圖書編輯出版·套版印刷

古代印刷術(shù)類型之一，是在雕版印刷術(shù)的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。普通雕版印刷一次只能印出一種顏色，稱為“單印”，套版印刷則是在一張紙上印出幾種不同的顏色。人們將需要印上不同顏色的部分，分別刻成同樣大小規(guī)格的版，逐次印在同一張紙上，這種技術(shù)叫做套版印刷術(shù)，用這種方法印出的書本稱為“套版本”。套版發(fā)明初期，多用朱墨兩種顏色印刷，這樣印出來的書稱為“朱墨本”或叫“雙印”。后來才發(fā)展到四色、五色套印。根據(jù)用色的多少，套印的書被稱為“四色本”、“五色本”等。木刻套版本淵源于朱墨兩色寫本。寫本書時(shí)代，人們曾用不同的顏色來區(qū)分書中作用不同的文字，特別是在區(qū)分一書的正文和注文時(shí)，常用朱墨兩色抄寫。顯然，這樣寫本書比較容易，雕版印刷要做到這一點(diǎn)就困難了。在套版印刷術(shù)產(chǎn)生以前，一般印本書在只能有一種顏色的情況下，只好采用陰文、墨圍、另行和小字雙行等辦法來區(qū)別經(jīng)、注，以方便人們閱讀，但畢竟不如直接用不同的顏色來區(qū)分效果好，這樣便促成了套版印刷術(shù)的產(chǎn)生。套版印刷術(shù)的產(chǎn)生時(shí)代有明朝、元朝、遼、宋金時(shí)期等不同說法，但有一點(diǎn)可以肯定，即它盛行于我國明代后期(公元十六、七世紀(jì))。現(xiàn)存明代最早的套印書是神宗萬歷年間安徽歙縣印刷的《閨范》。我們今天常見的套印本，絕大部分是明萬歷年間吳興閔齊合伋、凌濛初及歸安的茅元儀三家所刻。

彩色版畫套印術(shù)的出現(xiàn)，使我國古代的雕刻印刷術(shù)發(fā)展到了高峰。所謂“彩色版畫套印術(shù)”，是把套版印刷和版畫藝術(shù)結(jié)合起來的技術(shù)。明代弘治以后，尤其是萬歷、天啟年間，反映市民生活的戲曲小說風(fēng)行。為了擴(kuò)大銷路，這些書又都附繪木刻插圖，風(fēng)格各異，爭奇斗妍，其中尤以徽州的刻工技藝最為出色。這是由于徽州產(chǎn)墨，很多刻工原來就是雕刻墨模的匠人。此時(shí)，除了小說戲曲有插圖外，還涌現(xiàn)了一批以圖為主的繪畫教學(xué)范本和供人欣賞的版畫集，如《程氏墨苑》、《方氏墨譜》、《顧氏畫譜》等等。繪畫、雕版和印刷技術(shù)的融合，逐漸形成了彩色版畫套印術(shù)(今稱木版水印)。在彩色版畫套印術(shù)中，分色分版的套印法，稱為“餖版”，它是將彩色依次套印或迭印，最后形成一幅完整的彩色畫圖。這樣印出來的作品顏色的濃淡深淺，陰陽向背，幾與原作無異。“餖版”得名，是因其形似餖飣。餖飣是一種五色小餅。“拱花”則是用凸凹兩版嵌合，使紙面拱起的辦法，呈現(xiàn)浮雕的圖像與現(xiàn)代鋼印的效果很相似，富有立體感，適于印鳥類的羽毛和山水。明代運(yùn)用餖版和拱花技術(shù)刻印的版本最出名的是明順治元年(1644)胡正言刻的《十竹齋箋譜》和《十竹齋畫譜》。