煌煌荊楚吟·長沙之旅·長沙·此地有奇葩請君多采擷

豐富的考古文物資料表明，長沙和古潭州地區的工藝很早就達到了相當高的水平。例如，寧鄉出土的商代四羊方尊、人面方鼎、商代銅鐃，醴陵出土的商代象尊，湘潭出土的商代青銅豕尊等都是青銅文化精品;長沙楊家山65號楚墓出土的鋼劍，是我國目前考古發現中最古老的一件，比河北燕下都所發現的鋼兵器還早二百多年;長沙陳家大山和彈子庫楚墓先后發現的《人物龍鳳帛畫》、《人物御龍帛畫》，是我國迄今為止發現的年代最早的絹畫作品;長沙左家公山15號楚墓出土的毛筆，否定了蒙恬造筆、秦以前沒有毛筆的舊說;古湘陰窯和長沙窯的產品，在我國瓷器燒造史上占有重要的一頁;馬王堆漢墓中出土的眾多文物更是舉世矚目……

正是在此悠久文明的基礎上，古潭州有多種工藝奇葩盛開至今。

“魔術般的”湘繡

湘繡為我國四大名繡之一。它起源于民間，傳統產區在長沙一帶。其歷史至少在兩千年以上。1972年馬王堆一號漢墓出土的絲織品中，就有“縑地長壽繡”、“絹地乘云繡”、“綾羅紋地信期繡”等珍品。經行家鑒定，當時所用針法與現湘繡游針、珠子針、串針針法基本一致。至近代，不少畫師參與設計，從而使湘繡技藝大為提高，逐漸形成獨特藝術風格。1910年在南京南洋勸業會上展覽的湘繡作品，獲得“渾筆墨于無痕”的贊譽。辛亥革命后，湘繡曾多次在日本、法國、美國、意大利等國舉辦的博覽會和賽會獲得好評和獎勵。以湘繡特有的鬅毛針繡的虎、獅，體毛宛然有根有箭，質感極強，成為享譽世界的名牌產品。

湘繡的顯著特點是，以中國畫為稿本，強調用概括，寫實的手法，運用幾十種針法和數百種不同色階的彩色絲、絨線，突出繡線的光學特性，造成遠觀氣氛濃厚，近看惟妙惟肖的藝術效果。近數十年來，西洋油畫和水彩被引進湘繡創作，刺繡針法亦不斷創新。雙面繡、雙面異色繡、雙面全異繡的產生，一新世人耳目。湖南省湘繡研究所繡制的以楊貴妃為題材的全異繡《養在深閨人未識》，一面是入宮前側身撫琴排遣愁腸的少女背影，另一面是“一朝選在君王側”，撫彈箜篌，“回眸一笑百媚生”的絕代佳人。1982年在加拿大展出時被稱為“魔術般的”藝術品。

醴陵釉下彩瓷器

釉下彩繪是我國一種有特色的傳統陶瓷裝飾藝術。所謂釉下彩即彩花不是開于白瓷釉面，而是開于瓷釉之下，故如鏡花水月，格外晶瑩璀璨，且耐酸堿耐磨損，沒有鉛毒危害。從近年發掘長沙瓦渣坪長沙窯所得文物可知，這種工藝首創于中唐時期的長沙窯。它用這種工藝生產的壺類產品的嘴下，常運用釉下褐彩寫有“天下有名”、“天下第一”款識，至今仍陳列于許多國家的博物館。

醴陵瓷業創始于清雍正七年(1729)，至光緒年間，湘人熊希齡于1906年在醴陵創辦湖南瓷業學堂和湖南瓷業公司而開新局面：在長沙窯傳統釉下褐、綠彩和用土墨繪畫單色釉下的基礎上，運用金屬氧化物和自然礦物制成釉下黑色;隨后又用黃金等貴重金屬制成瑪瑙紅色，從而發展而為釉下五彩。1907至1915年間，其作品赴賽南洋勸業會及意大利、巴拿馬世界博覽會，均獲一等金牌獎章。慈禧太后亦曾以金牌頒賞。于是醴陵釉下彩瓷蜚聲于海內外，“風潮所布，舉國若狂，各埠商販之來此販運者絡繹不絕。”五十年代初，醴陵陶瓷研究所成立后，釉下彩瓷又獲長足發展：創造了釉下印花、刷花、噴花、絲網印貼花等新工藝;突破了雙勾填色的局限，采用了工筆、寫意等多種新技法;擴展了傳統雙勾花卉、山水禽獸的范圍，增添了山川人物、花鳥蟲魚、名勝古跡等題材;釉下顏料由深綠、海碧、茶色、瑪瑙、艷黑等五彩一變而為二十多種新顏料，并能配制成上百種復色。1977年首次試制成功一次成型的大件——一對高2.23米，直徑0.58米，重90公斤的大花瓶，開創我國瓷業史的新紀錄，并在春季廣交會上引起轟動。數十年來，他們還生產了大量國家用瓷、國家禮品和出國展覽瓷，人民大會堂國宴所用184頭釉下彩餐具，即是醴陵的作品。

