動(dòng)了新金陵畫派的成功，錢松巖、魏紫熙 (1915-2002) 、宋文治(1919-1999)、亞明(1924-2002)等新金陵畫派代表人物日漸被人們熟悉和喜愛，同時(shí)代還有一大批不錯(cuò)的畫家深受傅抱石的影響。
技法特征：
筆法： 傅抱石的山水畫早年師法石濤，用筆以中鋒為主并帶有金石味。風(fēng)格成熟期，主要用破筆散鋒筆法作畫，被后人稱為“抱石皴” 。這種筆法最早出現(xiàn)在南宋梁楷、牧溪的畫中，以后中國(guó)畫家鮮有使用，未成為主流。這種散鋒筆法，既不是中鋒，也不是偏鋒，而是用散開的筆毫，撳倒后以筆根觸紙，隨時(shí)重按疾擦，因勢(shì)鋪衍而成，實(shí)際等于數(shù)支極小的中側(cè)鋒同時(shí)作畫。畫出的線條既有中鋒的圓勁、挺秀，又比中鋒靈活多變、恣縱灑脫; 既有側(cè)鋒的蒼茫、險(xiǎn)峭、枯澀，又比側(cè)鋒更含蓄蘊(yùn)藉、邃密豐潤(rùn)。這種散鋒筆法，是以較粗獷奔放的線條和濃淡的墨塊，構(gòu)成奇譎多姿的山川形象，創(chuàng)造出一種既雄健飄逸又深莽嫵媚，既深邃縝密又空闊疏朗的藝術(shù)氛圍。這種氛圍雖與作品的主題、意境、構(gòu)圖有關(guān)，但獨(dú)特的散鋒筆法卻是主要因素。這種散鋒筆法的最大優(yōu)點(diǎn)，就是靈動(dòng)活潑，自然奔放，淋漓痛快，能化去斧斫之痕而獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷。傅抱石的人物線描雖從顧愷之和陳洪綬而來(lái)，以近于游絲、鐵線描為主，但一些好的作品，卻是在此基礎(chǔ)上，運(yùn)用飛動(dòng)的散鋒筆法，只勾取其動(dòng)勢(shì)，而不拘泥于形似的精確，把主要精力集中于人物面部精神的刻畫上。這種畫法看似荒率含混，實(shí)際卻反襯了面部的精神，煥發(fā)了人的風(fēng)采。傅抱石常常于酒醉半酣時(shí)落筆，解衣盤礴，忘懷一切，自有我在地?fù)]灑激情。這種筆性特征，從20世紀(jì)40年代初見端倪，不斷發(fā)展至逐漸成熟，又從日臻完善到爐火純青，在其以后20余年的筆墨生涯中一以貫之。
用墨、設(shè)色： 筆性與傅抱石的墨法上有著密切的聯(lián)系。用筆的節(jié)奏感是構(gòu)成傅氏獨(dú)特筆性的極其重要的特征。這種節(jié)奏感通過(guò)用墨被化跡于紙上，這種節(jié)奏感源于傅抱石作畫的狀態(tài)，與散鋒筆法一起組成了傅氏獨(dú)到的 “筆性” 。筆中有墨、墨中帶筆、用墨的明潤(rùn)、淡墨重疊、反復(fù)積墨、色墨混用、干濕并舉、染墨結(jié)邊造型等，都是傅抱石用墨的獨(dú)到之處。尤其是積墨到濃黑后，又能小心收拾，以焦墨提醒，達(dá)到透明腴潤(rùn)的效果，給觀者一種經(jīng)營(yíng)再三又巧奪天工的感受，真可謂 “只可意會(huì)不可言傳” 。傅抱石作畫以墨為主，色彩為輔，喜歡用潑墨和重墨，當(dāng)焦墨、濃墨用過(guò)后，還要用淡墨輕染，最后才用一點(diǎn)顏色渲染，但十分講究用對(duì)比色，如紅綠相配的鮮艷色彩應(yīng)用等，從而使畫面明快、醒目。
造型： 傅抱石山水畫的造型，既不同于傳統(tǒng)的程式化，又與西畫的寫實(shí)有別。他注重對(duì)實(shí)景寫生，往往都是用硬筆以簡(jiǎn)單的線條，亂筆勾勒出山水的大致輪廓的速寫式草稿，作畫時(shí)根據(jù)草稿，加以潤(rùn)色，最后，解衣盤礴，以 “抱石皴” 的筆墨盡情揮灑完成。由于他受過(guò)一定的西畫訓(xùn)練，造型能力較強(qiáng)，畫名山大川能抓住特征，做到神形兼?zhèn)洌M管風(fēng)格強(qiáng)烈，但觀者還是能夠看出畫的是何山何水，這一點(diǎn)，造型能力差的黃賓虹是做不到的。傅抱石的人物畫主要師法顧愷之，人物畫造型從顧愷之《洛神賦圖》、《女史箴圖》中都能找到痕跡。此外，初唐閻立本 (約601-673)的 《歷代帝王圖》和《步輦圖》，也是他人物畫學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)。在此基礎(chǔ)上，他又汲取明末陳洪綬的造型、石濤的意態(tài)等優(yōu)點(diǎn)，形成自己高古典雅、生動(dòng)感人的藝術(shù)風(fēng)格。其仕女畫還借唐代仕女畫體態(tài)豐腴、雍容華貴的形象來(lái)塑造傳統(tǒng)女性溫情典雅、儀閑態(tài)靜的氣質(zhì)。

