西方文學(xué)·繪畫、雕塑·硬邊藝術(shù)

1959年首先由美國加州的藝評家藍(lán)斯納所取，“硬邊藝術(shù)”名詞便始用。然而在1960年著名藝評家阿羅威再給予它一個(gè)明確的確定。根據(jù)阿羅威的說法：“硬邊藝術(shù)”與傳統(tǒng)的幾何抽象藝術(shù)，有下列不同。由塞尚所開發(fā)的球體、圓柱及圓錐的三種基本形體，就成為20世紀(jì)繪畫的藍(lán)本，雖然有時(shí)不很明顯的呈現(xiàn)出來。幾何抽象畫家再進(jìn)一步的把這些基本形體做為分離的因素來構(gòu)成，然而每一形體只是獨(dú)立的存在。反之，硬邊藝術(shù)所用到的形是很少的，并且它的表面是光滑而純凈。整個(gè)畫面就構(gòu)成為一個(gè)單元，其形體會擴(kuò)大畫面外的感覺，它所用到的色彩僅限制在二或三個(gè)色調(diào)內(nèi)，這種稀少要素是為了追求在畫面上不出現(xiàn)“圖”的空間效果使然。現(xiàn)代藝術(shù)史的作者阿納遜再補(bǔ)充傳統(tǒng)抽象繪畫與硬邊藝術(shù)之差異：“硬邊藝術(shù)是無前景無后景之別。換言之，在畫面上并沒有輿地之存在，整幅畫就是一個(gè)個(gè)、一個(gè)單元”。

硬邊藝術(shù)的淵源可以說來自絕對主義和包浩斯的構(gòu)成性。