清代文學的文獻·清代戲曲文獻·早期清代戲曲研究的展開

如前所說，20世紀以來，戲曲學人對有清一代戲曲往往評價不高，有關研究起步既遲，也相對簡略。王國維只重元曲，以為“明以后無足取，元曲為活文學，明清之曲，死文學也”^①，所以只作《宋元戲曲考》。此后，民國初年許之衡《戲曲史》、吳梅《中國戲曲概論》(大東書局1926)、周貽白《中國戲劇概論》(商務印書館1936)，其意在于為中國戲曲作一通史，自也涉及清代部分，只是十分簡略。例如，吳梅由于對清中葉以來的花部頗為鄙夷，因此在書中便未做任何敘述。盧前《明清戲曲史》(商務印書館1933)雖然屬于斷代史，但有關清代部分，僅“南洪北孔”、“花部的興起”二節。

當時，唯日籍學者青木正兒《中國近世戲曲史》(原稱《明清戲曲史》，今有1936年商務印書館版王古魯譯本)一書，對清代戲曲的流變有較為詳細的論述。青木氏明確以繼承王國維《宋元戲曲考》為己志，試圖窮明清之戲曲，以補王氏的不足。第三篇(七至十一章)專論明清昆曲之流變，其中清代部分列入第十章昆曲極盛朝代(后期)之戲曲(自明天啟至康熙初年)，第十一章昆曲余勢時代之戲曲(自康熙中葉至乾隆末葉)。盡管青木氏意在昆曲，將花部皮黃等也斥為“激越鄙俚之音”^②，但他還是很客觀地繼續將“花部勃興期(自乾隆末至清末)”列入第四篇內容，專論乾隆以后“花部之勃興與昆曲的衰頹”及當時的戲曲作品，進一步補足了吳梅《中國戲曲概論》中的缺憾。各章節附有大量有關資料，如“鞠通生小傳”、“曲錄所載李玄玉撰三十三種曲目”、“歸莊萬古愁曲”、“劇說卷四所載之朱良卿二十九種劇目”、“明清戲曲作者地方分布表”等等，所作考訂涉及曲家之小傳、曲目、曲作、版本等，至今仍然有著非常珍貴的參考價值。

此后，孟瑤對青木氏有關近代戲曲的論述，頗生遺憾，遂別撰《中國戲劇史》，尤重于近代戲曲的論述^①。該書約四十萬字，共分四冊。一、二冊論戲曲發展之流變。其中第二冊清代部分，于“雜部一昆曲”之外，專列“花部一亂彈”，考訂花部諸腔之淵源以及乾隆末年興起之概況。第三冊則從“演出”、“演員”及“前途展望”諸方面，專門論述皮黃及其他地方聲腔。第四冊為附錄，其中附錄二“曲牌”、三“鑼鼓經”、四“梨園世家”等，于了解花部之演出、演員均有裨益。

有關清代戲曲專門的斷代史，迄今為止，主要有周妙中的《清代戲曲史》(中州古籍出版社1987)。其前五章分“清朝初年”、“康雍年間”、“乾隆年間”、“嘉慶以后”、“晚清”，每章之下多以作家為標目，每一作家下詳細序列其生平及作品;后六章則介紹清代各種戲曲理論著作、曲譜、曲選、花部之興盛，及各省、自治區地方戲，各少數民族戲曲。是書撰寫較早，其體例實與曲錄相似，不過更為詳細，并稍作歷史之描述而已。

另外，20世紀30年代，伴隨著有關梨園、伶人、戲班等史料的收集，有關清代伶人的專項研究也較為熱鬧。王芷章曾就升平署檔案，專門為清代宮廷伶官作傳，其《清代伶官傳》(中華書局1936)已見上文介紹。潘光旦則有 《中國伶人血緣之研究》(商務印書館1941)，此書雖論及前代伶人，其實卻是以晚清民國伶人為重心。書分緒論、前論、本論三部分。本論又分“一個概念和一個假定”、“地理的分布”、“血緣的分布”、“階級的分布”?！把壍姆植肌币还?，更列舉近代伶人10個血緣網的家系圖，以為論證。并附錄“《系年小錄》中伶人的詳細籍貫”等史料考訂。王氏《清代伶官傳》尚屬傳統的史料考訂，潘氏之著卻別開生面，此書是在歐美“優生學”、“人才學”影響下撰成的，著者說：“我相信我所用的立場是一個比較新鮮的立場，用了生物遺傳的眼光來觀察中國的人才，這大概是第一次?！?1941年自序)并利用了自《史記》下迄清代正史、野史中的有關伶人的大量資料，立論之新、資料之博，于后世的近代戲曲研究或優伶研究都具有很大的啟發意義。

至于20世紀以來，有關作家作品研究，如 《長生殿》《桃花扇》、李漁、李玉及蘇州派、蔣士銓等，已有不少綜述性文章，可供參閱，這里不再贅述。

注釋

①② 青木正兒《中國近世戲曲史》“原序”,作家出版社1958年版。① 孟瑤曾說:“以一個外國人研究中國這種高深的舞臺藝術,在品位與鑒賞方面,何嘗不是隔著一層。”參見其《中國戲曲史》“序”,臺灣傳記文學出版社1976年版。