圖128 傅抱石1925年作 《松崖對(duì)飲》

構(gòu)圖： 傅抱石的山水畫構(gòu)圖也與傳統(tǒng)山水畫不同，比較強(qiáng)調(diào)氣勢(shì)、連貫、虛實(shí)、動(dòng)靜結(jié)合，山水多畫正面主峰，變幻莫測(cè)，整體的美感強(qiáng)烈。他打破門戶之見，構(gòu)圖形式靈活多樣，全景式、分段式、邊角式以及一水兩山式的自然分疆法都采用，不拘一格。傅抱石的作品多采用傳統(tǒng)的卷軸畫形式，同時(shí)也根據(jù)畫面的需要吸收了西畫中的焦點(diǎn)透視法。
不足與遺憾：
傅抱石屬于極具才氣的激情豪邁型藝術(shù)大師，其藝術(shù)成熟于40年代的重慶金剛坡時(shí)期。新中國(guó)成立后的屢次政治運(yùn)動(dòng)對(duì)他的整肅，藝術(shù)為政治服務(wù)的束縛，有時(shí)會(huì)使他陷入苦悶、盡失創(chuàng)作激情，在這種情況下畫出的作品反而不如他重慶金剛坡時(shí)期的作品感情真切、生動(dòng)激昂。出于政治環(huán)境的影響和對(duì)領(lǐng)袖的熱愛、崇拜，他以極大的熱情和努力畫過(guò)不少毛澤東詩(shī)意圖，但這些作品卻不能代表他的最高藝術(shù)水平。因長(zhǎng)期嗜酒，使他于藝術(shù)創(chuàng)作的盛年溘然長(zhǎng)逝，極為可惜! 但也避免了在接踵而來(lái)的“文革”中可能受到的迫害與折磨。