銅官陶器

十里陶城——望城縣銅官鎮的陶器創始于唐代。一千多年來，這里生產的黑釉、綠釉、黃釉、彩釉日用陶、建筑陶、美術陶，為華夏文化增添了無限的光彩。元詩人吳榮有《大食瓶》詩：“金碧燦相輝，晶瑩龍宮獻，錯落鬼爺鐫，粟紋起點綴。……”可見，它很早就為人們所珍愛。

近數十年來，先進的隧道窯和圓、方窯代替了傳統的龍窯，陶器產量、質量、品種皆非昔日可比。尤令人耳目一新的是日用陶器的藝術化：食品缸花枝俏麗，裝點案頭，別有情趣;旅行壇小巧精致，壇口有卷邊，可保水汁不溢，內裝小菜，旅途可隨時品嘗家鄉風味;三用缽，可蒸飯、炒菜，缽蓋翻轉又是菜碟;廣用缸，置于桌上可裝食品，野餐時可作炊具;繡墩，色如翡翠，款式秀雅，置亭園可作擺設，納涼可作“涼凳”——灌入冷水后，人坐其上即頓覺神清氣爽，暑熱全消。

1977年，銅官陶瓷公司在國內首次成功試制石瓷。其作品雖屬陶器，卻細膩如瓷，澤潤如玉，堅固如石。碗盤杯碟，雖落地而無損。現石瓷餐具、茶具及工藝美術品等已多達近百個品種，暢銷北美、西歐、澳洲和東南亞許多國家和地區。

瀏陽三寶

菊花石雕、花炮、大圍山相思鳥，人謂“瀏陽三寶”。

菊花石是菊花石雕藝術產生的基礎。舊志載：菊花石俗名石菊花，色蒼然可愛，有紋而晶瑩作菊花狀，跗萼宛然。其中或含苞半吐，殊極天趣。主要產于縣東永和鎮旁河心中。昔日“中流石亙如洲，無甚草卉，一望如漩窩堆積，凸凹萬狀，如鏤如封。……每秋高水落，益玲瓏可喜”。

瀏陽菊花石雕創始于1740年前后。據說那時永和鎮附近一個叫歐錫藩的秀才，偶爾發現菊花石奇美，便試著用它雕成硯臺，果然十分雅致。消息傳開，求刻者應接不暇。他便同木雕藝人程維達合作成批生產，從而開創了瀏陽菊花石雕的歷史。

所謂菊花石雕即是利用菊花石的天然花紋，經藝術造型，賦予盎然生機，而成為殊極天趣而又巧奪天工之藝術品。瀏陽菊花石雕以其獨有的姿色見稱于世。早在1915年巴拿馬萬國博覽會上，戴清升的菊花石雕花瓶和梅、蘭、竹、菊四君子橫屏就獲金質獎。

瀏陽又是花炮之鄉。花炮之產生大概源于當地“爆竹”驅鬼的習俗。梁《荊楚歲時記》云：“正月一日是三元之日也，……雞鳴而起，先于庭前爆竹以避山臊惡鬼。”《駭聞錄》亦載：“李畂居山中，鄰人仲叟家為山魈所祟，畂令且夕于庭中用竹子著火中，鬼乃驚避，至曉寂然安貼。”千余年來，瀏陽花炮產地皆立有李畂老師廟。瀏陽爆竹的文字記載最早見于1680年的《瀏陽縣志》：“卷紙作筒，實以硝磺，名為爆竹，饋遺者，號曰春雷。往歲小除后，聲響不絕，縣有彼此競爆，以鳴豪舉者。”至清同治年間，瀏陽鞭炮制造已蔚為大觀，因有“十家九爆”之稱。光緒初年，即開始向東南亞等地出口。當時廣州設有陪德源鞭炮莊，漢口亦設有漢莊。

近數十年來，瀏陽除繼續發展傳統的爆竹外，更著力發展五彩煙花。由于化學藥品火焰著色劑和安全氧化劑的廣泛采用，花炮品種已由原先十多種發展到三百多種，銷售地亦多達四大洲五十多個國家。“瀏陽花炮響天下”，當不再是夸張之辭了。

瀏陽三寶中的另一寶是大圍山相思鳥，雖不是人工造物，卻也彌足珍貴。相思鳥，又名五彩麟、紅嘴鳥，它體態輕盈，羽毛斑斕，性情溫和，叫聲宛轉。更讓人愛憐的是，它們白天常比翼而飛，夜間則雙雙對對依偎而宿，若被捕捉，非得雌雄同籠方肯進食，故謂之“相思鳥”。在民間，人們相傳相思鳥是由大圍山上伍林和相思這對夫妻變成的。他們原先男耕女織，恩愛甜美。后相思被寨主搶走，欲霸為“壓寨夫人”，相思不從。伍林被打入囚牢，亦誓不屈服。山上百鳥聞之，鋪天蓋地飛向山寨，怒啄寨主。寨主惱羞成怒，殺了相思。伍林聞訊，碰死于牢房。伍林、相思被拋尸荒野后，百鳥皆用自己最漂亮的羽毛將其掩埋。不久，這對夫妻就化了美麗的相思鳥，并成為人們心目中堅貞、吉祥、自由、幸福的象征。國內外許多人都把它們視為婚壽大慶的饋贈珍品。尤其是南洋群島華僑聚居地區，男婚女嫁時，送對相思鳥將是最珍貴的禮品。