鏡子里面悄無聲息

再也不能有如此寂靜的世界

鏡子里的我也有耳朵

有兩只聽不懂話的可憐的耳朵

鏡子里的我是左撇子

不會跟我握手的——不懂握手的左撇子

盡管由于鏡面我不能觸摸到鏡中的我

但是若非明鏡我又怎能相遇鏡中的我

而今我不擁有明鏡 可明鏡里卻依然有我

難以推知 但有可能在專心致志的我行我素

鏡中的我和真正的我 正好相反

卻又很相像

我因不能關心并診察鏡中的我而萬分遺憾

(尹海燕　譯)

【賞析】

李箱是韓國現代主義具有代表性的一位詩人。他非常富有才華，同時寫詩和小說。李箱的詩歌號稱韓國詩歌史上最難解讀的詩歌。他在詩歌中隨意穿插很多建筑和醫學術語，有時還夾雜進一些類似咒文一樣、讓人無法理解的古文，甚至有一些阿拉伯數字和各種奇怪符號點綴在他的作品里面。他的小說混用韓語和漢語，塑造特立獨行的人物，而這些特殊的亮點，也反射著詩人超群的智慧和自我矛盾。李箱特別喜歡頹廢類型的素材，他是一個反叛分子，一生都在努力抗拒被扣上惡俗的帽子。

直到今天，其詩歌的難解性，一直是韓國詩壇上爭議不斷的問題之一。他的詩歌世界混合著超現實主義傾向與達達主義傾向，將現代人分裂的自我，有時用潛在意識的外露，有時用自由聯想的技法描寫出來。他的詩以飛躍、斷裂、飛躍與斷裂并置的手法展開，超越日常的倫理。數字、標記、圖案的采用以及公共文書或科學法則等非詩歌文體的借用，形成其詩歌的又一特征。詩人所處的時代背景是在20世紀初葉到30年代末(1910—1937)。自18、19世紀以后，韓國深受西方文化及日本文化的影響，由封閉型向開放型轉化，并保持鮮明的民族特色。從李箱側重語言邏輯功能特色的背后，我們可以看出韓國人從語言符號的具體轉向邏輯思維的抽象的變化。

《鏡子》是詩人一首風格較為鮮明的作品，表現了詩人對鏡中人、對未知事物的一種好奇，也從側面體現出詩人對鏡中生活的一種憧憬，同時也暗示著理想和現實的差距。本詩共六部分。第一部分，詩人就引領讀者走向一個奇妙的世界，“鏡中是一個寂靜的世界”，也引起了讀者的好奇心，鏡中的世界究竟是什么樣子，都迫不及待地想讀下去。其中還有另一個神秘的“我”，為此后“我”與鏡中“我”的交流與溝通埋下伏筆。

第二、第三部分側重描寫了“我”與鏡中“我”的類似以及二人無法溝通的苦悶。“我”們都有兩個耳朵，可是鏡中“人”卻無法聽到，“鏡子里的我也有耳朵/有兩只聽不懂話的可憐的耳朵”，“我”們雖然一鏡之隔，可是仍舊無法接觸。作者在這里也表達人與人之間的交流、溝通是很艱難的，同時人如果想要完全深刻地認識自己也是幾乎不可能的。

第四部分中，作者娓娓道來，若非有明鏡存在，哪有“我”與鏡中“我”的相遇？“盡管由于鏡面我不能觸摸到鏡中的我/但是若非明鏡我又怎能相遇鏡中的我”，如果不進行自我省察，就沒辦法了解自己，自己的反省就像是一面鏡子，是認識自己的工具。

第五、第六兩部分，作者對鏡中“我”產生了懷念，認為，自己不在鏡中，但鏡中的“我”卻依然存在，“而今我不擁有明鏡可明鏡里卻依然有我/難以推知，但有可能在專心致志的我行我素”。鏡中的人并不受現實的“我”的支配，無論現實如何殘酷，理想中的“我”都有自己的信念和追求。“鏡中的我和真正的我正好相反/卻又很相像”。作者對理想和現實的矛盾深感痛苦。最后作者又表達了“我因不能關心并診察鏡中的我而萬分遺憾”的惆悵之情，無論怎樣努力，理想和現實都不可能一致，但是作者又不甘心，心中總是懷有希望，于是只能永遠遺憾下去，因為生活本就如此，這是誰也無法改變的現實。

這首詩結構清晰，風格奇異而明快，寓意深刻，是李箱的詩中比較有特色的一首。

(朱海棠)