圖129 傅抱石20世紀(jì)40年代初作《仿梅瞿山筆意山水》

圖130 傅抱石1943年作《竹林七賢》

畫作點(diǎn)評(píng)：
一是傅抱石1925年作《松崖對(duì)飲》 (圖128)。此畫是傅抱石早年山水畫，構(gòu)圖飽滿，用繁多的細(xì)筆勾勒，筆法放逸、灑脫，迅疾，充滿了豪氣。師法石濤，又有自己的筆法。畫法雖不成熟，但已看出“抱石皴”的端倪。若將這些細(xì)筆的線，改為大筆散鋒，就是后來(lái)的“抱石皴” 。
二是傅抱石20世紀(jì)40年代初作《仿梅瞿山筆意山水》 (圖129)。此畫是以梅瞿山之筆法畫石濤絕句詩(shī)意。梅瞿山即清初黃山派的代表人物梅清。這是傅抱石40年代初期的典型作品，用筆盤轉(zhuǎn)激昂，看似粗頭亂服，率性為之，卻能大膽落筆，小心收拾，水墨與皴法融為一體，皴擦點(diǎn)染兼用，淋漓盡致，將石濤詩(shī)意闡發(fā)得盡善盡美，又深得梅清“筆法松秀，墨色蒼渾”之韻。此畫為抱石精品。
三是傅抱石1943年作《竹林七賢》 (圖130)。魏晉時(shí)期的嵇康、阮籍、山濤、向秀、劉伶、阮咸、王戎，因常集于山陽(yáng)(今河南修武)竹林之下，縱酒昏酣，遺落世事，故有“竹林七賢”之稱。他們大都豪尚虛無(wú)，輕蔑禮法，生性放達(dá)，為世外之人所推崇與艷羨。魏晉以降，畫家們常常將他們的形象入畫，借以表達(dá)對(duì)七人的處世方式、個(gè)性精神以及人生追求的認(rèn)同。此畫作于1943年，正是傅抱石 “金剛坡”時(shí)期，作品突顯了晉人灑脫不羈的飄逸韻致。人物開臉氣息高古，細(xì)觀人物面部的神情卻不復(fù)輕松，七賢的面目表情平淡，看似未喜未憂，而眼神卻是暗淡的，帶出幾多神傷。傅抱石的人物不媚、不漂亮，招牌式的表情是 “冷漠” ，在冷漠的背后，是作者豐富內(nèi)心世界的掙扎沖突與哀痛。在紛亂的抗戰(zhàn)時(shí)期，傅抱石借竹林七賢的形象，抒發(fā)出對(duì)于和平安寧的深切祈盼，希望能有快樂悠閑的生活，能有談天說(shuō)地的自由。《竹林七賢》抱石一生畫過(guò)多幅，唯此畫最精!

圖131 傅抱石1943年作 《巴山夜雨》

四是傅抱石1943年作 《巴山夜雨》 (圖131)。傅抱石善于以詩(shī)意入畫，此畫即描繪李商隱名作《夜雨寄北》之意。“君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。何當(dāng)共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時(shí)。”此詩(shī)寫盡蜀中旅人之感。傅抱石以此詩(shī)入畫，盡得天地蒼茫雄渾之氣概。此時(shí)正值深秋月夜，巴山之中淫雨連綿，不見月明。傅抱石把畫幅大半都布置成重重山巒，形成了鋪天蓋地的磅礴氣勢(shì)。畫家從金剛坡的山水中發(fā)現(xiàn)，川東是土石混積而成的山脈，平時(shí)無(wú)水，而在一場(chǎng)大雨后，迷霧即起，此時(shí)的山石、樹木、溪泉混沌在一起，形成獨(dú)特的自然風(fēng)貌。抱石以破筆散鋒大膽入畫，連皴帶擦，營(yíng)造出天地一體，蒼茫混沌的景象，通過(guò)渲染，把線和皴統(tǒng)一成面，將整幅畫面的調(diào)子和諧起來(lái)，于是山水云霧交匯糅合在一起，成就一個(gè)山雨交加的世界。此畫為抱石最為激昂的山水畫之一。

圖132 傅抱石1944年作《杜甫九日藍(lán)耕會(huì)飲詩(shī)意圖》

五是傅抱石1944年作 《杜甫九日藍(lán)耕會(huì)飲詩(shī)意圖》 (圖132)。此畫為大條幅，這樣大的作品，在金剛坡時(shí)期頗為罕見，那里的條件太艱苦了。大約是傅抱石酒后揮毫，橫涂豎抹，痛快淋漓! 畫家用的是四川土皮紙，毛且有韌性，格外增加了滄桑感和莽野的趣味。選擇了傳統(tǒng)山水皴法中最不規(guī)律，最自由，也是最灑脫的兩種——亂柴皴和亂麻皴，又取了其頂禮膜拜的石濤上人的拖泥帶水皴，并加倍地用水暈染。這種選擇，不是出于技法上的取巧，而是因?yàn)樾愿瘛⑿郧榉矫娴囊恢拢阅軌蚝茏匀坏亟Y(jié)合在一起，成為自己的藝術(shù)風(fēng)貌和標(biāo)志。雄壯磅礴的氣象，淋漓蒼茫的韻致，強(qiáng)烈迅疾的律動(dòng)，是這幅作品給觀者的整體感覺與印象。畫的下方山坡樹林間，畫七高士、一小童。高士之中哪一位是杜甫，有待詳查。畫中人物，皆用灑脫的細(xì)線疾寫而出，神采奕奕，錯(cuò)落有致，與前后景致渾然一體。顧愷之的古韻，石濤的逸興，傅抱石的激情，杜甫的詩(shī)意，被畫家融合于一畫。此畫為罕見的抱石山水代表作。

