西方文學·繪畫、雕塑·社會現實主義

社會現實主義，出現在美國的1930年代，具有較突出的社會歷史內容和政治性，它除繼承傳統現實主義的主要技法之外，藝術獨創性不大，但強調社會生活與藝術作品的相互溝通和介入，要求作品表達對美國的信仰和忠誠，同時也傳達獨立主義的精神，具有較強的民族主義特點，社會現實主義，不能稱之為十分完善或地道的現代派藝術，它只是象征著美國在20世紀30年代的美術思潮在滯緩地轉向現代，它對于藝術史的主要貢獻在于這個流派中的部分畫家和作品，影響了那些推進現代藝術發展的青年藝術家。在與社會現實主義有關的藝術家中，沙恩是一位主要人物。他的作品建立在表現主義、天真藝術和立體主義平面移位的基礎上，取材內容和結構布局上則基本保持著整體寫實的風格。他的代表作是譴責美國社會體制的《薩科和凡澤蒂的受難》。另一位社會現實主義畫家霍珀，其繪畫的主要效果得自于他對光的敏感性，代表作是《星期日的清晨》。奧布爾賴特是社會現實主義畫家中極有才華的一位，他的藝術世界帶有更多的現代意識。他一直致力于精微現實主義的靜物和人物，他創作的形象給人以強烈的厭惡感，展現了人物及其環境的可怕的崩潰。他的優秀之作《可憐的房間——沒有時間、沒有盡頭、沒有今天、沒有昨天、沒有明天、沒有永恒、永恒、沒有盡頭的永恒》，透過破碎的窗扉望過去，零亂不堪的破舊物件，構成了維多利亞式的頹廢場面。奧爾布賴特走在一些新思想的前面，他預示了一些后來由新現實主義者和其它一些派別，如偶發藝術或環境藝術所涉及的現代美學趣味問題。