圖133 傅抱石1945年作 《柳蔭仕女圖》

圖134 傅抱石1950年作《湘夫人》

六是傅抱石1945年作《柳蔭仕女圖》 (圖133)。傅抱石畫仕女始于抗戰(zhàn)入蜀后。抗戰(zhàn)爆發(fā)后的歲月，兵荒馬亂，百姓生活水深火熱、顛沛流離。傅抱石的仕女畫就是在這種環(huán)境中誕生的。人在最痛苦的時(shí)候，心靈最受壓抑的時(shí)候，掙扎在死亡線上時(shí)，給人以信念、溫情與希望的是什么呢?那就是美，美最能感化、安撫人的心靈，而女性美又聚集一切美于一身，更是靈魂的寄托之處。傅抱石在抗戰(zhàn)時(shí)期創(chuàng)造出他理想的美人，可見他心中的希望之泉從來(lái)沒有干涸過(guò)。此畫以其自在瀟灑的筆觸，不經(jīng)意中能把人物描繪得那樣精致、安詳，人物的精神和畫家的精神融合到了一起，使畫具有使人傾倒的生命力。此畫為抱石仕女畫中較激昂的精品。
七是傅抱石1950年作《湘夫人》 (圖134)。《湘夫人》是傅抱石一生所畫屈原《九歌》題材中的作品之一。屈原的《湘夫人》描寫的是湘君對(duì)湘夫人的殷切思念以及不能相遇的怨悵，敘述的是一個(gè)令人感動(dòng)的故事。傅抱石畫《九歌》題材是受郭沫若的影響，傅抱石也十分崇拜屈原，《九歌》成為他經(jīng)常畫的題材。據(jù)考他的第一幅《湘夫人》繪于1943年，以后畫過(guò)多幅《湘夫人》。每幅畫都反映出畫家不同的心情。此畫中湘夫人側(cè)立江邊的秋風(fēng)中，淡墨勾勒的體廓，下筆肯定，線條輕快、流暢，似乎已無(wú)重慶金剛坡時(shí)期的激情。衣袂、發(fā)辮隨風(fēng)飄動(dòng)，側(cè)身凝望間，眸子里蘊(yùn)含著渴望與思念。抱石作此畫時(shí)似乎激情不足，應(yīng)是一般的應(yīng)酬之作。
八是傅抱石1956年作《清蔭雅集圖》 (圖135)。1956年傅抱石被增補(bǔ)為第二屆全國(guó)政協(xié)委員，此時(shí)政府對(duì)知識(shí)分子的政策還比較寬松，抱石的心情也較為愉快。在這種心情下，傅抱石為 “光煒先生”畫了這幅山水畫精品。“光煒先生”即著名書法家胡小石，是傅抱石的老朋友。描繪的是高山流水，雅士觀瀑，傅抱石以其前無(wú)古人的筆墨將壯觀山色由近及遠(yuǎn)往上畫去，而流水出澗一路擊石跌宕的濤涌之下，上下之間畫的氣勢(shì)豁然眼前，令人有置身畫中之感。近景密林濃蔭處透出光亮，觀瀑亭里雅士閑談，幾位高士作為畫眼，點(diǎn)綴出古幽深邃。此畫給人一種渾然蒼茫令人置身畫前仿佛不知古今的感受，而表現(xiàn)出這蒼茫之氣的正是畫家那前無(wú)古人的 “抱石皴” 。此畫是抱石為好友精心繪制的杰作。

圖135 傅抱石1956年作 《清蔭雅集圖》

圖136 傅抱石1957年作 《海天落焰》

九是傅抱石1957年作《海天落焰》 (圖136)。1957年，傅抱石率中國(guó)美術(shù)家訪問羅馬尼亞、捷克，無(wú)意間躲過(guò)了反右一劫，不然像他這種率真的性格，很可能被打成右派。此畫是根據(jù)寫生草稿整理而成的小品。抱石寫生一般是用鉛筆或鋼筆，對(duì)景很潦草地勾勒出草稿，然后根據(jù)草稿和記憶，再用筆墨在紙上畫出正式的國(guó)畫稿。此畫正是觀景勾硬筆草稿后3天，在布加勒斯特根據(jù)草稿和記憶整理完成的。海邊樹木畫得有些草率、粗糙。
十是傅抱石1963年作《鏡泊飛泉》 (圖137)。60年代初傅抱石徹底擺脫了政治整肅，此時(shí)他心情寧?kù)o，畫技也達(dá)到了爐火純青的地步，在師法造化中，豐富了 “抱石皴” 。1961年他曾到東北寫生，此畫應(yīng)是在兩年后，根據(jù)寫生和記憶畫成。以焦點(diǎn)透視結(jié)合中國(guó)畫傳統(tǒng)的 “高遠(yuǎn)法”構(gòu)圖，更顯飛瀑的雄偉壯觀之氣勢(shì)，瀑布之水之字形奔涌下泄，成滔滔泉水，配以險(xiǎn)絕、峻峭的山崖，山崖上、泉水邊點(diǎn)綴現(xiàn)代人物，突顯出瀑布的洶涌澎湃，畫中的“抱石皴”已剔除了狂野，代之以豪放中的老到、成熟與穩(wěn)健。此畫為抱石晚年成功的代表作與精品，類似題材的作品，抱石畫過(guò)幾幅，都不如這幅精到。

圖137 傅抱石1963年作 《鏡泊飛泉》

圖138 傅抱石款 《高士圖》

圖139 傅抱石款 《風(fēng)雨歸舟圖》

圖140 傅抱石款 《山水》

鑒定要點(diǎn)：
近20余年來(lái)，傅抱石的偽作猖獗。有些甚至是專人仿題款書法，專人仿畫，專人仿印，專人作舊，專人制造假出版物，分工合作的集團(tuán)作偽。千百年來(lái)，氣韻生動(dòng)一直是評(píng)判中國(guó)畫優(yōu)劣的重要標(biāo)準(zhǔn)，也是鑒定者水準(zhǔn)優(yōu)劣的試金石。傅抱石的真跡都有氣韻生動(dòng)及強(qiáng)烈的筆墨節(jié)奏感，而偽作絕無(wú)這種感受。另外，對(duì)于作品的紙張、用墨、用色、用印、印泥、印色、印文、落款內(nèi)容，以及是否有作舊的痕跡等細(xì)節(jié)，都必須引起高度的重視。這些對(duì)準(zhǔn)確鑒定傅抱石作品真?zhèn)味即笥旭砸妗Ｒ患髌妨鱾饔行颍甲C明確，有時(shí)甚至其他都可不考便能斷定其真跡無(wú)疑，而且還可以作為日后鑒定的 “參照物” 。傅抱石在世時(shí)有大量作品問世，并在當(dāng)時(shí)就被出版，無(wú)疑這些都是鑒定的標(biāo)準(zhǔn)參照物。雖然現(xiàn)在已出現(xiàn)偽造這種有參照物性質(zhì)的印刷品的例子，但有 “氣韻生動(dòng)” 、“筆性認(rèn)定”和 “流傳有序” 的考證，這種假印刷品偽證也是很容易被識(shí)破的。
贗品舉例：
一是傅抱石款《高士圖》 (圖138)。此畫題款的書體與抱石款倒有幾分相似，但印章粗糙，明顯為翻刻。人物的畫法雖略似抱石，但線條功力不足，后面人物衣服的勾勒出現(xiàn)明顯敗筆。人物后面的大樹更是筆弱、墨亂，一派躁氣。應(yīng)為近十余年來(lái)仿造的贗品。
二是傅抱石款《風(fēng)雨歸舟圖》 (圖139)。此畫的題款，從字形到用筆都與抱石書法差距較大; 印章雖蓋了多枚，但都與抱石真印有差異，為偽造仿刻。仿款的年代寫的是1962年，而畫的風(fēng)格卻仿的是抱石20世紀(jì)40年代的畫風(fēng)，驢唇不對(duì)馬嘴，而且筆法亂、無(wú)章法，混沌一片。為贗品無(wú)疑。
三是傅抱石款《山水》 (圖140)。此畫的題款寫得較相似，畫法與 “抱石皴”也相近，唯獨(dú)畫面上三座山的構(gòu)圖無(wú)遠(yuǎn)近、大小，平行排列于畫面上，感覺很不和諧。大師級(jí)畫家是絕不會(huì)出現(xiàn)這種構(gòu)圖的。此畫應(yīng)為近年來(lái)學(xué)抱石畫法臆造的高仿品。